Найджел Барлоу - Рок-презентация: как придать своему выступлению страсть и экспрессию Страница 8

Ему бы очень помогло повествование, соединяющее основные пункты, или вехи, объясняющие связь между ними. Именно это я понимаю под словом «связность».

Лучший способ проверить выступление на связность – задать себе вопрос: «Знает ли аудитория, как этот раздел связан со следующим?» Для вас это может быть очевидным – но слушатели уже потеряли ориентир.

Не забывайте о старом правиле, применяемом в науке и при сдаче экзаменов по математике: показывать процесс. Именно это вы должны делать: поделиться своими мыслями о том, как данный пункт связан со следующим. Логические связи можно устанавливать с помощью вопросов: «Если х верно, то каковы будут последствия?» или «До этого момента мы рассматривали само правило; можете ли вы назвать исключения?». Вопросы превращают пассивных слушателей вашего рассказа в активных участников рассуждений.

Однако следует соблюдать меру – в противном случае ваше выступление будет напоминать телешоу, в которых сотрудники студии поднимают плакаты «Смех!». Иногда можно удивить слушателей интересной историей, образом или необычным примером, а затем поместить его в общий контекст и связать с материалом выступления. Это ваш альбом.

Какова логика, объединяющая последовательность песен в альбоме? Бизнес-тренер Брайан Уэллер называет ее «психологикой». Возможно, вы не сможете найти рациональное объяснение, почему несколько песен – вспомните такие знаменитые альбомы, как Pepper, Déjà vu, Pet Sounds, In Utero, Jagged Little Pill или My Beautiful Dark Twisted Fantasy, – составляют единое целое, но на эмоциональном уровне вам все понятно. Психологика – это интуитивная, эмоциональная связь, которая скрепляет ваш материал. Работая над выступлением, постарайтесь понять:

• Выглядит ли оно как целостный набор идей?

• Насколько плавно одна идея перетекает в другую?

• Есть ли резкие скачки между темами или уровнями сложности?

Порядок треков в музыкальном альбоме может зависеть от темпа, тональности, настроения или других переменных; пара первых треков должна завладевать вниманием наподобие «вступительных тактов» песни, и у слушателя должно возникнуть желание познакомиться со следующими композициями. Один из способов придать своему выступлению звучание «целого альбома» – это репетиция «за один прогон».

Вы можете соединять части своего выступления подобно фрагментам пазла, но последняя репетиция должна проходить в один прием. Целостность альбому придает именно психологика настроения и стиля в момент записи. Это лучше любых приемов позволит вам поддерживать связный рассказ и нужное настроение. Кроме того, вы сможете «прополоть» ваше выступление, избавив его от всего лишнего.

Вы вполне справедливо можете возразить, что альбом Sgt. Pepper представляет собой пестрый набор самых разных стилей. Рок, поп, варьете, психоделия, индийская рага и т. д. Убедительность этой точке зрения добавляет тот факт, что Beatles, по всей видимости, оставили порядок песен на усмотрение продюсеров: барабанщик Ринго Старр заметил, что только два первых трека объединены по смыслу. Тем не менее, несмотря на разные источники звучания песен, альбом обладает качеством, которое критики называют «нарративным единством». Он выглядит единым целым, поскольку отражает разнообразные психоделические практики, которые исследовали и музыканты, повинуясь духу времени.

Точно так же ваша презентация будет содержать то, что вы знаете и во что вы верите сейчас, и она нуждается в нарративном единстве, чтобы связать все это воедино. Или ваша речь больше похожа на набор лучших хитов? Тогда вам не помешает немного претенциозности – сделайте ее частью единой концепции или всеобъемлющей идеи.

Если вам удастся увлечь людей, они вряд ли станут интересоваться, как вам это удалось. Смелее. Джон Леннон так объяснял, почему поклонники считали Pepper концептуальным альбомом: «Он работает потому, что мы сказали, что она работает!»

Многие драматурги и сценаристы используют хорошо известную трехактную структуру. Она имеет своих сторонников и своих критиков, но ее правильное использование сделает ваше выступление похожим на пьесу или рассказ. Вот как это выглядит:

Акт 1: Контекст/фон/подготовка.

Акт 2: Действие развивается, доходя до конфликта, катарсиса или откровения.

Акт 3: Разрешение/резюме.

Из этой структуры становится понятным, что вам необходим увлекательный способ представления своей темы (акт 1). Акт 2 – самый длинный, и поэтому он должен быть разнообразным, а напряжение в нем должно постепенно нарастать. Акт 3 лучше всего запоминают слушатели – с какими мыслями они должны покинуть зал?

Трехактная структура часто используется в кинофильмах. Например, в картине «Тельма и Луиза» конфликт состоит в том, что женщины убивают насильника и уже не могут вернуться к прежней жизни. В вашем выступлении конфликт – конец акта 2 – обычно не столь драматичен, но это может быть история из жизни, образ или мысль, создающие внутреннее напряжение. Краткое, но не скучное повторение сказанного – идеальный способ повлиять на восприятие аудитории, закрепить материал в памяти слушателей.

Я могу рассказать, например, о том, как осознал возможность изменить установки людей, или привести пример преодоления враждебности, что заставляет устыдиться собственных предубеждений, ограничивающих творческое начало.

Следом идет развязка, или разрешение конфликта, – акт 3. Будем надеяться, что развязка у вас не такая трагичная, как у Тельмы и Луизы, которые бегут в Мексику, чтобы не лишиться свободы. Пора связать воедино все нити вашего повествования, окинуть взглядом проделанный путь и отметить вопросы, оставшиеся без ответа.

Мне приходилось слышать, как опытные ораторы строили рассказ о научных исследованиях наподобие сюжета «Тельмы и Луизы»; конфликт у них представлял собой момент озарения – или неудачи – группы исследователей на пути к важному открытию. Фильмы часто начинаются сценой из середины или даже из финала, после чего идет часть под названием «двумя годами раньше» – вы можете позаимствовать этот прием.

Не обязательно строго придерживаться трехактной структуры. Ваше выступление может состоять из пяти или даже семи частей, но у него должна быть структура. Примером такой структуры может служить песня Эминема Stan.

Начало (акт 1) описывает преданного, но разочарованного поклонника. Катарсис возникает за пределами основного диалога, когда звезда получает сообщение (конец акта 2). В конце главный герой осознает природу случившейся трагедии (акт 3).

Это не спойлер, и я не собираюсь пересказывать сюжет, – достаточно сказать, что в песне нет типичного для Голливуда счастливого конца. Stan – это нечто большее, чем напоминание о необходимости сразу же отвечать на письма; в песне есть развитие, подводящее к кульминации. Эминем блестяще использует трехактную структуру, а также выступает в роли двух главных героев, и ему вторит необычный голос Дайдо.

У Джоан Баэз великолепный голос, и в полную силу он реализуется в песне Diamonds and Rust («Алмазы и ржавчина»), записанной в 1975 г. Эта превосходная композиция рассказывает о том, как после многих лет молчания ей позвонил Дилан, ее бывший любовник.

В первом акте он звонит ей из телефонной будки у дороги. Этот акт 1 задает тон – певица вспоминает свою любовь, подъемы и спады в их отношениях (алмазы и ржавчину), а потом момент наивысшего счастья, когда они оба были готовы умереть. Это конец действия – акта 2. Когда Баэз произносит: «Я так тебя люблю», – на глаза наворачиваются слезы. Ее голос пронизан любовью и грустью.

И вот все закончилось. Невозможно начать с того, на чем они остановились: он может предложить все те же старые алмазы и ржавчину – но она уже за них заплатила, и ей ничего этого больше не нужно (конец акта 3).

Эти примеры помогут вам почувствовать историю, рассказанную в трех актах. Если вы ощутили необходимость добавить драматизма и напряжения в вашу речь, значит, вы слушали их не зря. Это две не похожие друг на друга истории, но оба музыканта умеют использовать структуру с максимальным эффектом.

Один из музыкальных жанров называется Slacker rock (в буквальном переводе «рок лентяев»), и каждый из нас немного лентяй, когда дело доходит до контрольных вопросов в книге, посвященной совершенствованию тех или иных навыков.

Будем откровенны. Сталкиваясь с такими вопросами, как «Где бы вы хотели быть через пять лет?» или «Можете ли вы составить список своих сильных и слабых сторон?», мы мысленно нажимаем клавишу «Пропустить». Мы либо захлопываем книгу, либо переходим к следующей главе.