Борис Мандель - Всемирная литература. Новое время и эпоха Просвещения. Конец XVIII – первая половина XIX века Страница 25

Новалис не успел закончить философский роман «Ученики в Саисе» (1798, опубликован в 1802), сборник религиозных стихов «Духовные песни» (опубликован в 1802), философско-культурологическое эссе «Христианство, или Европа (полное издание вышло в 1826 году). Посмертно были опубликованы отрывки из «Сказок», «Дневников» и «Журнала». В книгах Новалиса нашли свое яркое воплощение религиозно– мистические искания немецких романтиков. Его произведения – наиболее характерны для этого литературного направления.

Иосиф фон Эйхендорф

Наряду с Новалисом следует упомянуть и Иосифа фон Эйхендорфа (1788-1857). Стихи его показывают, с каким блестящим мастерством автор использует мотивы народного творчества. Надо сказать, что в этом есть большая заслуга немецкого романтизма вообще. Но все-таки Эйхендорфа привлекают, в основном, мотивы скорби, печали. Замечательное его стихотворение «Зимний сон» – это чудесная, неприхотливая народная песенка:

Когда ж проснулся, за лесомВсходила тусклая луна;Вокруг меня в сияньи бледномЛежала чуждая страна.И, озираясь, на деревьяхЯ видел иней, а не цвет;Поля покрыты были снегом,И сам я был уж стар и сед…

Эйхендорф – мастер романтической лирики, стихотворец – живописец, если можно так выразиться. В его стихах всегда преобладает интимное, музыкальное настроение, а основной тематикой являются сказочные грезы, религиозные и мистические мотивы, романтика дальних экзотических путешествий.

Людвиг Тик

Людвиг Тик (1773-1853) – еще один известный немецкий писатель-романтик. Сын мастера изготовления канатов, студент нескольких знаменитых университетов, член кружка романтиков в Иене. Начал он как автор романа в письмах «Вильям Ловель» (1795-1796). В 1797 году выходит сборник стилизаций под народные произведения «Народные сказки Петера Лебрехта». В 1798 году выходит программное произведение Тика «Странствования Франца Штернбальда». Книга эта, чрезвычайно популярная в свое время, по сути, излагает основные философские и эстетические взгляды писателя. Однако надо заметить, что творчество Тика отличается некоторым рационализмом, расчетом. В некоторых произведениях 20-40-х годов XIX века практически исчезает иллюзорность, фантазия, его произведения уже не напоминают сказки. Он пишет ряд политических комедий, пьес-сказок: «Кот в сапогах» (1797), «Синяя борода» (1800) и др. Известны также «Романтические поэмы» (1799-1800), сюжеты которых неоднократно использовались композиторами и художниками. Тик много переводит – известны его замечательные переводы Шекспира и Сервантеса. Однако двойственность его произведений, да и всей его натуры очень точно отметил Генрих Гейне: «…возник странный раздор между разумом и воображением этого писателя…».

Вероятно, следует упомянуть еще одного замечательного немецкого писателя – Вильгельма Гауфа (18021827). Жизнь его была коротка, литературная деятельность еще короче, но то, что он оставил миру, делает его имя заметным среди многих европейских писателей. В 1826 году, этот юный романтик, последователь и ученик Э.Гофмана, выпускает чудесную книгу «Альманах сказок на 1826 год». Людям открылись «Маленький Мук» и «Калиф-аист», «Карлик-нос» и другие герои Гауфа. Ясность образов, великолепная и точная форма, изящество языка, бездна веселого юмора и обаяния делают эту книгу любимой как детьми, так и взрослыми уже около двухсот лет!

Вильгельм Гауф

В 1826 году появляется еще одно замечательное произведение В.Гауфа – исторический роман «Лихтенштейн», одна из лучших исторических книг на немецком языке. Незадолго до смерти выходят его «Фантасмагории в бременском винном погребке» (1827). Удивительный дар Гауфа позволял надеяться на то, что в Германии появится один из чудесных поэтов, драматургов и беллетристов, однако он умер, не дожив до 25 лет…

Генрих фон Клейст

Если говорить о драматургии немецких романтиков, то начать следует с Генриха фон Клейста (1777-1811). Родился будущий драматург в семье прусского военного, сам принимал участие в военном походе против революционной Франции (1793-1797). Затем, выйдя в отставку, учится в университете, изучает математику и философию, затем скитается, путешествует по Германии, Швейцарии, Франции. Клейста одолевает сильнейшая ненависть к Наполеону, и одно время он вынашивал планы отравления императора. Бегство из Франции из опасения ареста, служба мелким чиновником в Кенигсберге, и, наконец, литературный труд до конца жизни… Наиболее плодотворными оказались для годы 1807-1811, когда он проживал сначала в Дрездене, затем в Берлине.

Идеи просвещения и мистика романтизма, рационализм и фантастика будут причудливо сочетаться в его произведениях, начиная уже с первой драмы «Семья Шроффенштейн» (1803), с глубоким пессимизмом повествующей о распрях внутри дворянской семьи.

В этом же году выходит драма «Роберт Гискард», рассказывающая о средневековом нормандском герцоге. Драма эта, по замыслу Клейста, должна была преодолеть традиции Эсхила, Софокла, Шекспира, однако автор не удовлетворился пьесой и уничтожил ее, опубликовав позднее только отрывки.

В 1807 году Клейст пишет драму «Амфитрион», обрабатывая греческий миф о Юпитере и его любви к жене Амфитриона Алкмене. Отпечаток двойственности несет это странное произведение, сочетающее в себе мистику и острый юмор.

В 1808 году на Веймарской сцене великий Гете ставит пьесу Клейста «Разбитый кувшин». Комедия эта описывает провинциальный бюргерский быт, наполнена крепким народным юмором. Кроме того, и это важно, уже здесь проявляется тонкий психологический анализ характеров, мастерство Клейста в разработке композиции – все это сделало «Разбитый кувшин» одной из самых популярных пьес Клейста.

Романтическая необузданность наполняет трагедию «Пентезилея» (1808). Культ мистики царит на сцене, где царица амазонок, спешащая на помощь троянцам, травит любимого ею Ахилла собаками и затем сама отведывает его крови. Эта сцена – апофеоз ненависти и любви, безумия и раскаяния.

Клейст ищет собственные приемы в драме, пытается уйти от привычной композиции произведений. Вычурность средневековья господствует в его драме «Кэтхен из Гейльбронна» – мистические галлюцинации, вмешательство сверхъестественных сил – все это присутствует на сцене…

В 1808 году Клейст пишет «Битву в Тевтобургском лесу». Борьба римлян и германцев – без сомнения, под ней подразумевается борьба немцев и французов. Надо сказать, что шовинистическую направленность этого произведения сразу заметили, пьеса была запрещена к постановке, так как к этому времени Австрия была уже разбита, а Пруссия заключила союз в Наполеоном. В 1810 году Клейст пишет последнюю пьесу – «Принц Гомбургский», идеализируя монархию XVII века. Пьеса кончается апофеозом прусского духа: «Повергнем в прах всех врагов Бранденбурга!».

Иллюстрация к «Михаилу Кольгасу»

В конце жизни Клейст пишет несколько новелл, среди которых стоит отметить «Михаил Кольгас» (1810). Перед нами история крестьянина, который, не вынесши насилия феодала, жестокости и произвола, становится разбойником. Жизнь героя заканчивается на эшафоте…

Немецкий романтизм, пожалуй, не выдвинул других крупных драматургов, кроме Клейста. Трагедию рока, злой судьбы пробовал писать и Людвиг Тик – известны его «Святая Женевьева» (1800) и «Император Октавиан» (1802). Одним из видных представителей подобной драматургии можно назвать Захарию Вернера (1768-1823). Его «24 февраля» (1809) и «Крест у Балтийского моря» (1806) являются типичными в разработке концепции судьбы в духе мистического католицизма. Вернер и его последователи выразили в «трагедии рока» свойственную немецким романтикам пассивность: фатализм приводит к тому, что жертвы пассивно, созерцательно встречают судьбу, «трагической вины» их нет, и жизнь, наполненная страданиями, уже не рассматривается как возмездие.

§ 2. Эрнст-Теодор-Амадей Гофман

Крупнейшим романтиком своего времени был, без сомнения, Эрнст-Теодор-Амадей Гофман (1766-1822). Писатель, художник, композитор – дарований Гофмана хватило бы на несколько человек. По причине развода родителей мальчиком он получил воспитание в доме дяди, юриста, высокообразованного человека, имеющего явную склонность к мистицизму.

Эрнст-Теодор-Амадей Гофман

Рано заметив дарования Гофмана, дядя всячески поощряет его наклонности, развивает способности к музыке и рисованию. Под влиянием дяди Гофман поступает в Кенигсбергский университет, становится юристом – профессия, надо сказать, чрезвычайно его тяготила. Он пытался разорвать круг жизни, очерченный юриспруденцией, пробовал заниматься музыкой и рисованием. Однако вновь и вновь возвращался к своей профессии, ибо только она могла дать ему средства к существованию. Вечера Гофман проводил в винном погребке, а затем, оглушенный вином, возвращался домой и начинал писать… Порой, как сам он вспоминал, ужасы, созданные его воображением, пугали его самого. Конечно, Гофман – писатель-романтик, однако романтика в его творчестве самым причудливым образом сочетается с реализмом. Гейне даже утверждал, что «Гофман не принадлежит к романтической школе…». В отличие от многих романтиков, Гофман пытается овладеть действительностью, постичь ее, хотя не может уйти от констатации иллюзорности этого мира и тщетности своих стремлений – отсюда и двуплановость его книг. Реальный мир и фантастика перемешиваются, перетасовываются, создавая уникальный мир книг Гофмана. Фантастика Гофмана является продолжением действительности, она вырастает из реального мира, даже самые ужасные, жуткие рассказы Гофмана построены на обыденных явлениях жизни: на плите стоит чайник с подпрыгивающей крышкой, из чайника вылезает черт, развиваются самые невероятные события, кружащие читателю голову…