Сценарное искусство. Методы и практики современных российских сценаристов и драматургов - Коллектив авторов Страница 43
- Категория: Документальные книги / Биографии и Мемуары
- Автор: Коллектив авторов
- Страниц: 61
- Добавлено: 2024-05-01 08:09:48
Сценарное искусство. Методы и практики современных российских сценаристов и драматургов - Коллектив авторов краткое содержание
Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Сценарное искусство. Методы и практики современных российских сценаристов и драматургов - Коллектив авторов» бесплатно полную версию:Эта книга – и срез эпохи, и мемуары вперемешку с производственными байками сценаристов, и учебник, созданный десятью отбитыми и зубастыми практиками, которые схомячили в своих направлениях целые стаи бешеных собак. Заодно это незамутненный концентрат хрустальных слез участников «Драмматики» – секции драматургии и сценаристки Союза литераторов РФ.
Над книгой, не щадя живота своего и нервной системы, работали десять сценаристов, писателей, драматургов. Мы разобрали до атомарного уровня собственный богатый опыт работы с реальными проектами и создали этот путеводитель для начинающе-продолжающих авторов.
Хотите войти в сценаристику, но не знаете, в какую именно? Читайте это пособие, чтобы найти свою сферу. Хотите узнать, как выглядит работа сценариста в реальности, а не в смешных кинообзорах – читайте это пособие. Хотите посмеяться и удивиться – полистайте производственные байки о том, как снимают фильмы, делают игры и ставят пьесы. Желаете прокачать авторские/сценарные скиллы – грызите раздел теории, там супервыжимка полезных статей.
Мы поделились самым важным из того, что знаем о кино-, анимационной, театральной, игровой и комиксовой сценаристике. Даже если о чем-то нам больно говорить и мы до сих пор всхлипываем по ночам.
Сценарное искусство. Методы и практики современных российских сценаристов и драматургов - Коллектив авторов читать онлайн бесплатно
Будут ли они ссориться, состоится ли их примирение?
Главное решение принимает Бенедикт – он признается в любви. А прочие персонажи?
Принц дон Педро – функция, он нужен, чтобы принять участие в комическом заговоре против влюбленных, а потом – чтобы своим легковерием способствовать интриге брата, дона Хуана. Дон Хуан нужен, чтобы злодейской интригой способствовать объяснению между Бенедиктом и Беатриче. А вот Клавдио и Геро – типажи.
Это пылкий и доверчивый влюбленный и воплощенная невинность, они из пьесы в пьесу тогда кочевали. Есть и другие типажи «комедии дель арте» – полицейский пристав Кизил и его помощник Булава. Сравните, к примеру, с популярным в советские времена фильмом «Труффальдино из Бергамо» по пьесе Гольдони «Слуга двух господ». Пылкий влюбленный? Сильвио. Воплощенная невинность? Клариче. Полицейский пристав?
Капитан гвардецев. Все на месте.
Посмотрим на «Вишневый сад» Чехова. Героиня, понятное дело, Раневская. Ей решать судьбу сада. Типаж – старик Фирс. А Лопахин – функция. Он нужен, чтобы погубить сад. Его задача – постоянная угроза гибели сада.
Режиссеры могут как угодно изощряться, но именно для этого и только для этого он нужен спектаклю.
Или возьмем, чтобы развлечься, пьесу Александра Гладкова «Питомцы славы». Другое название – «Давным-давно». По ней снят прекрасный фильм «Гусарская баллада».
Тут нас интересует один персонаж – поручик Дмитрий Ржевский.
Неспроста народное творчество утянуло его из фильма и сделало героем анекдотов. Жаль только, что в анекдоты попала только любвеобильность.
Кто такой Ржевский? Гусар, красавец, смельчак, хвастун, обожатель актрис, верный друг, вспыльчивый и отчаянный. Герой? Нет. Перед нами – типаж, созданный еще незабвенным Денисом Давыдовым: «Бурцев, ера, забияка, собутыльник дорогой!..» Что такое «ера»? Если верить словарям – озорной гуляка и волокита. Давыдов сам служил гусаром, и если в стихах преувеличил, то самую малость. Именно он создал тот типаж, который Гладков радостно взял в пьесу.
Да, Ржевский – типаж, отлично выписанный, в полном соответствии с эпохой наполеоновских войн, но важных для развития сюжета решений не принимает. Принимает решения героиня – Шурочка Азарова. И финал (между нами говоря – ненатуральный) целиком на ее совести. А Ржевский пьет шампанское, ухаживает за актеркой Луизой Жермон, честно служит в партизанском отряде, хвастается в мужской компании амурными победами, кидается на выручку «корнету Азарову».
Словом – делает все то, что положено делать типажу бравого гусара.
Прочитайте «Питомцев славы» – пьеса того стоит.
А теперь… Лабораторная работа.
Предположим, автор решил написать пьесу о том, как девочка, переодетая мальчиком, нанялась в пажи к великолепному герцогу, которого вдруг полюбила. В этой пьесе будет героиня – принимающая решения.
Будут типажи – веселый забулдыга, лукавая служанка, остроумный шут, неприятный и заносчивый пуританин (это уж точно – типаж, с которым Шекспир сталкивался лично). Будут функции – подающая реплики девочке-пажу герцогская свита, старый пират, даже брат главной героини, нужный, чтобы разрулить любовную линию с графиней Оливией. Да и герцог Орсино – функция, потому что для любви нужен импозантный объект. То есть полный комплект, в котором представлены и функции, и типажи, и герои, в данном случае – героини.
Функций и типажей может быть неограниченное количество, героев – не более двух. И между ними обязательно должен быть конфликт. Иначе – скучно.
А сейчас посмотрим, как должны на сцене общаться между собой герои, типажи и функции. Все, что узнает, предположит и поймет зритель, передается через диалог или полилог.
Диалог служит средством сообщения информации, средством раскрытия характеров персонажей, средством создания образов. Он раскрывает взаимоотношения персонажей. Он работает на раскрытие конфликта между ним. Он характеризует роль персонажей в развитии сюжета.
Разобраться в том, кто с кем и как разговаривает, поможет таблица.
Начнем с функций. Обычно две беседующие функции в диалоге сообщают нужную зрителю информацию. Из разговора герцога Орсино со свитой мы узнаем, что герцог влюблен в девушку, которая горюет об умершем брате. Это нам еще пригодится.
Диалог героя и функции – это тоже способ сообщить информацию – но такую, на основании которой герой примет решение. Капитан выполняет прямую обязанность функции – он нужен, чтобы сообщить Виоле, которой после кораблекрушения как-то нужно жить дальше, о молодом и влюбленном герцоге, а также о его любви.
Типаж – это уже в большей мере индивидуальность, он несет признаки социальной группы. Которые и могут раскрываться в диалоге. Но и информации местечко найдется.
Диалог двух типажей – это главным образом средство раскрыть их характеры. Лукавая камеристка Оливии Мария ссорится с ее безалаберным дядюшкой, веселым выпивохой сэром Тоби. Но поскольку мы пишем эту пьесу вместо Шекспира, то уже знаем, что Мария выйдет замуж за сэра Тоби. Ее кокетство с другим типажом, сельским эсквайром Эгьючиком, на самом деле – кокетство с сэром Тоби. И вот перед зрителем три характера.
Больше от их полилога не требуется.
Диалог героя и функции. А вот тут уже долгожданный конфликт. Герцог посылает Виолу парламентером к Оливии, а девушка упирается. Она сама хочет замуж за Орсино. Конфликт пока небольшой, но для отношения между функцией и героем сойдет.
И опять диалог двух типажей. Мария и шут острят и развлекаются. Зачем он, если не содержит ни информации, ни глубинных смыслов? А чтобы зрителя развлечь. Типаж – это характер, а веселая стычка двух характеров зрителю приятна. Но появляется Оливия.
Она у нас – вторая героиня, поскольку ей предстоит принимать важные для сюжета решения. И появляется дворецкий Мальволио – еще не в полном блеске чванливого занудства.
А вот и диалог двух героинь. Конфликт! Да еще с непредсказуемым исходом! То, что доктор прописал хорошей пьесе.
Жалоба
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.