Камера. Негатив. Отпечаток - Ансель Адамс Страница 21

А. Интересный объект в рамке.

В. Пробный снимок, результат визуализации с помощью рамки.

С. Кадрирующая рамка помогла найти новые смысловые и пространственные соотношения. Я слегка подвинул камеру и выбрал объектив с подходящим фокусным расстоянием, Ektar 200 мм с камерой 4 × 5 дюймов, с маленьким значением диафрагмы

Субъективные качества объективов

Поясню, что «широкоугольная перспектива» и «перспектива телеобъектива» – это не точные понятия, поскольку перспектива лишь косвенно связана с фокусным расстоянием. Все видели снимки, в которых безошибочно угадывается широкоугольный объектив: резкое схождение параллельных линий здания или другого прямоугольного объекта при впечатляющей глубине пространства. Передний план ощущается на расстоянии вытянутой руки от зрителя, а между границами кадра – даль и ширь. В портретах черты округляются и искажаются: или рука кажется больше головы, или нос неправдоподобно вытягивается.

Эти характеристики обусловлены короткой дистанцией от камеры до предмета съемки. Чтобы крупно снять здание широкоугольным объективом, надо близко подойти, поэтому получаются сильные перспективные искажения. На портрете, снятом с близкого расстояния, создается иллюзия присутствия, но искажаются черты.

Снимки длиннофокусным объективом легко узнать по «сплющенному» пространству. В них нет глубины, а границы кадра резче выражены. Этот эффект опять же больше зависит от дистанции съемки, чем от фокусного расстояния. Главный объект расположен так далеко, что по сравнению с этим дистанция между второстепенными объектами несущественна (см. рис. 7.4, В). Портрет, снятый с большого расстояния длиннофокусным объективом, выглядит плоским.

Эти свойства объективов могут подчеркнуть художественный замысел. В архитектурной съемке минималистичные современные здания так и просятся в широкоугольный объектив, он создает иллюзию присутствия и подчеркивает их угловатые формы. Схождение вертикалей можно исправить подвижками, но выразительность из-за этого не пропадет. Для величественных старинных зданий больше подходит съемка длиннофокусным объективом с большой дистанции. При четких геометрических пропорциях акцент сместится на солидность. Конечно, это субъективная оценка, а не правила.

Эти же варианты применимы в съемке портретов, для естественного воспроизведения черт – без искажений и не «сплющенных» – обычно используют объективы с фокусным расстоянием вдвое больше «нормального» на удобном расстоянии. Отклонения от этого стандарта делаются только ради эмоционального или эстетического эффекта.

Есть и другие приемы с использованием фокусного расстояния. Как я писал в главе 5, короткофокусные объективы дают большую глубину пространства. Во время съемки с рук при слабом освещении широкоугольные объективы имеют преимущества. При полностью закрытой диафрагме они обеспечивают приемлемую глубину резкости во многих ситуациях, и с ними можно снимать без смазывания изображения на более длинных выдержках, чем с нормальными и длиннофокусными объективами. Зато последние дают минимальную глубину резкости, необходимую для выборочной фокусировки.

При любой возможности представляйте, как видит камера, и упражняйтесь в визуализации. Иногда для хорошего кадра достаточно повторения форм или последовательности тонов, на которые мы обычно не обращаем внимания, и буквально пары шагов в сторону, чтобы объекты предстали в узнаваемом виде.

Практику визуализации без камеры я называю съемкой вхолостую. Можно выстроить композицию, организовать тона и записать примечания, не нажав на спуск. Такие упражнения обогащают искусство фотографии.

Начинающим я рекомендую снимать одним объективом и взвешенно подходить к покупке новых, изучив имеющиеся как свои пять пальцев. Полезно рассматривать опубликованные фотографии и анализировать их. Это своего рода обратная визуализация, когда представляешь себе оригинальный объект, отталкиваясь от итогового изображения. Заранее не известно, будет ли возможность подвинуть камеру, но это не должно мешать мысленно доводить кадр до совершенства. Можно прийти к выводу, что надо опустить камеру или подвинуть. Или подойти поближе, чтобы добавить глубины пространства. Постоянно наблюдая, можно научиться быстро визуализировать изображение в любых обстоятельствах.

Рис. 8.1

Дети, играющие в развалинах. Фото Анри Картье-Брессона

Картье-Брессон – виртуоз малоформатной фотографии. Такое впечатление, что он дождался «решающего момента», когда все движущиеся объекты сложатся в цельную композицию (Изображение предоставлено Magnum)

глава 8

ручные камеры

Мобильность – большое преимущество ручной камеры. Его надо ценить и использовать. С такой камерой можно угнаться за движущимися предметами и людьми, одиночками и группами. Виртуозы малого формата, например Анри Картье-Брессон и Уильям Юджин Смит, с практикой и опытом научились выбирать «решающий момент», по выражению Картье-Брессона. В погоне за мимолетными движениями и мимикой надо быстро выбирать точку съемки, композицию и момент срабатывания затвора. Некогда раздумывать, как при съемке статичных объектов со штатива.

Запечатление мгновений породило новый фактор управления изображением – предвидение. Практикуясь, мы учимся предугадывать решающие моменты – пики визуальной активности. Надо учитывать задержку между импульсом к нажатию и собственно экспозицией. Это психофизический «тормоз», обусловленный сложной последовательностью человеческих и механических действий, которые ведут к спуску затвора.

Успешные фотографы интуитивно предвидят ключевые события, но некоторые учатся этому быстрее и реализуют навык эффективнее. Картье-Брессон, например, настолько чуток, что реагирует на одновременные движения нескольких человек. В предисловии к своему классическому труду «Решающий момент» (The Decisive Moment) он рассказывает:

«Для меня снимать – это за долю секунды разглядеть смысл происходящего и тут же найти композицию, выражающую его лучше всего.

Мне кажется, что осознание себя в течение жизни происходит параллельно с пониманием окружающего мира, который формирует нас и сам подвержен нашему влиянию. Важно соблюдать равновесие между этими мирами, внешним и внутренним. В результате постоянного взаимного обмена они срастаются в целое, достойное внимания зрителей.

Это касается содержания фотографии, но для меня оно неотделимо от формы. Под формой я понимаю тщательно организованную взаимосвязь поверхностей, линий и тонов, с помощью которой мы облекаем свои понятия и эмоции в конкретный посыл. В фотографии визуальная организация начинается с развития интуитивной реакции».

Эти же принципы применимы и к другим деталям, например чертам лица при съемке портрета. Лицо меняется: одно мимолетное выражение сменяет другое, узнаваемая мимика чередуется с нетипичными гримасами. Последние часто используют в карикатурах на знаменитостей в новостных изданиях. Умелый фотограф-портретист учится быстро разбираться в людях, искать к ним подход и ловить моменты искренности, когда лучше всего видна личность.

Малый формат и рулонная пленка вызывают соблазн наснимать побольше «на всякий случай». Из любого количества кадров всегда один будет лучшим, но это не значит, что он действительно хорош! Лучшие известные мне фотографы, снимающие на формат 35 мм, делают сравнительно мало кадров. Они знают, что хотят снять, и не щелкают все подряд.

Я не отрицаю целесообразности пробных снимков малоформатной камерой. Можно делать много кадров, как на кинопленку, и хороший результат оправдает любой расход материалов. Я придерживаюсь «классического» подхода в фотографии и считаю его самым продуктивным, но не нужно себя ограничивать, по крайней мере на время обучения. Язык фотографии поистине массовый.

Опора камеры

Во время экспозиции необходима надежная опора, а человеческое тело слишком подвижно. Малейшее движение чревато снижением качества снимка. Однако фотографы склонны всегда и во всем винить аппаратуру, чаще всего объектив!

Прежде всего примите удобную, расслабленную позу. Нагнувшись или сидя на корточках, вы теряете устойчивость, но если по-другому снимать невозможно, обопритесь на что-нибудь. После сильного напряжения отдохните несколько минут перед съемкой, пока не пройдет дрожь в конечностях и не нормализуется дыхание, иначе не сможете стоять неподвижно.

Манера держать камеру отчасти определяется условиями и средствами съемки, отчасти личными предпочтениями. Камеру 35 мм чаще всего кладут, как в колыбель,