Андрей Бурлака - КТО ЕСТЬ КТО В СОВЕТСКОМ РОКЕ Страница 25
- Категория: Документальные книги / Искусство и Дизайн
- Автор: Андрей Бурлака
- Год выпуска: -
- ISBN: -
- Издательство: -
- Страниц: 63
- Добавлено: 2019-02-22 15:21:32
Андрей Бурлака - КТО ЕСТЬ КТО В СОВЕТСКОМ РОКЕ краткое содержание
Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Андрей Бурлака - КТО ЕСТЬ КТО В СОВЕТСКОМ РОКЕ» бесплатно полную версию:Энциклопедия охватывает все стилевые направления отечественной рок–музыки — от андерграунда и арт–рока до хард–рока и хэви–металла. Это первая попытка систематизации и описания отечественных рок–групп, начиная с времени их первых концертов (1963) и вплоть до 1990 года. В книге по каждой рок–группе приводятся такие небезынтересные для широкого читателя сведения, как год и место создания, исходный состав, значительные события творческой биографии, генезис развития. В конце статей даны дискографии. Книга содержит краткий словарь музыкальных терминов рок–культуры, хронологию появления отечественных рок–групп и алфавитные указатели.Это одно из первых отечественных изданий, в котором делается попытка наиболее пол-но представить историю советского рока — от концертов первых рок-групп (1963) и вплоть до конца предыдущего года.Иллюстрированная энциклопедия отечественной рок-музыки охватывает все стилевые напрасления (андерграунд, арт-рок, хард-рок, хэви-металл и др. ), за исключением поп-музыки и джаз-рока, поскольку те заслуживают самостоятельного исследования. Мы же лишь частично затрагиваем проблему стыка жанров, когда какие-либо певцы или группы начинали работать в поп-музыке, а затем эволюционировали в рок, либо, что реже, смена пристрастий про-исходила в обратной последовательности.
Андрей Бурлака - КТО ЕСТЬ КТО В СОВЕТСКОМ РОКЕ читать онлайн бесплатно
Вскоре двум композиторам и певцам — Кузьмину и Барыкину — становится тесно — творческих идей у каждого вдоволь, и они решают идти каждый своим путем. Кузьмин собирает новую группу «Динамик», а Барыкин вместе с гитаристом Андреем Выповым, басистом Александром Бирманом и ударником Александром Акининым продолжают «Карнавал», записывая новый магнито-альбом «Карусель», в котором кроме титульного номера особенно запомнилась песня, ставшая уже классикой отечественной «новой волны», и которую группа, кстати, недавно снова стала включать в свои концерты — «Остров» («Я никогда не видел такого чуда...»). Энергичный саунд, выверенные мелодии, отличный дуэт лидер-гитары и саксофона, высокий сильный голос Барыкина выводят «Карнавал» в число самых популярных групп страны. Все это время «К.» "продолжает развивать идеи «новой волны».
В 1984 г. Барыкин записывает для «Новогоднего огонька» песню «Программа передач на завтра» (музыка И. Николаева, стихи В. Сауткина), которая становится всесоюзным шлягером. Барыкина зовут на телевидение, во многие программы, но ждут от него только песен в популярных стилях, ждут потенциальных шлягеров и для показа на ЦТ отбирают только подобные номера. Поэтому вскоре для широкой аудитории Барыкин становится только исполнителем модных хитов типа «Букет» или «20.00». Впрочем, некий коммерческий элемент и в самом деле начинает присутствовать в творчестве Барыкина и «Карнавала» 1985—1988 гг. После альбома «Рок-н-рол-льный марафон», в записи которого, кстати, участвовал Владимир Гаина, группа меняет «волну» на поп-рок и теперь его песни все чаще звучат в дискотеках.
Поворотным становится 1989 год. Барыкин с уже почти полностью обновленным составом — гитаристом Юрием Вильниным, клавишником Владимиром Кисленко, ударником Александром Силоненко, басистом Игорем Шальневым и саксофонистом Валентином Ильенко — записывает магнитоальбом «Эй, смотри», который состоит из композиции в стиле хард-рок и мелодический рок. На альбоме записаны и две прекрасные электроакустические баллады «Как жаль» и «Гала» (кстати, на слова самого Барыкина), впечатляющий номер «Кресты и звезды» (посвященный тысячелетию крещения Руси). Новый альбом и два снова «нововолновых», озорных хита «Звездный мальчик» и «Девчонка» свидетельствуют о новом «прорыве» Александра Барыкина и «Карнавала», но... у группы меняется состав, ее музыканты решают собрать собственный проект, и 1990 год «Карнавал» проводит в поисках нового состава и часть концертной программы, в которую теперь будут входить и лучшие песни из первых магнитофонных альбомов. В целом, год приносит Барыкину ряд новых шлягеров и подтверждение славы поп-певца.
ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Супермен» (1981), «Карусель» (1982), «Актер» (1983), «Радио» (1985), «Океан» (1985), «Рок-н-ролльный марафон» (1986), «Эй, смотри» (1989). Пластинки: «Ступени» (ВФГ «Мелодия», 1986) «Букет». (ВФГ, «Meлодия», 1987).
Карт-бланш •Рига•Одна из наиболее интересных русскоязычных групп Прибалтики «Карт-бланш» была основана в 1987 году в Риге. Творчество «КБ» органично синтезировало эстетику рока, панка и «новой волны». В 1988 г. группа участвует в фестивале «СыРок-88», ее концерты очень тепло встречает московская публика. Программа, в которой органично соединились ритмика и энергетика панка времен ьоба Гелдофа и «Бумтаун Рэтс» (Великобритания), мелодические решения, присущие классическому харду и элементы «новой волны», задорное шоу снискали группе множество поклонников.
В середине 1989 года «КБ» прекращает выступления и долгое время находится в стадии полураспада. Только в апреле 1990 года, после почти годичного перерыва, возобновляются репетиции обновленного «КБ», в котором от старого состава остаются только его лидеры: клавишник Андрей Дворников и вокалист Дмитрий Челышев.
ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Кал-хоз» (1988) «Поколение» (1989).
Катедра •Вильнюс•Прибалтика дала стране несколько отличных хард-роковых и металлических групп и в их числе несомненно находится вильнюсская «Катедра».
«Катедра» была создана в 1983 году, но последующие три года была вынуждена ютиться по подвалам и практически не дала ни одного концерта. Ситуация изменилась лишь в ноябре 1986 г. с приходом бывшего гитариста «Фойе» Ромаса Райниса. С этого момента «Катедра» перестала играть традиционный хэви-металл и перешла к трэшэвой стилистике. До последнего времени группа выступает в неизменном составе: Рейнис — гитара; Ричардас Лагинаускас — гитара; Повилос Мешкело — вокал; Альгис Радавичус — бас и Марюс Гедрюс — ударные.
Впервые серьезно о себе группа заявила на фестивале «Литуаника-87», где получила звание лауреата. Затем появлялась в Москве на «Рок-панораме-87» и также была приглашена на фестиваль «Тяжелое лето» в Таллинн.
В 1989 г. вильнюсские трэшеры записали свой первый магнитоальбом.
ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Катедра» (1989).
Квадро •Москва•Группа одной из первых в стране начавшая играть «фьюжн». Была создана бывшими участниками «Арсенала» Вячеславом Горским (клавишные), Виктором Зинчуком (гитара), Анатолием Куликовым (бас) в начале 1983 года. Четвертым участником проекта стал барабанщик Евгений Рябой из ансамбля ударных инструментов под управлением М. Пекарского.
«Квадро» исполняла музыку, основанную на виртуозной игре четырех инструменталистов. В программе «К.» уживались прогрессив, хард-рок, «новая волна», джаз-рок, фанки, симфо-рок, камерная музыка. Неожиданные смены ритма, резкие перепады напряжения, прекрасные соло, стилистическое и эмоциональное разнообразие — благодаря этому группа очень скоро стала популярна, особенно среди поклонников джаз-рока.
Е. Рябого за барабанами меняет Евгений Майстровский. Группа записывает первый магнитоальбом, но сохранить «победный» состав, к сожалению, не удается. В 1984 г. группу покидает Зинчук, его меняет другой интересный гитарист — Дмитрий Четвергов из московской группы «Проба-1000», но вскоре уходит и он (сейчас в «Кураже»), а. потом и Куликов (снова в «Арсенал»). Горский набирает новых музыкантов, экспериментирует с вокалом, но после достаточно интересного выступления на «Рок-панораме-87» звезда «Квадро» начинает закатываться. В настоящее время группа уже не существует. Горский занят композиторской работой, Куликов — по-прежнему в «Арсенале», а Майстрозский выступает с интересной джаз-роковой группой «Комбо».
ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Квадро I» (1984), «Квадро II» (1989). Пластинки: «Ночные мечты» (ВФГ «Мелодия», 1988).
Кино •Ленинград•В популярности ленинградской группы «Кино» есть что-то необъяснимое — и, действительно, успех, слава, массовое признание, которые, как правило, находят исполнителя после всплеска его творческой активности, пришли к «К.» тогда, когда группа, можно сказать, существовала уже только в воображении поклонников. Год «Кино» начался весной 1988, когда группа полностью исчезла с музыкальных горизонтов: не выступала, не репетировала, а ее участники были заняты реализацией собственных творческих планов. Казалось, лишь по чистой случайности они выкроили время и завершили работу над находившимся уже полгода в «полуфабрикатном» состоянии альбомом «Группа крови». Он-то и стал катализатором взрыва «киномании».
А началось все осенью 1981-го, когда на обломках давно забытых команд «Пилигрим», «Абзац» и «Палата № 6» возникло трио «Гарин и гиперболоиды». Пару месяцев спустя состав его сократился до дуэта, а название обратилось в «Кино», — в ту пору за ним скрывались Виктор Цой и Алексей Рыбин. Они вступили в Рок-клуб, весной следующего года дебютировали на его сцене при деятельном участии музыкантов «Аквариума» и «Зоопарка», записали альбом, по суммарному времени звучания получивший название «Сорок пять», пару раз выезжали в Москву и исчезали на целый год. Затем выступили еще пару раз — впятером — после чего неожиданно распались.
И все же в мае 1984 г. «К.» появилось вновь. Виктор Цой (гитара, вокал); Юрий Каспарян (гитара); Александр Титов (бас) и Георгий «Густав» Гурьянов (ударные) за пару месяцев отрепетировали новую программу и «темной лошадкой» вышли на сцену II ленинградского рок-фестиваля, где произвели настоящую сенсацию, став одним из главных открытий этого смотра творческих сил рок-движения. Звание лауреатов Рок-клуба «К.» подтверждали еще дважды — в 1985 и 1987 гг. Осенью 1984 г. Титова сменил Игорь Тихомиров — по совместительству бас-гитарист «Джунглей» и «Поп-механики». С тех пор состав «К.» — если не считать эпизодических появлений разнообразных гитаристов, клавишников и перкуссионистов — остается неизменным.
Песни «Кино» привлекают слушателей обилием свежих мелодических решений, а отличная ансамблевая игра позволяет говорить о ней как о настоящем образце рок-группы. В текстах В. Цоя — а именно он является автором практически всего репертуара «К.» — романтически возвышенные образы смешиваются с сугубо реалистическими, бытовыми зарисовками с натуры, отражая внутренний мир молодого человека, в них находят место и добрый юмор, а иногда и едкая ирония, которая вообще довольно характерна для поэтического языка В. Цоя. В более поздних работах группы заметно «повзросление» ее лирического героя, отход от наивного бытописания жизни дворов и подворотен, поворот к более серьезным проблемам, призывы к активным действиям, нравственному обновлению.
Жалоба
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.