Неизвестен Автор - Русский балет Страница 8

Лит.: Круглушина E., O счастье, "ТЖ", 1987, № 11; Иноземцева Г., Созерцая лик красоты, "Культура и жизнь", 1987, № 7; А л а в e p т Н., Триумф в Нью-Йорке, "МЖ", 1983, № 22; Н e r b e r t M. Simpson, Gold rush on the Mississipi, "Dance Magazine". 1986, Oct.; A 1 o v e r t N.. Russian evolution, там же. 1988, March;

Finch Т., Nina Ananiashvili, "Dancing Times", 1989, June; С l a r k e M., Royal Ballet ;it Covent Garden, там же, 1991. Jan.: Willis M., Nina Ananiashvili, "Dance Magasine", 1991, Yuly. А. Э. Чижова.

"АНГАРА", балет в 2 актах 8 картинах с прологом и эпилогом (по драме А. Н. Арбузова "Иркутская история"). Комп. А. Я. Эшпай, сцен. Ю. Н. Григорович, В. Ф. Соколов. 30.4.1976, Большой т-р, балетм. Григорович, худ. С. Б. Вирсаладзе, дир. А. М. Жюрайтис;

Валентина - Н. И. Бессмертнова (затем Л. И. Семеняка), Сергей - В. В. Васильев (затем Б. Б. Акимов), Виктор - М. Л. Лавровский (затем М. Л. Цивин). 20.5.1981, одноактный балет. Ансамбль классич. балета под рук. И. В. Тихомирновой, Москва; композиция и хореография И. А. Чернышёва, худ. В. Костин; Валентина - Л. Суховецкая, Сергей - А. Ю. Духовский, Виктор - B.C. Федя-нин. 20.2.1981, Т-р им. Кирова, балетм. В. А. Бударин. худ. И. А. Иванов (декорации), Н. Филимонова (костюмы), дир. В. А. Федотов;

Валентина - В. М. Ганибалова, Сергей - П. М. Русанов, Виктор - Н. И. Ковмир. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Куйбышев (1977, Чернышев), Воронеж (1984, Ю. П. Мартынович).

Г. В. Иноземцева

АНДЕРСОН (А н д e p с о н-Иванцова) Елизавета Юль-евна [9(21).4.1890, Москва - 10.11.1973, Нью-Йорк], танцовщица, педагог. По окончании Моск. театр. уч-ща в 1906-18 в труппе Большого т-ра. Партии: Евника ("Евника и Петроний"), Аврора, Одетта - Одиллия. В нач. 20-х гг. работала во Франции, в т. ч. в труппе "Летучая мышь", с 1923 - в США. Осуществила ряд пост., в т. ч. "Свадебка" в "Метрополитен-опера" (1929). В 1938 организовала в Нью-Йорке свою школу, имевшую широкую известность. Ученицы: А. Алонсо, Р. Хайтауэр.

Е. Я. Сл-риц.

АНДЖОЛЙНИ (Angiolini) Доме-нико Мария Г а с п а р о (9.2.1731, Флоренция - 5.2.1803, Милан), итал. балетмейстер, артист, либреттист, композитор. С 1748 выступал как танцовщик в Италии, Германии, Австрии, в 1757 начал ставить балеты в Турине. С 1758 работал в Вене, где учился у Ф. Гильфердинга. В 1761 пост. в Вене балет "Дон Жуан, или Пир с Каменным гостем" К. В. Глюка на либр. Р. да Кальцабид-жи. А. создал новое для муз. т-ра зрелище. Отойдя от традиц. сюжетов мифологии и древней истории, он взял за основу комедию Мольера, назвав её "испанской трагикомедией". А. показал обычаи и нравы реальной жизни в правилах комедии, а в трагич. развязку внёс элементы фантастики, чтобы усилить нравственный вывод. В 1763-64 состоялись премьеры героич. балетов "Клеопатра", "Фетида и Пелей", "Ифи-гения" и комич. балета "Приключения в серале" А. Скарлатти. В балете Глюка "Семирамида" (1765) на сюжет одноим. трагедии Вольтера А. трактовал античность в свете идей Вольтера и франц. энциклопедистов.

Ни неподтверждённым данным, впервые был в Петербурге кратковременно в 1762 или 1763. Работал в РОССИИ в 1766-72, 1776-79, 1782-86, в общей сложности около пятнадцати лет, как балетмейстер, а в первый приезд и как первый танцовщик. Известны роли: Эней ("Отъезд Энея, или Дидона оставленная"), Гений науки ("Побеждённое предрассуждение"), участвовал в балетах при опере "Олимпиада". Как хореограф в Петербурге дебютировал балетом "Отъезд Энея, или Дидона оставленная" (1766) по собств. сценарию, навеянному оперой на тот же сюжет, и музыкой А. (впервые показан при опере "Король-пастух" В. Манф-редини). Впоследствии балет шёл и обособленно от этой оперы, после др. спектаклей. В 1767 пост. одноактный балет "Китайцы" (или "Китайцы в Европе", сценарий и музыка А.). В 1767 вместе с императорским двором А. был в Москве. С петерб. исполнителями осуществил здесь балет "Вознаграждённое постоянство" В. Манф-редини, а также балеты на муз. Манфредини при опере "Хитрая надзирательница, или Глупый и ревнивый опекун" Б. Галуппи. Познакомившись в Москве с рус. танцами и музыкой, сочинил балет на рус. темы "Забавы о святках" (1767; сценарий и музыка А.).

Крупнейший реформатор хореогр. т-ра 18 в., А. был одним из основоположников действенного балета. В предисловиях к программам балетов А., опираясь на эстетику Д. Дидро и Ж. Ж. Руссо, отдавал предпочтение выразит. пантомиме перед бессодержательным "фигурным танцем". А. разделял балетные жанры на четыре группы: гротеск, комический, полухарактерный и высокий. Разрабатывал новые для балета темы, черпая их в классич. трагедиях, в т. ч. на нац. сюжеты. Обращаясь к традиционным темам, привносил в них классицистское подражание природе - в воплощении характеров, в показе страстей. Важное место А. отводил музыке, считая, что она "являет собою поэзию балетов-пантомим".

А. почти не переносил на рус. сцену балеты, уже созданные на Западе, а сочинял оригинальные. Он пост.: в 1768 - "Побеждённое предрассуждение" на собств. сцен. и музыку, четыре балета при опере "Ифигения в Тавриде" Галуппи - балеты "Фурия", "Матросы" и "Благородные скифы"; в 1769 "Армида и Ренольд" по собств. сцен. на муз. Г. Раупаха, четыре балета при опере "Олимпиада" Т. Траэта

- "Пастухов и пастушек", "Атлетов и младых греков", "Рыбаков" и "Греческого народа"; в 1770 - "Новые аргонавты" Шпрингера по собств. сцен., два балета на муз. Раупаха при опере "Антигона" Траэтта "Забавы, смехи и игры, всегдашние жён Македонских спутники, употребляются ими теперь к обольщению воинов и матросов Епирских" и "Прибежище Купидона"; в 1772 - "Семи-ра" на собств. сцен. и музыку по мотивам одноим. трагедии А. П. Сумарокова; в 1776 - "Те-зей и Арианна" на собств. сцен. и музыку, "Пигмалион" Стенбока по собств. сцен. ; в 1777 - "Китайский сирота" по мотивам трагедии Вольтера на собств. сцен. и музыку, балеты при операх "Ахилл в Сцире" и "Люцинда и Армидор", обе Д. Паизиелло; в 1783 - балеты для театр. празднования "Лунный мир" Паизиелло; в 1785

- "Дьявол в квадрате, или Двойное превращение" на собств. сцен. и музыку. Преподавал в Театр. уч-ще, а с 1782 также в труппе Вольного т-ра.

Творч. взгляды А. изложил в полемич. брошюре (Милан, 1773), содержавшей два письма к Ж. Ж. Новеру, где обвинил его в нарушении правила трёх единств поэтики классицизма, в недооценке муз. основы балетного спектакля, отрицал пользу записи танцев. Спор двух балетмейстеров вскрыл противоречия между эстетикой классицизма и нарождавшейся эстетикой сентиментализма. В 1774 вновь сотрудничал в Вене с Глюком, пост. его балет "Китайский сирота" (1777), к-рый в 1777 перенёс в Петербург. Последние годы жизни А. работал в миланском т-ре "Ла Скала". Среди пост.: "Федра" (1788), "Лоренцо", "Амур и Психея" (1789). В конце века стал участником освободит. борьбы против австр. владычества. В 1799-1801 находился в тюрьме; выйдя на свободу, больше в т-ре не работал. Четверо сыновей А. посвятили себя балетному т-ру. Наиболее талантливым был П ь e т p о А. (1764-1830), работавший в Италии.

Соч.: Dissertation sur les ballet pantomimes des ancieno, W., 1765: Lettre... a Monsieur Noverro sopra i balli pantomimi. Mil., 1773.

Лит.: Гозенпуд А., Муз. т-р в России. От истоков до Глинки, Л., 1959; К p a-совская В., Западноевропейский балетный т-р. Эпоха Новерра, Л., 1981; M о о s e г R. A., Annales de la musique et des musiciens en Russia, au XVIII-me siecle, t. 1-3, Gen., [1948-5l].

Г. H. Добровольская, В. M. Красовская.

АНДРЕЕВ Алексей Леонидович (р. 24.2.1920, Петроград), артист, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1957), засл. деят. иск-в БССР (1962). По окончании ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв) в 1939-59 в Т-ре им. Кирова. Первый исполнитель партий: Измаил ("Гаянэ", 1942, балетм. Н. А. Анисимова), Фёдор ("Родные поля" Н. П. Чер-винского, 1953, балетм. А.), Вождь негритянского племени ("Тропою грома", 1958, балетм. К. М. Сергеев). Др. партии: Остап ("Тарас Бульба"), Эспада ("Дон Кихот").

Пост.: "Волшебная флейта" Р. Е. Дриго (1943, ЛХУ), "Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях" на муз. А. К. Лядова и В. М. Дешевова (1949, Ленингр. Малый т-р), "Красный цветок" (1958, Т-р им. Кирова). В 1960-64 и 1971- 73 гл. балетм. Минского т-ра.

Пост. белорус, нац. балеты: "Мечта" Е. А. Глебова (1961), "Свет и тени" Г. М. Вагнера (1963, оба совм. со Н. М. Стуколкиной). В 1968-71 гл. балетм. Т-ра им. Навои. Др. пост.: "Дон Кихот" (1962), "Тристан и Изольда" на муз. из оперы Р. Вагнера, "Болеро" на муз. М. Равеля (оба 1963), "Живое пламя" С. А. Юдакова (1970), "Озорные частушки" на муз.Р. К. Щедрина (1971, оба совм. со Стуколкиной). Ставил балеты в Киеве, Львове, Одессе, Улан-Удэ. В 1978-83 гл. балетм. Чуваш, муз. т-ра.

Соч.: Не только лубок..., "СБ", 1984, №4;

Чужих наречий погремушки, "Наш современник", 1990, № 5.

Лит.: Иноземцева Г., Последний дар русской культуры, "Б", 1992, № 1.

Ю. М. Чурко.

АНДРЕЕВ Иван Петрович

[3(15).2.1847 - 15(27).6.1896, Петербург?], художник т-ра. Учился у М. И. Шишкова в Петербурге (1862-68). В 1863-68 помощник декоратора, в 1868-81 и 1887-96 декоратор при Дирекции петерб. имп. т-ров. Участвовал в поактном оформлении спектаклей Мариинского т-ра: "Приключения Пелея" (1876), "Баядерка" (1877), "Эсмеральда" (1886),

"Талисман" (1889), "Спящая красавица" (1-е действие, 1890), "Каль-кабрино" (1891, все балетм. М. И. Петипа), "Лебединое озеро" (1895, балетм. Петипа, Л. И. Иванов). В 1881-87 жил в Москве, где оформлял спектакли частных т-ров. Исполнил по эскизу М. И. Бочарова занавес моек. Большого т-ра "Вид на Москву-реку с Воробьёвых гор" (1895). Мастер архитектурно - перспективных декораций, А. в своих помпезных работах мало считался с представлениями об историч. архитектурных стилях и о правдоподобии.