Театр – волшебное окно - Коллектив авторов Страница 12

Проблемы ожидают, без жизни театральной,

Болезни и нехватка извечная рублей,

Жене, увы, не скажешь: «Но я же гениально,

Играю бизнесменов и даже королей».

Островский, Бомарше, Вампилов и другие,

Нас пьесами наводят на размышлений пласт,

И все же, ложь: как будто, все помыслы благие,

И в будущем, и в прошлом, тем более сейчас,

Что устилают путь, ведущий прямо к аду,

Ведь, это – лишь, спектакль: актерская игра,

И Моцарт, снова жив, и никакого – яда,

Но в то, что он – отравлен, поверили вчера.

Последняя улыбка

У всякой куклы на лице – гримаса:

Своя – у каждой, …изменить ее,

Ничто не в силах:

плетка Карабаса

Заставить петь способна, и поет,

Пьеро, …но слез рисованных не сможет,

Бравурность польки, удалить со щек,

Загар от солнца не украсит кожу,

«Пой и танцуй, давай-давай: еще»!

Для публики прыжки марионеток,

Забавны: «Вот: расплачется сейчас,

Опять, Пьеро», но кончится ль на этом

Веселье театральное? Понять,

Сумеют ли, за время представленья,

Сограждане, какая же печаль —

В тряпичном сердце,

…вечность, на коленях,

Главенство обретает, а мораль —

Условна, и с правами человека,

Увы, но к сожалению, слабо,

Родившись куклой, в праве ли: кумекать?

Безропотно терпи любую боль.

И сотрясая воздух рукавами,

Пусть, даже и признание старо,

Но все ж, опять, кричи: «Весь вечер, с вами,

Счастливчик: неулыбчивый Пьеро».

Папье-маше, конечно же, не вечно,

Так и умрешь покорным простаком,

Однажды, Карабас, почти беспечно,

Лицо пьеро расплющит каблуком,

Не закричать: «Какая же – ошибка:

Игру не доиграл я до конца»!

И губы смерть растянет до улыбки,

Впервые, изменив черты лица.

Три ипостаси Василия Шукшина. Статья

Надежда Гаврис

В 2019 году исполняется 90 лет со дня рождения великого русского писателя, режиссера и актера, сочетавшего в себе все эти три составляющие, Василия Макаровича Шукшина (1929–1974), и 45 лет со дня его смерти.

В. М. Шукшин задумывался над вопросом, кто же такие русские; этот вопрос актуален и сейчас, потому что мы до сих пор не знаем собственных национальных особенностей, а Шукшин в срезе своего времени сумел показать свойства нашего национального характера! За всю свою жизнь он снялся в ряде фильмов, написал два романа «Любавины» и «Я пришел дать вам волю», но в большей степени проявил себя как автор повестей и коротких рассказов. Каждое его произведение – яркий и запоминающийся характер; трогательные истории врезаются в память с первого прочтения. Шукшин после критики в его адрес сумел стать целой эпохой. Неслучайно в литературу введены понятия «шукшинская проза», «шукшинский герой». В крестьянском умирании Шукшин рассмотрел и его возрождение: возможность для людей из русской деревни показать кулак, кукиш и, если надо, большое сердце в войне «за свое, родное». Он открыл своим творчеством дорогу «чудикам», простым и сильным героям с мятежной душой. Наверное, именно это так привлекало и привлекает ныне в его персонажах; они продолжают жить после смерти автора в фильмах, театральных постановках, и распахивают перед зрителями тайники своих богатых и в то же время ранимых душ.

Кинематографичность своих произведений В. М. Шукшин осознавал. Но вот у театра специфика несколько иная. Влиться в театральную среду для Шукшина оказалось делом сложным. Тем не менее, спектакли по его произведениям то и дело появляются в репертуарах различных театров, в частности, петербургских. И удачные постановки те, где важной составляющей является авторское слово, синтез иронии и искреннего (!) сочувствия к персонажам. Шукшин сочетает юмор, нежность (!) и драматизм, это и привлекает в его произведениях при создании спектаклей, размышлениями о которых я и хочу поделиться с читателями.

В театре «На Васильевском» (Средний пр. В. О., 48) с 2016 г. «идет» спектакль «Охота жить» по избранным рассказам В. М. Шукшина (режиссер и художник – постановщик – Р. Смирнов). Самобытные характеры и удивительные судьбы чудиков и демагогов, друзей, земляков, у которых «сердце мясом приросло к жизни», переплетаются в постановке. Отмечу также самоотдачу актеров, профессионализм; весь состав воспринимается как единое целое, хотя все персонажи разные. Спектакль возвращает нас в годы, когда не было такого эгоизма, как сейчас; герои верят в светлое будущее! Во время действия я ощущала себя жителем той деревеньки, соседкой героев.

В театре «Комедианты» (Литовский пр., 44) пять лет назад, в 2014 г., к 85-летию со дня рождения В. М. Шукшина, была поставлена лирическая комедия «Земляки» (режиссер-постановщик – М. Левшин), где зрители совершают путешествие в русскую глубинку 60-х гг. прошлого, XX века. На время спектакля зритель попадает в сельский клуб, где проходит смотр художественной самодеятельности. Здесь песни превращаются в реальные истории – исповеди героев, которым горе не беда, а печаль в радость. Жизненные драмы персонажей – основа спектакля театра «Комедианты»; соединить в нем несколько шукшинских произведений помогла новаторская задумка режиссера М. Левшина, благодаря которой сюжеты с песнями представлены как номера самодеятельности. Убедила меня и актерская игра; благодаря эмоциональному накалу чувствуется искренность и пронзительность персонажей.

В театре Эстрады имени А. Райкина (Большая Конюшенная ул., 27) также есть постановка по маленьким шедеврам Шукшина; роли исполняют молодые актеры и актрисы, выпускники мастерской Ю. Гальцева. Несмотря на единую литературную первооснову, разница между спектаклями Ю. Гальцева («Шуры-Муры», режиссеры-постановщики – Ю. Гальцев, В. Глазков) и М. Левшина (театр «Комедианты») огромна. Левшин погружен в эпоху, он не иронизирует в своей постановке «Земляки» над людьми советской эпохи, а с улыбкой грустит над незамутненностью сознания простого люда. Сегодня вся чудаковатость шукшинских персонажей заключается в том, что вопросы морали и нравственности беспокоят их больше, чем нынешнюю эстетствующую интеллигенцию.

Творчество Шукшина в наши дни приобретает ностальгические черты: людям, которым надоели двусмысленные современные постановки, часто не по самим произведениям, а по их мотивам (этим грешит, в частности, театр Ленсовета), затосковали по искренности. Иначе как объяснить явление в театре на Лиговском («Комедианты») тех же сюжетов про чудиков, что и в театре на Большой Конюшенной (Эстрады)?!

В репертуаре театра имени В. Ф. Комиссаржевской с 2016 г. также есть спектакль по рассказам В. М. Шукшина, который режиссер и актриса М. Бычкова