Литературка Литературная Газета - Литературная Газета 6471 ( № 28 2014) Страница 15

Набухли рукоятки вёсел,

Мозолей на руках не счесть.

Вода усталая, как осень,

Зато у ветра сила есть...

Вот так просто и проникновенно чувствует Игорь Федорин.

Книгу «Земля пробудила, земля нашептала» отделяет полвека от первого сборника стихов поэта «Русло». И за пятьдесят лет не устарела тема любви к родной земле – к Елецкому краю, откуда Федорин родом. Раздумья о земле, о красоте всего сущего, благодарность жизни – вот сквозные темы сборника.

ЛИТЕРАТУРОВЕДЕНИЕ

Акмеизм в критике. 1913–1917 / Сост. О.А. Лекманова и А.А. Чабан. – СПб.: ИЦ «Гуманитарная Академия», Изд-во Тимофея Маркова, 2014. – 544 с. – 400 экз.

«История акмеизма началась с «Цеха поэтов»[?] «Вначале многочисленный и пёстрый по составу, Цех ставил своей задачей лишь совместную работу поэтов разных направлений над усовершенствованием стиха»… Здесь многие молодые поэты поставили себе голос». Так начинает свою вступительную статью один из составителей этого сборника, исследователь школы акмеизма Олег Лекманов. Собственно, весь сборник – это и есть многоголосица: Николай Гумилёв, Сергей Городецкий, Георгий Иванов, Вадим Шершеневич… Статьи, письма, доклады… С какой поры поэт становится адептом акмеизма? Что это значит для него? Что акмеисты думали о внешнем мире и о самих себе? Каким видели своё место в поэтической вселенной? «Несуществующими» назвал акмеистов Дмитрий Философов. Остросовременными они считали себя сами. Но кто были их учителя? Откуда пришли акмеисты и куда исчезли? И были ли они впрямь «чисто российским» явлением?

БИОГРАФИЯ

Сергей Марков. Гарсиа Маркес. – М.: Молодая гвардия, 2014. – 479 с.: ил. – (Серия «ЖЗЛ»). – 5000 экз.

Пророк Латинской Америки. Рыцарь. Колумб-первооткрыватель. Как только его не называли, с кем не сравнивали… Он открывал миру Латинскую Америку через глубоко индивидуальное восприятие, вполне фантастическое, но сам Фидель Кастро уверял, что в романах его друга Габо – всё правда. Разумеется, показать формирование такого человека было непросто, и Сергей Марков, «блуждающий по джунглям родословной» своего героя, с этой задачей, в общем, справился. Маркес вырос в причудливой, неустановившейся до конца стране, среде, эпохе, где всё стронуто и плывёт, где всё возможно и всегда неожиданно. Писатель ценил эту неподдельность и вариативность своего настоящего. Уместно ли развлекать себя предположениями на тему «страдал бы Маркес клаустрофобией, не родись он с затянутой вокруг шеи пуповиной»? Для истории это безразлично, но для Маркеса только так и было возможно. И хотя он лукавил, говоря, что после смерти деда (полковника, конечно же!) ничего значимого с ним не случалось, – всё уходит корнями в детство, и патриарх латиноамериканской литературы верил в это, как мало кто другой.

ДЕТСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

Валентин Тублин. Гонки в сентябре. – СПб.: Союз писателей Санкт-Петербурга, ООО «Гриф», 2013. – 256 с. – 3000 экз.

Пожалуй, эту повесть осилит не каждый подросток. Только вдумчивый. Любящий и умеющий абстрагироваться. Ценящий парадоксальные и глубокие мысли, которые так удивляют, всплыв посреди повседневности. Эта книга не для тех, кто терпеть не может «заморачиваться». Она лиричная и многоплановая, многоголосая, составленная из рассуждений и чувств не меньше, чем из сюжетных ходов. Тем более что сюжет-то простой: невезучая команда гребцов очень хочет выиграть. Ну и ещё «юноша встречает девушку». Любовь с первого взгляда. Счастье с оттенком печали. Мы все проходили через это, когда взрослели, – может, и современные подростки узнают себя в героях Тублина? А как страстно, как завораживающе-горячо и вместе с тем пунктуально-подробно описан у него азарт лодочных гонок! Это действительно книга о спорте. И действительно о любви. Хотя больше всего о том, что творится с душой молодого человека, когда она «стесняется лирическим волненьем».

Ширвиндт, который учит летать

В легендарной «Щуке». Сегодня – студенты, завтра – артисты

Фото: РИА "Новости"

Александр Ширвиндт отмечает 80-летие. Актёр, режиссёр, худрук[?] Мастер. Мастер всегда отражается в своих учениках. В разных - по-разному. Потому что ученики – не копии Учителя, а его продолжение. Накануне юбилея о любимом Мастере "ЛГ" рассказала одна из ведущих актрис Театра сатиры.

– Встреча с Александром Анатольевичем, наверное, одно из самых счастливых событий в моей жизни. Мне, как и многим другим, повезло быть сопричастной его уникальному таланту. Главное, что я восприняла от моего учителя, – это стремление проявить индивидуальность в работе над ролью, избежать штампов и актёрских стереотипов. Он научил меня быть на сцене светлой, леёгкой, импровизационной. Полёт и искренность – вот стихия, сливаться с которой он нас научил. Он наделён неистощимым терпением и добротой – качествами, которыми обладает далеко не каждый педагог.

«ЛГ» дружит с А.А. Ширвиндтом почти 50 лет. 

В фильме «Бабник» (1990) он ненавязчиво рекламировал любимую газету

Учёба не прекратилась после того, как я покинула Щукинское училище. Она продолжилась в театре. Хотя, наверное, правильнее это назвать восхождением к профессии. Оно никогда не было лёгким, но всегда радостным, азартным и удивительным. Александр Анатольевич не склонен к пространным объяснениям, длинным наставительным монологам. Он всегда краток и выразителен. Сразу попадает в самую суть. И тебя словно озаряет. Вот это умение провоцировать состояние озарённости для нас, его учеников, особенно ценно.

Впрочем, не только это. В моей жизни не раз возникали ситуации, когда без его совета и поддержки было не справиться. Это касалось и творческой работы, и возникающих непростых отношений с людьми, и даже сложных сердечных переживаний, о которых никому, кроме близкого человека, не расскажешь. У него можно учиться не только профессии, но и отношению к жизни.

Дорогой Александр Анатольевич, с юбилеем! Пусть никогда не покидают вас ни оптимизм, ни жизнелюбие, ни вдохновение!

Елена Подкаминская

Теги: искусство , театр , Александр Ширвиндт

Возвращение домой

Фото: ИТАР-ТАСС

Ещё ни один из фестивалей авторской песни им. Валерия Грушина, как этот XLI, не готовился с таким воодушевлением и перенапряжением сил; как мне показалось, его организаторы пребывали в состоянии, если можно так выразиться, - между "всепобеждающей надеждой" и «гибельным восторгом». Во-первых, фестиваль должен был пройти в год 70-летия человека, в память о котором  и был замыслен этот песенный праздник его друзьями. Во-вторых, после восьмилетнего перерыва Грушинский вернулся с Фёдоровских лугов на своё традиционное «намоленное» место, на Мастрюковские озёра. И, в-третьих, на подготовку совсем не было времени. Но об этом не знали или почти ничего не знали десятки тысяч любителей авторской песни – они приехали в первые выходные июля на свой любимый Грушинский фестиваль, потому что он просто должен быть в это время – и всё!

Не пожалеем здесь добрых слов в адрес и.о. губернатора Самарской области Н. Меркушкина, чьё деятельное участие в подготовке фестиваля трудно переоценить. Отметим также немалый вклад в организацию праздника мэра Самары Д. Азарова, министра культуры Самарской области О. Рыбаковой, президента областного клуба авторской песни им. Валерия Грушина Б. Кейльмана и всей его «песенной и непесенной» братии. Скажем спасибо директору НПФ «Мета» из г. Жигулёвска Н. Мартынову и его команде за хорошее техническое обеспечение фестиваля. Не забудем поблагодарить наших знаменитых и менее знаменитых бардов и многотысячную армию любителей авторской песни, без которых не было бы этого праздника.

А праздник получился! В течение четырёх дней на 16 концертных площадках выступали авторы-исполнители из 39 субъектов РФ, а также гости из Азербайджана, Узбекистана, Казахстана, Германии, США, Перу, Швеции, Бразилии, Израиля, Эквадора и других стран. Им внимали, по разным оценкам, от 80 до 100 тысяч любителей авторской песни. 290 авторов-исполнителей боролись за право выйти на знаменитую сцену-гитару, завоевав в нешуточной борьбе звания лауреатов фестиваля. И восьмерым из них это удалось; одиннадцать были награждены дипломами Грушинского.

Время от времени приходится слышать, что авторская песня и её предтеча – поэзия – выродились, что они уже не так популярны, как в былые времена. Неплохо бы высказывающим подобные мысли поприсутствовать на Грушинском фестивале на выступлениях народного артиста РФ О. Митяева, а также посмотреть на лица тысяч слушателей, когда на сцену выходят А. Городницкий, В. Егоров, В. Туриянский, Г. Хомчик, А. Иващенко, Т. Шаов и многие другие, составляющие золотой фонд современной авторской песни.