Терентiй Травнiкъ - Цветная музыка души. Беседы, встречи, интервью Страница 4

Вопрос: Есть ли в твоей жизни учителя?

Ответ: Много. Сейчас Ошо.

Вопрос: Чувствуешь ли ты свой внутренний образ, с которым ты себя отождествляешь?

Ответ: Я – странник, пилигрим в жизни. С кем бы я не был в этой жизни, я «иду внутри себя», поэтому мне очень сложно остановиться в каком-то месте и зафиксировать свое пребывание. Я могу быть долгое время рядом, но это не значит, что я рядом, я всегда еще где-то в иных путях, дорогах, мирах, т. е. мой образ – это «странник по собственным мирам» с детства. Я не привязываюсь к конкретной ситуации полностью, но я очень привязываюсь к местам, к людям.

Вопрос: Каков твой девиз на сегодняшний день?

Ответ: Думаю, что самый подходящий девиз: «Не вредить своей жизнью другим». Лучше ничего не делать, прожить в тишине, в безвестности, чем навредить.

Вопрос: В твоих работах много печали, у тебя есть самая большая твоя печаль?

Ответ: Да. Это когда ты сталкиваешься с тем, что ты переживаешь и чувствуешь, и не можешь это донести до того, кто рядом, не из-за того, что у тебя нет слов, а из-за того, что у тебя нет нужных слов, а у него нет нужных ушей в данный момент, и эта пропасть очень печальна. Наверное, получается, что самая большая радость – это когда тебя слышат. Еще можно назвать печалью состояние, когда ты теряешь понимание себя и чувствование себя. Вот это и есть настоящая печаль. Такое бывает в жизни порой. Это, как потеря органов чувств, но души. Это великая печаль.

Вопрос: Есть ли у тебя мечта? Если есть, пожалуйста, скажи о ней, хотя бы немного.

Ответ: Я не ставил себе задач, которые невозможно было бы осуществить. Мечта – это задача, которая практически не осуществима. Люди мечтают, но они отодвигают осуществление желаний на дальний горизонт, мне кажется, что лучше мечтать об осуществимых задачах. Творческие планы, которые осуществляю можно, вполне, назвать моей мечтой.

Сознаюсь, у меня все же есть условная внутренняя мечта – это создать школу для детей, а именно интернат, с насыщенным моментом внимания к покинутым детям. Я очень люблю детей и стариков.

Вопрос: Насколько важно для тебя уединение? Есть ли отличие состояния уединения от одиночества?

Ответ: Одиночество – состояние внутреннее, это когда приходит испытание духовной оставленности, одиночество – отсутствие внутреннего богатства, т. е. когда человеку одиноко, то он не насыщен изнутри. Одиночество – отсутствие некоей внутренней восполненности, это состояние размолвки с самим собой.

Если суммировать и обобщить ответ, то одиночество – состояние внутренней проблемы, неразрешенности, оно внутри нас. Когда мы становимся внутренне богатыми, сразу появляются люди. Когда мы становимся внутренне усталыми и бедными, люди уходят.

Уединение порой происходит от внутреннего богатства, человек уединяется для того чтобы «отшлифовывать» наработки, которые он создавал или искал в своей жизни. Это нормальное состояние человека, который попадает в режим развития.

Вопрос: И все-таки, я вижу, уединение для тебя очень созидательно?

Ответ: Да, это так, ведь я публичный человек и всегда много общаюсь, поэтому уединение для меня – это удивительная роса духовного сада. Любое мое творческое дело нуждается в уединении. Я уединяюсь для того чтобы думать, слышать, видеть, рисовать, музицировать, сочинять. Рождение продукта изнутри «творческие роды» – это происходит в уединении.

Уединение – слияние с жизнью, со всем миром, нахождение себя с самим собой; ты уединяешься, зная куда, зачем, для чего и с чем; а одиночество – состояние потерянности, усталости. Ты уединяешься, чтобы осуществить что-то, поэтому оно благотворно для тебя.

Вопрос: Как ты относишься к путешествиям? В какое место, город или страну хотел бы ты поехать?

Ответ: Я очень много путешествую и путешествовал. Но на данный момент мне нравится не место, куда бы я хотел поехать, а состояние путешествия или путешественника. Просто сама дорога…

Вопрос: В какое время тебя чаще всего посещает творческое настроение или творчество – это постоянное проявление себя, не зависящее от настроения?

Ответ: Если бы я знал в какое время меня посещает творческое настроение – я бросал бы работу и гостей и бежал в уединение ждать, когда оно придет. Творческое время, наверное, не существует, оно настигает тогда, когда просто человек готов. «Когда ученик готов – учитель приходит» – старая поговорка, имеется ввиду, когда внутреннее состояние готово, внешнее срабатывает. Это относится и к творческому настроению. Творчество является в полной мере учителем для ученика. Когда я чувствую, что из меня пошла музыка – у меня появляется инструмент; когда я чувствую, что приходит время писать картину – у меня появляются краски. Вдохновение – некое состояние улучшенности для происходящего момента.

Вопрос: Насколько много времени ты уделяешь творчеству?

Ответ: Я думаю, что все свое время. Я живу и дышу творчеством. Творчество – это моя жизнь. Оно идет во мне постоянной волной, потому что жизнь – вечна, у Бога все живы, а, значит, у творчества не бывает начала и конца. Когда ты не творишь – ты зреешь, когда ты творишь – ты делаешь плод, когда плод съеден, он падает в землю и семечки с этого плода произрастают снова и снова, так до бесконечности.

Вопрос: Были ли у тебя взлеты, когда за короткое время ты писал картину? Были ли качественные прорывы?

Ответ: В моей творческой деятельности довольно часто бывали прорывы. Например, работа «Театр мистики» написана за полтора месяца, хотя могло уйти на написание полгода. Бывали картины, которые писались за одну ночь. В процессе работы появлялись новые темы, мне помогало то, что параллельно я музицировал, живопись питала музыку планомерно и очень основательно. Прорывы были тогда, когда я находил новый цвет, новую манеру. Серьезный прорыв в живописи произошел в 1989 году, когда появилась новая манера в живописи, это такие работы, как «Реквием», «Пора покаянная», тогда у меня появился новый взгляд на манеру письма, новое видение, новые идеи.

Вопрос: Рождали ли твои сны образы твоих картин?

Ответ: Почти у всех художников это развито. Самым ярким примером в моей живописи является работа «Улитки и Звезда». Я ночью увидел этот сон и через два дня я написал картину. Я написал картину «Несчастный», эта работа тоже связана с одним из моих снов. Но большинство моих картин – «рождались» не из снов и грез, а из попытки осознать. Я не художник сновидений, мои сны не продуктивны для картин, я их создаю из яви, чтобы явь была похожа на сны.

Вопрос: Живопись и фотография. Как они соотносятся?

Ответ: Фотография и живопись – две родных сестры. Методика и подходы – совершенно одинаковые, разница только в том, что живопись по энергетике, вероятно за счет долгого процесса, более насыщенна, мощна, а фотография более поверхностна, быстрее идет достижение результата, но большое количество фотографий, превращенных в выставку, имеет очень хорошее воздействие.

Вопрос: Как ты восстанавливаешь свои силы, когда ты сильно устаешь?

Ответ: Раньше я восстанавливался через пассивный отдых, сейчас восстанавливаюсь путем погружения себя в важные воспоминания, связанные с детством или жизнью и внутренне переживаю эти состояния. Я могу поехать по местам детства и, прогулявшись там, восстанавливаюсь. Нормальное восстановление для меня – это гимнастика, активная физическая нагрузка и отдых.

Вопрос: Как много времени ты отдаешь восстановлению своих физических сил?

Ответ: Почти все время, не связанное с творчеством, я отдаю восстановлению физических и моральных внутренних сил. Я либо тружусь, либо восстанавливаюсь.

Вопрос: Как ты относишься к болезням?

Ответ: Болезнь структурирует, за короткий срок ты нарабатываешь столько знаний сколько не смог бы наработать в позитиве. Я анализировал и пришел к выводу, что «в минусе» активизируешься больше. Лучшее, что я создал, было создано в драме. Драма уходит в глубины мистических тайн, информация приходит из сакральных переживаний сердца, а позитив – это время сбора урожая, когда ты оформляешь свои наработки и у тебя много сил. Если в драме ты сочиняешь стихи, то в позитиве ты издаешь книгу. Все человеческое творчество весьма драматично.