Учимся рисовать карандашом - Наумова Мила Страница 4
- Категория: Домоводство, Дом и семья / Хобби и ремесла
- Автор: Наумова Мила
- Страниц: 5
- Добавлено: 2020-09-17 15:48:45
Учимся рисовать карандашом - Наумова Мила краткое содержание
Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Учимся рисовать карандашом - Наумова Мила» бесплатно полную версию:Учимся рисовать карандашом - Наумова Мила читать онлайн бесплатно
Дорогой мой Учитель, где бы ты ни был, пусть у тебя все будет хорошо!
У меня сохранилась вырезка из газеты со статьей о твоей персоналке, где тебя сфотографировали на фоне автопортрета. Жаль, качество у газетной фотографии очень плохое (рис. 5, 6).
Рис. 5. Газетная статья о персональной выставке С. Полуйчика
Портрет был великолепным, как и все другие твои работы. Низкий поклон тебе за все, что ты мне дал!
Рис. 6. Газетная статья о С. Полуйчике
Как известно, учителей прославляют ученики. У меня нет цели стать известным художником, но у меня есть желание, чтобы ты был прославленным учителем.
Глава 5. Я б в художники пошел…
Так все-таки куда Любителю податься, чтобы выучиться и гордо, без стеснения называть себя Художником?
В Интернет?
Можно ли стать Художником, обучаясь в Интернете?
Конечно, можно, НО!.
Я всего третий год гуляю по Инету и из любопытства облазила все форумы и сайты, хоть как-то связанные с обучением рисованию и живописи.
Чаще всего я видела такую картину: выложены несколько статей, скопированных из советских учебников, и даже картинки нарисованы не от руки, а в компьютерной программе. И вот зашел веб-ученик на такой сайт, прочитал статью с непонятными терминами, посмотрел картинку, выполненную в Adobe или Corel, и подумал: «А что ЭТО? А зачем ЭТО?» И к кому обратиться, кому задать наболевшие вопросы? Как узнать, в каком порядке выполнять уроки? Как узнать, что этот урок даст? Вот так и бродят по Интернету Любители рисовать, тыкаются как слепые котята, то кружку научатся рисовать, то кораблик, то глаз у кошки. Почему один? Потому что второй не получается.
Мне пришло как-то письмо:
«Мила, посмотрите, пожалуйста, мою работу… я купила курс, там урок, как рисовать мордочку кошки, так вот у меня проблема – один глаз получился, а другой нет. Вроде рисую правильно в зеркальном отражении, а все равно не получается…»
И не получится, потому что глаза не могут быть в зеркальном отражении. Левый глаз – это левый, а правый – это правый, и не важно, на чьей мордочке они находятся. И строятся, может быть, они по одному принципу, но они разные! Если так рассуждать, то что же – всю морду кота или лицо человека надо в зеркальном отражении рисовать? А ведь у нас не только глаз по две штуки.
Вы только представьте себе кота, у которого морда в зеркальном отражении!
Ну вот, например, такой милашка (рис. 7).
А если в зеркальном отражении сделаем левую половинку мордочки?
Это уже фоторобот: «Их разыскивает милиция», извините, полиция (рис. 8).
Рис. 7. Кот-милашка
Рис. 8. Их разыскивает…
А если правую половинку отзеркалим?
Этот больше на сторожевого пса похож, чем на кота (рис. 9)!
Рис. 9. Кото-пес
Вот ты, Мила, хитрая, взяла фото кота, где он неровно сидит!
А вы рисовали кота с натуры? Он хоть раз сидел ровно, как его просили? Нет, не рисовали? Так вот о чем и речь. А тот, кто рисовал, понимает, о чем я говорю.
Даже люди ровно не сидят, да и симметрия тела у нас не идеальная. Смотреть на лица надо внимательно, всегда есть отличия между правой и левой половинкой лица: то бровь выше, то глаз уже. Так вот эти мелочи и оживляют рисунок и превращают фоторобот в портрет…
И все это было бы смешно, если бы не так больно! Пропадает жизнь у человека, мечты не осуществляются, в детстве не сбылось и сейчас, когда наконец-то набрался смелости, на бумаге какая-то чепуха получается.
А жизнь-то не бесконечная!!!!!
Хочется успеть получить удовольствие не только от процесса, но и от результата своего творчества!
Хочется получить если уж не восхищение, то хотя бы признание родных и друзей, что ты не фигней занимаешься, а реальным творчеством, и что ты не Любитель рисовать, а самый настоящий Художник!
А по книгам?
Можно самостоятельно учиться по книгам? Конечно, можно. Но только не по тем, где тебе показывают, как поэтапно картину КОПИРОВАТЬ, типа сначала тут линию проведи, потом тут, а вот тут закрась таким-то цветом. Это, извините, обучение не художественному ТВОРЧЕСТВУ, а бездумному копированию. А для таких случаев у нас сканеры уже существуют. Самовыражение в таком обучении напрочь отсутствует. И если посадить такого копира перед настоящим пейзажем, вряд ли он поймет, как его рисовать, ведь учился он не с натуры писать, а картину чужую копировать, часто вместе с чужими ошибками. А в настоящем Художнике ценно как раз то, что он не копирует чужие картины, а СОЗДАЕТ свои, и в его картинах видно личность Художника, характер Художника, настроение Художника. А проще говоря, на картинах Художника зритель может прочувствовать то, что чувствовал Художник, что так зацепило взгляд Художника в обычном окружающем мире, почему Художнику захотелось это увековечить, о чем он мечтал или фантазировал, когда создавал это окно в новый мир.
А вот от тех книг, по которым стоит учиться, Любителя обычно в сон клонит. Потому как оказывается, что рисунок и живопись являются более точными и подчас скучными науками, чем Любитель ожидал: различные перспективы, построение композиции, динамика линий и пятен, цветоведение – и это только крошечная часть того, что следует изучить в теории и подкрепить практикой.
Так почему же я утверждаю, что научиться рисовать самостоятельно можно?
Потому что можно, НО… зная главные отличительные принципы правильного обучения.
Обучение должно быть СИСТЕМНО-ПОЭТАПНЫМ!
Опять это скучное слово?
Что же оно обозначает?
Оно обозначает то, что обучение должно идти от простого к сложному, при этом в системе (тут имеется в виду систематичность и комплексность: рисунок, живопись, композиция, цветоведение и хотя бы чуть-чуть уроков скульптуры в комплексе).
И второе условие правильного обучения – оно должно отрывать от штампов и шаблонов!
Прежде чем вы перевернете страницу, пройдите маленький тест.
Быстро нарисуйте карандашом одну конфетку, только пока не нарисуете, не заглядывайте на страничку 22.
Глава 6. О штампах и шаблонах
Штампы и шаблоны – это когда показывают, КАК копировать то, что рисует или нарисовал другой человек. Штампы – это не нужные художнику программы «Сделай как я, и получишь то же, что и я!»
Штампы – это когда учат рисовать одну картину или набор картин, при этом не давая универсальную формулу изображения предметов – не давая базовых знаний.
Только не зевайте от этих скучных слов!
Эта информация – ваш путеводитель, ваша лакмусовая бумажка при выборе уроков обучения для себя. Если вы собрались у кого-то учиться – откройте глаза: посмотрите, как учат, чему учат! Посмотрите на работы учеников: если они одинаковые, все в одном стиле, как будто один человек рисовал, то вам такое обучение не нужно. Вам необходимы базовые знания – универсальные формулы, на основе которых вы можете рисовать в любом стиле, а не копировать стиль учителя, не копировать его картины, не копировать его Мир.
Жалоба
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.