Дизайн по-французски - Софиева Нина Страница 2

Французы – и в дизайне патриоты. Фасады зданий-памятников архитектуры они красят, придерживаясь традиций. И на юго-востоке страны доминирует охра, на западе – красный и зеленый, а в Париже – серый цвет, что влияет на цветовое предпочтение и внутри жилища. Но во всех интерьерах общее: разбеленные, мягкие оттенки стен и тонкое соединение старинной лепнины с модернистскими арт-объектами – мебелью, картинами, скульптурой. И главное здесь – стремление жить в окружении красивых вещей.

4 фото. Дизайнеры французского бренда интерьерных тканей Etamine (Paris) представляют себе французский дом именно так. Фото предоставлено «Интерьерным Салоном № 1».

Неуловимую атмосферу элегантности, которые отличают французские интерьеры от многих других, создает текстиль. Цвет и ткани играют во французском доме определяющую роль: тропические принты подушек, анималистические мотивы ковров, фактурные драпировки и этнические паттерны, обивка из кожи и потертый бархат.

Не бойтесь необычных сочетаний, и тогда получится живой и универсальный интерьер, в котором чувствуется пульс прошлого, настоящего и будущего.

****

Пульс прошлого. Королевские стили Франции

Когда речь заходит о, так называемом, «французском стиле», в голове непременно появляется калейдоскоп из римских цифр имен французских королей, запутанных отношений Наполеона Бонапарта с Жозефиной и роскошных туалетов прекрасной Анжелики. После этой книги, наконец-то, все встанет на свои места. В этой книге вы увидите, что вся современная мебель родилась не сегодня, а мебель старинных «дворцовых» стилей – это не музейные экспонаты.

Самой яркой особенностью французской культуры было то, что она, выражая идеологию абсолютизма королевской власти, всегда носила исключительно придворный, аристократический характер. Поэтому отдельные этапы развития искусства во Франции, начиная с готики и эпохи Возрождения (Ренессанса), стали обозначать именами королей: стиль Карла V, стиль Карла VII, стиль Людовика XI… Стиль Луи ХIII, Луи XIV, Луи XV, Луи XVI и т. д.

5 фото. Ренессансные резные панели теперь являются стильным фоном для модернистской мебели. Коллекция тканей Villa Borgia от международного концерна Jab. Фото предоставлено «Интерьерным Салоном № 1».

Интересно и то, что само понятие «художественный стиль», как совокупность всех творческих средств и приемов, по которым можно сразу определить отличие одного явления в искусстве от другого, сложилось именно во Франции. Впервые в истории, в эпоху Людовика XIV, стиль стал осознаваться важнейшей категорией искусства. Стиль стал нормой жизни, быта и нравов, пронизывая все стороны придворного «этикета» (слово, также появившееся при дворе Людовика XIV). И это не единственный случай появления во Франции новых терминов и названий и дальнейшего распространении их по всему миру.

Увлечение искусством античной Греции и Рима во Франции вспыхнуло еще в ХVI в. Тогда, после столетий Средневековья, Европа обратилась к формам, мотивам и сюжетам античности. Но именно из Франции XVII в. начинается широкая популяризация идей классицизма, и французский классицизм, каждый раз меняя обличья, все время оставался по своим принципам классицистическим. Поэтому правильнее было бы называть стили, о которых речь пойдет далее, «барокко-классицизмом», «рококо-классицизмом» и т. п.

****

Стиль Людовика XIII

Этот художественный стиль считают переходным стилем от позднего Ренессанса (Возрождения) к «Большому стилю» Людовика XIV – «золотому веку» французского искусства.

В эпоху короля Луи ХIII (годы правления – 1610-1643) для Франции еще не пришло время стать законодательницей моды в Европе. Скорее, наоборот: из Италии привозили шпалеры, а мебель в основном – из Испании, Германии и той же Италии. Своей мебели почти не производили. И все же специалисты считают, что формы готической французской мебели характеризуются утонченностью деталей. Кстати, Франция по праву считается родиной готического архитектурного стиля.

6 фото. Сундук, производит Sellaro Arredamenti (Италия). Такие кассоне из Италии стояли в интерьерах периода правления Луи XIII. Фото предоставлено «Интерьерным Салоном № 1».

В годы правления Людовика ХIII архитектор Ж. Лемерсье завершил композицию западного фасада Лувра и возвел дворец кардинала Ришелье в Париже. В Версале для короля построили «Охотничий замок», «Мраморный двор» которого сохранился до сих пор. В этом-то дворе и происходили парады королевских мушкетеров, о которых так великолепно писал А. Дюма. Для архитектурного стиля Луи ХIII характерны крутые, крытые сланцем, кровли зданий, высокие дымовые трубы, «французские» окна вытянутых пропорций с мелкой расстекловкой и низкими оконными решетками, золоченые детали и мотивы военной атрибутики на карнизах.

Во всем убранстве интерьеров того периода царствует поздний Ренессанс (стиль Генриха IV) с элементами маньеризма и барокко. Уже в тот период среди французской знати сформировался обычай принимать визитеров, лежа на кровати. Поэтому кровати в жилом убранстве отводится особое, важное место. Она решается, как архитектурное сооружение с колоннами, балдахином и богатым резным изголовьем.

7 фото. Диван, производит Hahcock&Moor (США). Очень удобный современный диван в стиле Луи ХIII, хотя нет в нем того блеска, которым была отмечена мебель последующего исторического периода. Фото предоставлено «Интерьерным Салоном № 1».

Второй по важности предмет в доме – сундук-кассоне. Из него впоследствии развивается ларь-скамья со спинкой и локотниками – предок дивана. Новыми типами мебели были также посудный шкаф-креденца. В мебели того периода преобладают прямоугольные формы с обильной резьбой по фасадам, из пород дерева используются в основном местные – орех и дуб. Но уже входит в моду фанеровка эбеновым деревом, инкрустация цветным деревом или мрамором. Орнаменты состоят из ромбов и многогранников (так называемая «алмазная грань»), а также «фруктовых» мотивов. Кроме того, мебель украшают пальмовые ветви, картуши, гирлянды и львиные морды.

Ножки столов и мебели для сидения делаются сильно витыми, связи ножек в форме буквы Н. Спинки кресел этого стиля могут быть как низкие и широкие – в таких креслах обычно работают и обедают, так и высокие – такие кресла предназначаются для отдыха. Кресла обиваются гобеленом или кожей. У кресел, которые больше напоминают простой стул, спинки венчают декоративные «шишечки». Постепенно итальянские лари и сундуки начинают выходить из моды, их место занимают богато украшенные резьбой и инкрустацией шкафчики и буфеты-креденцы.

8 фото. Декоративное убранство ренессансных интерьеров по старинным технологиям производит бренд La Contessina (Италия). Фото предоставлено «Интерьерным Салоном № 1».