Галина Серикова - Секреты резьбы по дереву Страница 3

Окончательная отделка осуществлялась богородским ножом, следы которого (как и стамески) сохранялись на изделии, подчеркивая виртуозность мастера и выразительность работы. Еще одна характерная деталь богородской игрушки – антропоморфизм (перенесение человеческих свойств на неодушевленные предметы либо животных)

В 80-е гг. XIX в. на территории подмосковного имения С.И. Мамонтова в Абрамцево были открыты мастерские резьбы по дереву, которые сначала работали для удовлетворения внутренних нужд. Руководила мастерскими Е.Д. Поленова, которая создавала эскизы для резной мебели.

Секреты между строк

Что собой представляет художественное обобщение?

Остановив выбор на конкретной натуре, резчик сталкивается с такой задачей, как выявление главных ее черт. При этом исключаются случайные детали, способные отвлечь зрителя. Это и называется художественным обобщением. Но оно не имеет ничего общего с упрощением модели, доведением ее до примитивности. Обобщенный образ дополняется такими деталями, которые способны усилить его выразительность, максимально раскрыть ее. Если мастеру это удается, то рождается произведение искусства.

Отличительной чертой абрамцевской резьбы является использование орнаментов, характерных для вышивки, кружевоплетения и росписи.

В 1887 г. в мастерской стал работать резчик из села Кудрино Василий Ворносков, который использовал мотивы и технику вологодской плоскорельефной резьбы XVII–XVIII вв. В этом виде резьбы использовались изображения веток и листьев, напоминающие закругленные пальчатообразные завитки, и орнаменты с силуэтами лошадей и птиц. В работах вологодского мастера преобладали флористические мотивы, плоский полированный орнамент, практически целиком покрывающий поверхность изделия; матовый тонированный фон, украшенный точечной чеканкой. Он ввел заоваленную технику резьбы, традиции которой продолжаются в работах современных хотьковских резчиков. Василий Ворносков оказал значительное влияние на развитие промысла, и с этого момента начинается история абрамцево-кудринской резьбы.

В 1847 г. в городе Хотьково Московской области было открыто декоративно-прикладное производство, в котором сначала изготавливали броши, пуговицы и пр. Постепенно ассортимент расширялся, и мастера стали вырезать декоративную скульптуру из кости, деревянные ларцы, пудреницы, украшенные ажурной резьбой.

Нижегородская губерния всегда славилась мастерами-резчиками. До нашего времени сохранились украшенные великолепным декором выдолбленные ковши, ложки, относящиеся к XVII–XVIII вв. В начале XX в. здесь работал Г.П. Матвеев, с именем которого связана целая эпоха в этом промысле. Он ввел особые композиционные приемы: противопоставление гладкого полированного дерева орнаментальному поясу из крупных растительных форм или геометрических фигур, при этом орнаменты имели полированную поверхность, а выбранный фон был темным, матовым того же тона или контрастным.

Секреты между строк

Какую роль в изделиях из дерева играет его текстура?

Текстурой называется естественный рисунок, который выявляется на тангенциальном и радиальном разрезах древесины. Чем она красивее, тем ценнее древесина. Но нужно очень тонко обыгрывать ее и умело пользоваться. Если мастер вырезает портрет или декоративное изделие, в которых важно на передний план выдвинуть цельность и ясность формы, выраженная текстура древесины может отвлечь на себя внимание зрителя и даже исказить впечатление от увиденного.

Для Вятской губернии характерны архитектурная резьба, изготовление долбленой деревянной посуды и ложек. Местным промыслом (производились деревянные шкатулки, полочки и пр.) в конце XIX – начале XX в. руководило губернское земство. К 1860-м гг. преобладающей становится геометрическая резьба. Ее выполняли по окрашенной и залакированной поверхности, поэтому она контрастно выделялась на более темном фоне.

Секреты между строк

Какова роль цвета, характерного для древесины?

Мастера-резчики прибегают к различным средствам усиления выразительности создаваемых ими изделий. К ним относятся контраст, преувеличение и, конечно, цвет. Часто естественный цвет древесины сохраняют, но можно прибегнуть и к тонировке, если это будет работать на создаваемый образ, усиливать или смягчать, подчеркивать или, наоборот, сглаживать некоторые детали.

Так, талант русского народа, характерные для него вкус и чувство прекрасного позволили ему создать неповторимые произведения декоративно-прикладного искусства, традиции которого живы, развиваются и совершенствуются современными мастерами-резчиками по дереву.

2. Технология творчества

Все о древесине

Дерево относится к многолетним растениям, в котором выделяют корень, ствол и крону. Корень – это подземная часть, основная функция которого – удерживать растение в вертикальном положении и снабжать его питательными веществами, поступающими во все его части в растворенном виде. Ствол – часть дерева, которая начинается от шейки корня и заканчивается вершиной дерева. Функция ствола – быть опорой для кроны, магистралью, по которой необходимые вещества перемещаются от корня к кроне и обратно. Крона – верхняя часть дерева, которая состоит из веток и листьев.

Секреты между строк

Можно ли в качестве средства выразительности использовать фактуру древесины?

Характер поверхности древесины называется ее фактурой, которая бывает естественная и искусственная. К первой относятся кора, глазки, наросты, т. е. внешний слой материала. Ко второй – следы, которые оставляет резец, волокна, слоистые кольца и др. Художественный образ раскрывается полнее и интереснее, если резчик для работы подбирает древесину контрастную и потому выразительную по своей фактуре.

Для резчика по дереву наибольший интерес представляет ствол, который отличается особым строением. Он состоит из клеток, которые вытянуты вдоль всей его длины и на торцевом (поперечном) срезе выглядят как кольца, а на продольном – прямые или изогнутые линии.

Срез древесины неоднороден по своей структуре и имеет следующие части: кору, камбий, заболонь (если это заболонная порода), ядро и сердцевину (рис. 1).

Рис. 1. Структура древесины на поперечном разрезе: 1 – пробковый слой коры; 2 – лубяной слой коры; 3 – камбий; 4 – заболонь; 5 – ядро; 6 – сердцевинные лучи; 7 – годичные кольца; 8 – сердцевина

В коре различают наружный (пробковый) и внутренний (луб) слои. Если пробковая ткань защищает дерево от температурных перепадов, повреждений, вредителей и усыхания, то луб предназначен для транспортировки и хранения питательных веществ. Цвет и рисунок коры являются отличительными признаками породы древесины.

Секреты между строк

Что такое художественная композиция?

Композиция – это организующий момент художественной формы, от которой зависят ее единство, цельность и соподчиненность составляющих ее элементов друг другу и целому. От того, насколько грамотно резчик решит композиционные задачи, расставит фигуры, распределит детали, выделит главные и наметит второстепенные элементы, будет зависеть выразительность его работы. Здесь велика роль пространственного воображения, которым обязательно должен обладать мастер.

Камбий – это часть дерева, благодаря которой осуществляется его рост. Каждый год камбий откладывает наружу луб, а внутрь – новые слои древесины. Так возникают слои прироста, которые на поперечном срезе выглядят как годичные кольца.

Заболонь – это часть древесины ствола, которая находится между камбием и ядром (спелой древесиной), состоит из живых и отмерших клеток. По сравнению с ядром она окрашена в более светлый цвет. По заболони от корня к кроне перемещается вода с растворенными в ней минеральными веществами, необходимыми для питания дерева, здесь же они и накапливаются. Объем заболони зависит от возраста, состояния и диаметра дерева. Так, с возрастом он уменьшается. Замечено, что у деревьев с развитой кроной, в отличие от деревьев со схожими характеристиками, но с меньшей кроной, объем заболони больше. Технически заболонь отличается от ядра тем, что легче пропитывается антисептическими составами, но труднее окрашивается.

Секреты между строк

Из чего складывается гармония композиции?

Одной из составляющих гармоничной композиции является пропорциональность. Еще в Древней Греции в качестве основы для соотношения элементов человеческой фигуры был принят размер головы, который стали называть модулем. Например, фигура будет пропорциональной, если в высоту укладывается 7–8 модулей, а длину руки составляют 3 модуля.