Оксана Ларина - Тату. 100 модных рисунков Страница 4

Тут можно читать бесплатно Оксана Ларина - Тату. 100 модных рисунков. Жанр: Домоводство, Дом и семья / Развлечения, год -. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн без регистрации и SMS на сайте «WorldBooks (МирКниг)» или прочесть краткое содержание, предисловие (аннотацию), описание и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.
Оксана Ларина - Тату. 100 модных рисунков

Оксана Ларина - Тату. 100 модных рисунков краткое содержание

Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Оксана Ларина - Тату. 100 модных рисунков» бесплатно полную версию:
Обычай рисовать на теле «вечные картинки» – древний, как само человечество. Еще в государствах Междуречья и Азии женщины знали, как с помощью татуировок подчеркнуть свою красоту, а мужчины – мужество и силу. Но настоящими мастерами рисунка по телу стали жители Океании, которых развитые цивилизации привыкли презрительно называть «примитивными народами». Об этом, а также об истории древнего искусства татуирования у других народов поведают страницы этой книги.

Оксана Ларина - Тату. 100 модных рисунков читать онлайн бесплатно

Оксана Ларина - Тату. 100 модных рисунков - читать книгу онлайн бесплатно, автор Оксана Ларина

Очень долгое время татуировки использовались для специальных шоу. На ярмарках или на цирковом представлении обязательно были татуированные аборигены. Европейцы с интересом смотрели на дикарей, покрытых замысловатыми узорами. Но к концу XIX в. аборигены уже не вызывали такого интереса. На представлениях стали выступать европейцы или американцы, на коже которых красовались замысловатые татуировки.

Рисунки могли быть самыми разными. Например, некоторые украшали свое тело портретами знаменитых людей. Зрители с интересом смотрели на татуированных артистов.

У обычных людей татуировки встречались все-таки редко. Татуировка была отличительным признаком особых групп людей – моряков, артистов, горняков и некоторых других, у которых рисунок на теле был своего рода опознавательным знаком.

В начале XIX в. сыщик парижской уголовной полиции Эжен Видок (о котором в 2001 г. сняли фильм «Видок» с Ж. Депардье в главной роли) предложил разработать и утвердить систему идентификации преступника, которая базировалась на особых приметах разыскиваемого. На представителей криминальных кругов Парижа была сделана огромная картотека. В ней указывались фамилия, биография, кличка, адрес, преступные связи данного человека и внешние особенности. В Сюрте (первый в мире уголовный розыск, главное управление национальной безопасности Франции), первым главой которого и стал Видок, даже появился художник-криминалист, делавший наброски с лиц уголовников. За два десятка лет службы Видоку и его подчиненным удалось накопить более четырех миллионов (!) именных карточек. Самое любопытное, что сам Видок в прошлом был преступником, и прекрасно ориентировался в криминальной среде.

До второй половины XIX – начала ХХ вв. татуировка в Европе еще не расценивалась как нательное украшение и имела исключительно функции идентификации или развлечения. Украшательное значение тату откроется Европе лишь после установления близких контактов с культурой Дальнего Востока. Когда принц Уэльский в 1881 г. в Японии сделал татуировку дракона у выдающегося местного мастера (хори), так называемая «художественная татуировка» сразу стала модной в высшем свете. Это была эпоха моды на все японское, поэтому и японская татуировка получила в Европе мгновенный отклик. Во всех странах, особенно в Великобритании, срочно открывались татуировочные салоны.

Мастера рисунка по телу обратились к искусству Дальнего Востока, и создали уникальные эстетические композиции. Чуть ли не в каждом британском порту в XIX в. были профессиональные мастера-татуировщики.

Из Великобритании мода на повальное татуирование перенеслась сначала в Германию, Голландию и страны Скандинавии (но была гораздо менее распространена в Испании, Австрии, Бельгии, Франции и Италии), а затем достигла США. А с изобретением электрической машинки для татуирования выполнение художественной татуировки превратилось в очень прибыльный бизнес, процветающий на Западе и по сей день.

Итак, в древней Европе татуировки были во всеобщем употреблении среди греков и галлов, бриттов, фракийцев, германцев… А что же наши предки, славяне?

Считается, что татуировки практиковались славянами в эпоху неолита. Узорами наши далекие предки покрывали в то время все тело, чтобы защититься от болезней и злых духов, а также призвать на свою землю плодородие.

У праславян, проживавших в эпоху энеолита (территория Триполья-Кукутени), татуировки, как предполагается, имели магическое значение. Рисунки на тело наносили специальными глиняными приспособлениями, похожими на штамп-печать с определенным узором – ромбическо-ковровым орнаментом эпохи неолита, который воспроизводил на теле естественный узор бивня мамонта. Эти приспособления назывались пинтандеры. С их помощью можно было наносить орнамент на все тело. Интересно, что подобный узор характерен и для русской вышивки. Древние славяне были язычниками, и узоры на теле им были нужны для проведения магических ритуалов.

У таких славянских народов, как сербы и поляки, наиболее частыми татуировками были растительные мотивы. Нередкими были изображения солнца. Воины наносили рисунки на руки, чтобы укрепить их в бою.

На территории Боснии и Герцеговины набожные католички вплоть до ХХ в. имели татуировки на груди, плечах и предплечьях, на ладонях (до кончиков пальцев), на лбу. В основном рисунком служил крест, опутанный гирляндами, веточками, линиями. У женщин иного вероисповедания, даже у православных христианок, татуировка встречалась гораздо реже. Мужчины-католики просто накалывали на плечах и предплечьях кресты. У православных мужчин татуировка носила скорее светский характер, была выполнена в форме сердца, короны, якоря и прочих «попсовых» мотивов. По мнению исследователей, на территории Боснии и Герцеговины на века сохранилась дохристианская традиция татуирования, которая была особенно распространена в древности на Балканском полуострове и соседних территориях. Татуировка была скорее всего принесена на Балканы скифами. У населявших Балканы траков обычай переняли илиры и распространили его вплоть до побережья Адриатики.

Мотивы балканской татуировки – «вечный» орнамент в виде точек, крестиков и черточек. Интересно, что на территории Боснии и Герцеговины татуировали исключительно женщины, и происходило это в день святого Иосифа, 19 марта, а точнее – в канун «победы дня над ночью». Первую татуировку подростку делали примерно в возрасте 13–16 лет, что напоминает древнейший обряд инициации.

Для восточных славян, предков русских, украинцев и белорусов, значение социальной принадлежности татуировки приобрели примерно к эпохе Киевской Руси. Тем более в это время на наши земли проникает христианство, и язычество и магические ритуалы начинают упорно вытесняться. В результате искусство татуирования практиковалось далее либо для отметки гербовой печатью бояр и князей, либо для клеймения преступников. Известно, что, по крайней мере, с XVII в. на Руси «заклейменными» на лбу или между глаз (словом «КАТ» – каторжник) были лишь преступники, то есть – отверженные обществом.

Позднее появляется практика отмечать армейской татуировкой солдат, с указанием полка или рода войск. Обязательное татуирование солдат ввел Петр I. На запястье солдата резался крест, в который втирали порох, и запястье забинтовывали. Накалывали также личный номер. Благодаря этому распознать погибшего не составляло труда.

Соответственно, люди высших сословий, выбиравшие путь татуирования вопреки социальному и религиозному запрету, делали это в качестве ритуального нарушения нормы, принятой в современном ему обществе.

Что касается нижних слоев общества, то татуировка стала частью обихода не только преступников, но и матросов, нижних армейских чинов. Путешественники, бывавшие в других странах и много повидавшие, проще шли на нанесение татуировок, нежели их соотечественники, предпочитавшие оседлый образ жизни. Так, в начале XIX в., Федор Толстой – по кличке «Американец» упросил полинезийского художника (в обмен на два топора) сделать ему нательный рисунок.

К концу того же века русские каторжники, высланные на Сахалин, создали традицию украшать свои тела «сахалинскими картинками», впервые закрепив связь татуировки с тюремным бытом.

В 1906 г. в Санкт-Петербурге открылся первый салон художественной татуировки. Искусство татуировки набирало обороты. Но все закончилось вместе с залпом «Авроры». Тату было названо «вредоносным пережитком царского режима». В Советской России вышла закрытая директива ВЧК, предписывавшая расстреливать всех людей с татуировкой. Запрет на татуирование обошел лишь моряков. Добропорядочные советские матросы и солдаты так же спокойно носили свои наколки, не пытаясь уничтожить их как «преступные» знаки. К традиционной советской татуировке можно отнести армейскую (наколка с родом войск, годом службы, частью, группой крови, пулей с мишенью) и морскую татуировку (изображение якоря, чайки, просто морского мотива).

В СССР начала расцветать подпольная «нательная живопись». С помощью накожной тюремной тайнописи заключенные знатоки могли передавать и получать любую информацию. Начиная с 1930-х гг. правоохранительные органы начали пристально изучать татуировки уголовного мира. Были созданы специализированные каталоги татуировок заключенных.

Татуировки были в ходу и в тех сферах советской жизни, где была связь со ставками, бегами (жокеи, конюхи и др.). Однако и здесь рисунок на теле намекал на «отсидку» в местах не столь отдаленных. В результате очень скоро татуировка стала признаком «зэка» – вне зависимости от того, был ли хозяин татуировки в тюрьме на самом деле.

В русском искусстве появляется целая концепция раскраски лица, или футуристического «грима», созданная в 1913 г. М. Ларионовым и И. Зданевичем. Художники-дадаисты рисуют людей с разукрашенными лицами. Раскраска мгновенна, если она сделана красками, и она неизбежно исчезнет, говорят своими картинами художники. Но это – мост, перекинутый из мира обыденного в мир фантазии. В предлагаемых проектах новой моды театрализованной жизни Ларионов предлагал раскрашивать мужчинам ноги, а женщинам – грудь. Предполагалось, что в будущем художники станут раскрашивать всех желающих в реальности, чтобы напрямую внедрить искусство в городскую жизнь: «Мы украшаем жизнь и проповедуем – поэтому мы раскрашиваемся…» Художники пытались стереть грань между плоскостью рисунка и живым человеком.

Перейти на страницу:
Вы автор?
Жалоба
Все книги на сайте размещаются его пользователями. Приносим свои глубочайшие извинения, если Ваша книга была опубликована без Вашего на то согласия.
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.
Комментарии / Отзывы
    Ничего не найдено.