Бизнес в сфере искусства (Знакомство с творческими индустриями) - Джеффри Тейлор Страница 22
- Категория: Научные и научно-популярные книги / Деловая литература
- Автор: Джеффри Тейлор
- Страниц: 73
- Добавлено: 2024-04-28 21:16:49
Бизнес в сфере искусства (Знакомство с творческими индустриями) - Джеффри Тейлор краткое содержание
Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Бизнес в сфере искусства (Знакомство с творческими индустриями) - Джеффри Тейлор» бесплатно полную версию:Эта книга представляет собой всеобъемлющий обзор профессиональной деятельности в сфере арт-бизнеса. В книге рассматривается эта быстро развивающаяся отрасль. В книге "Арт-бизнес: Мир искусства, рынок искусства" анализирует институты и структуры сектора, включая галереи, аукционные дома и арт-ярмарки. Рассматривается стремительное развитие финансирования искусства и его использование в качестве класса активов, а также даются актуальные наблюдения за быстро развивающейся аукционной системой, включающей кардинальные изменения в крупнейших аукционных домах, Sotheby's и Christie's. В этом издании освещаются растущие кризисы на рынке, включая все более невыносимые расходы на участие в художественных ярмарках и отсутствие надежной системы установления права собственности на произведения искусства. Подробно рассматриваются все более актуальные этические вопросы, такие как токсичные музейные доноры, соблюдение норм культурного наследия и проблемы коррупционного происхождения. Опираясь на новые аналитические данные о рынке искусства США, автор также дает советы и рекомендации для работающих профессионалов в области искусства, которые надеются построить свою карьеру.
В результате вы получите современную картину арт-бизнеса, которая подойдет для студентов и практиков творческого сектора.
Бизнес в сфере искусства (Знакомство с творческими индустриями) - Джеффри Тейлор читать онлайн бесплатно
В Соединенных Штатах для большинства коммерческих художественных предприятий характерна структура общества с ограниченной ответственностью (LLC), а для большинства коммерческих галерей - вариант единоличного владения.
Арт-бизнес может быть катастрофически непредсказуемым и не поддается стандартной бухгалтерской практике. Поэтому даже самые простые партнерства могут оказаться спорными и нестабильными. Даже Christie's функционирует, по сути, как единоличное владение, и этот факт часто называют причиной того, что ему удалось обойти Sotheby's. За исключением Sotheby's, пока он тоже не стал частным, в арт-бизнесе практически отсутствуют публично торгуемые корпорации, владеющие акциями. Американские коммерческие ООО должны учитывать, что им придется зарегистрироваться в одном из штатов и платить федеральный и государственный налог на прибыль (единоличное владение, однако, должны подавать документы через свой личный подоходный налог), федеральные и государственные налоги на заработную плату, а также государственные и местные налоги на продажи и имущество. Европейским компаниям придется запланировать национальный корпоративный подоходный налог, значительные налоги на фонд оплаты труда (которые будут включать национальное медицинское страхование) и 16-27-процентный налог на добавленную стоимость (НДС) на продажи.
НЕКОММЕРЧЕСКИЕ ГАЛЕРЕИ
Галереи с некоммерческой структурой бизнеса часто работают под эгидой более крупного некоммерческого общественного центра искусств. Галерея может быть лишь одним из многих основных видов деятельности учреждения, наряду с мероприятиями в области исполнительского искусства и образовательными предложениями. Для многих некоммерческих организаций искусств основной деятельностью является образовательный профиль и доход, получаемый от продажи занятий. Галерея в этом случае функционирует скорее как учреждение, обслуживающее местных художников, у которых мало возможностей для представительства в коммерческих галереях. Очень часто арт-центр чередует несколько типов выставок. Галерея будет финансировать кураторские выставки, которые будут проводиться как на собственные скромные средства, так и на средства спонсоров, но эти начинания могут быть возможны только один или два раза в год. Иногда галерея может быть арендована художниками, которые самостоятельно организуют свою выставку и несут все расходы. В этом случае аренда галереи может стать источником дохода для учреждения, но репутация "галереи, сдаваемой в аренду" может со временем снизить престиж проведения выставок в ней.
Некоммерческие галереи действительно могут заниматься продажами, но, как правило, гораздо менее агрессивно, чем коммерческие галереи.
В галерее обычно нет продавцов-энтузиастов. Скорее, если клиент хочет совершить покупку, он обращается к администратору заведения, который может принять оплату за работу, но вряд ли будет играть какую-либо активную роль в организации продажи. Соответственно, некоммерческие галереи просят более низкие комиссионные за продажу (около 20-30 процентов), чем коммерческие галереи, и, как правило, делают меньше продаж. Некоммерческие галереи, как правило, рассматривают продажи в галерее как бонус, который может возникнуть в результате проведения выставки, но не как запланированный источник дохода.
В Соединенных Штатах некоммерческие галереи или их головные организации регистрируются как 501(c)(3). Это термин из Налогового кодекса США, и он охватывает широкий спектр некоммерческих организаций. К ним относятся университеты, больницы, церкви, организации социального обеспечения и экологические организации. На самом деле, организации, занимающиеся искусством, составляют всего около 5 процентов от общего числа Некоммерческий сектор США. Ключевой характеристикой организации 501(c)(3) является то, что она может получать пожертвования и в обмен на это предоставлять донорам вычеты по подоходному налогу. Некоммерческая деятельность не означает, что организация не стремится к получению прибыли, а скорее означает, что в случае получения прибыли она возвращается в организацию или откладывается в эндаумент для последующих капитальных вложений. Организация 501(c)(3) не будет платить корпоративный доход налога, поскольку в принципе не существует понятия прибыли в том смысле, в каком оно применяется в коммерческом мире. Однако некоммерческое учреждение все равно будет платить налоги на заработную плату и налог с продаж или НДС (в Европе) на большинство коммерческих операций.
У некоммерческой организации нет собственников, получающих долю прибыли, а есть правление, члены которого работают на добровольных началах (и очень часто жертвуют значительные суммы денег за оказанную честь). Большинство других западных стран приняли аналогичные меры по снижению налогов - стимулы для поощрения благотворительности. Например, многие европейские страны разрешают направлять небольшой процент от возврата подоходного налога в зарегистрированную некоммерческую организацию по своему выбору.
Музеи по всему миру используют членские взносы как способ привлечения небольших пожертвований, и эти членские взносы в некотором роде разделяют заработанные и пожертвованные доходы. Для многих заядлых посетителей музеев эти членские взносы выступают в качестве объемной скидки на входные билеты (поскольку основная достопримечательность членства в клубе - бесплатный вход), но обычно это считается пожертвованием, которое можно вычесть из налогов.
Привлечение некоммерческих пожертвований, однако, всегда является собственной формой продаж, и то, что продает отдел развития, - это успех учреждения. Другими словами, чтобы получать пожертвования, учреждение должно гордиться своими успехами в деятельности, приносящей доход (например, продажа билетов). Донорам нравится чувствовать себя в команде победителей, и, напротив, доноры не заинтересованы в поддержке неудачливого предприятия.
ГАЛЕРЕИ, ПОДДЕРЖИВАЕМЫЕ ГОСУДАРСТВОМ
Галереи, поддерживаемые правительством, чаще всего можно встретить в европейских странах, и лишь относительно редко - в Соединенных Штатах.
Штаты. Если федеральное правительство США поддерживает изобразительное искусство, то, как правило, это происходит через относительно скудный бюджет Национального фонда искусств. Есть несколько громких исключений: Вашингтонская национальная галерея искусств, и все они расположены на Национальном молле в Вашингтоне, округ Колумбия, и эти учреждения получают более 1 миллиарда долларов из федерального бюджета. Кроме того, местные учреждения, такие как публичная библиотека, также могут содержать галерею, и это может быть примером местной арт-площадки, финансируемой государством. В остальном государственная поддержка (федеральная, штатная или местная) в Соединенных Штатах, как правило, могут быть получены в виде грантов для продвижения конкретных проектов, а также в качестве операционной поддержки, но не будут считаться прямым государственным финансированием или контролем.
В Европе, однако, часто встречаются учреждения искусства, финансируемые из центрального государственного бюджета. Помимо обширного музейного сектора, который государство в основном поддерживает напрямую из бюджета министерства культуры, в большинстве крупных городов есть также зал искусств (по-немецки - кунстхалле) -пережиток времен.
Жалоба
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.