История танца. От хоровода до тарантеллы - Майя Моисеева Страница 23

Тут можно читать бесплатно История танца. От хоровода до тарантеллы - Майя Моисеева. Жанр: Научные и научно-популярные книги / Культурология. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн без регистрации и SMS на сайте «WorldBooks (МирКниг)» или прочесть краткое содержание, предисловие (аннотацию), описание и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.
История танца. От хоровода до тарантеллы - Майя Моисеева

История танца. От хоровода до тарантеллы - Майя Моисеева краткое содержание

Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «История танца. От хоровода до тарантеллы - Майя Моисеева» бесплатно полную версию:

История танцев равна истории человечества. Люди танцевали всегда! Предполагается, что танцевальные движения использовались первобытными людьми ещё до появления речи. Так они могли донести друг другу свои эмоции и переживания. Наскальные рисунки с изображением танцующих фигур имеют возраст около восьми тысяч лет… В этой книге мы расскажем историю развития танца от неолита и до сегодняшних дней. Вы узнаете, что полька, как ни странно, зародилась не в Польше, а в Чехии, что армянский народный танец кочари включён в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО, что Шри-Ланка — родина танцев огня, танцев демонов и танцев в масках, что торжественный польский танец полонез проник из Европы на Русь и стал очень популярным и ещё много-много интереснейших фактов из истории танца.

История танца. От хоровода до тарантеллы - Майя Моисеева читать онлайн бесплатно

История танца. От хоровода до тарантеллы - Майя Моисеева - читать книгу онлайн бесплатно, автор Майя Моисеева

возникая из лепестков двух искусственных лотосов, и исполняли танец под звуки барабанов. Это был эротический танец: девушки строили глазки зрителям и, заканчивая выступление, приспускали свои рубашки, чтобы были видны их обнажённые плечи.

Наибольшей любовью среди всех юных танцоров пользовались «Девы с Запада, крутящиеся в вихре». Немало их было прислано в качестве даров от правителей Кумеда, Кеша, Маймурга и особенно Самарканда во время царствования Сюань-цзуна, то есть в первой половине VIII века. Эти согдийские девушки, облачённые в алые платья с парчовыми рукавами, в зелёные дамаскиновые шаровары и в сапожки из красной замши, скакали, передвигались прыжками и вращались, стоя на шарах, перекатывавшихся по площадке для танцев, к восхищению богатых и знатных зрителей. Сюань-цзун очень любил этот танец, а кое-кто видел губительное падение нравов в этом созерцании кружащихся дервишей женского рода.

В китайском танце также должны присутствовать три элемента китайской философии: цзин (концентрация), ци (течение энергии) и шэнь (дух). Эти эстетические понятия пришли в танец из трёх основных религий Китая — даосизма, конфуцианства и буддизма, которые составляют основу китайской цивилизации.

У каждого народа, проживающего на территории Китая, есть собственные танцевальные представления, которые проходят в национальных костюмах и под национальную музыку.

В древнем Китае крестьяне предпочитали танцевать групповые танцы. Но впоследствии некоторые сделали танец своим ремеслом и стали танцевать для других. По конфуцианским канонам женщинам танцевать не позволялось, поэтому роли женщин исполняли мужчины.

Начиная с династии Чжоу (1122—249 гг. до н. э.) при дворце императора организовывали школы, где обучали музыкантов и танцоров. В них же исследовали и развивали народные, религиозные танцы и танцы других народов. Танцоры принадлежали к низшему социальному классу, их основной обязанностью было давать представления для императора и вельмож.

Существует множество народных тайцев Китая. При этом нет какой-то строгой классификации, но условно их можно разделить на:

✓ ритуальные — мольбы божествам;

✓ драматические — передающие древние истории, легенды, сказания;

✓ боевые, или парадные, — демонстрирующие мощь и готовность войск;

✓ крестьянские — для сельскохозяйственных праздников и благодарности земле, урожаю;

✓ придворные — исполнявшиеся для императора и его вельмож.

Кроме того, все танцы могут быть с разными атрибутами: с фонарями, лентами, веерами, масками, оружием, на ходулях.

Наиболее ранние записи танцев в Китае относятся к ритуальным или церемониальным танцам, они легли в основу принятой при дворе музыки яюэ. Эти танцы, в основном, исчезли из современной китайской культуры, хотя ритуальные танцы до сих пор встречаются в некоторых народных традициях и культурах этнических меньшинств.

Йи — первоначально придворный танец, принятый позднее как часть конфуцианской церемонии. Ряды танцоров, исполняющих его, могут держать перья фазана и красные флейты или могут держать щит и топор (военный танец). Традиция танцевать с такими вещами, как пуховые перья, восходит к династии Шан (II тыс. до н. э.). Наиболее важная церемония проводится с восемью рядами по восемь танцоров (всего 64 танцора). Первоначально танец исполнялся в конфуцианских храмах в шесть рядов по шесть человек, так как версия с восьмью рядами была разрешена лишь при дворе, но позднее запрет был снят вследствие посмертного дарования Конфуцию титула. Современный вариант туристы могут увидеть у храма Конфуция в Цюйфу. Этот танец также исполняется на Тайване и в Корее.

Hyo — танец с масками, который исполняется в нуо опере или как обряд во время праздников, для изгнания злых духов.

Цам — тибетский буддистский танец.

Ранние народные танцы в Китае так же, как и другие формы примитивного искусства, являлись в основном ритуальной формой различных суеверий и верований. Эти танцы исполняли, чтобы попросить у богов хорошего урожая или хорошей охоты.

Сюжет боевых танцев может быть посвящён, к примеру, знаменитой битве, победу в которой одержал правящий император. Военные танцы больше походили на сражение, очень часто в военных танцах можно проследить элементы китайских и других восточных единоборств.

Примером может служить танец, поставленный при дворе Ли Шиминя (626–649 гг.), который также известен как император Тайцзун.

Это представление, созданное в эпоху правления династии Тан (618–907 гг.), напоминало гражданам страны о необходимости сохранять готовность к отражению агрессии любого врага и не впадать в благодушное состояние в мирное время. Сам Ли Шиминь ещё с 19 лет участвовал во многих военных кампаниях вместе со своим отцом, императором Га-оцзу, который был основателем и первым императором династии Тан (618–907 гг.).

Существует несколько видов танцев, исполнявшихся при дворе императора: нишан юи, баю, кавалерийский, ципань, хутэн. Появившись ещё в Циньскую эпоху, они настолько полюбились во дворце, что от них не могли отказаться даже императоры-монголы и маньчжуры, в своё время пришедшие к власти в Поднебесной.

Кавалерийский, или танец кавалерии князя Цин, предназначен для демонстрации мощи, доблести, отваги и готовности армии к сражению. Автор музыки и хореографии — сам император. Представление имело двенадцать частей, а в нем принимали участие более сотни танцоров и в два раза больше музыкантов.

Другой интересный танцевальный номер — нишан юи, что значит «танец в платьях с пером». Он был составлен по мотивам сна императора Ли Лунцзи, а исполнялся им самим и девушками-наложницами.

Согласно легенде, правителю приснилось сновидение, будто он попал на Луну. Там был дворец, в котором танцевали прекрасные девы, облачённые в невесомую одежду из перьев. Когда после пробуждения Ли Лунцзи рассказал сон своей любимой супруге, она решила воссоздать его в реальности с помощью наложниц.

Особенности китайского танца

Китайские танцы отличаются от европейских традиционных танцев. Некоторые специалисты так описали уникальные характеристики китайского танца: «Китайцы делают акцент на идеальной координации каждой части тела, широком использовании реквизита, стилизованных шагах и жестах, уникальном акценте на движении под музыку». А европейские танцы, такие как балет, наоборот — подчёркивают длинные связки шагов и чувство музыкальности.

В китайском драматическом театре сохраняются многочисленные приёмы классического национального танца, хотя сам танец в чистой форме находится здесь в подчинённом положении. Поскольку в китайском театре почти нет декораций, движение и жест несут большую смысловую нагрузку. Столь же важны аксессуары: каждый из них, будь то кресло, стол, шест, кораблик, зонт или веер, являет собой доступный для зрителей символ. Например, свеча в вытянутой руке обозначает, что действие происходит в темноте, хотя при этом сцена может быть залита ярким светом.

Приёмы женского и мужского танцев в корне различны. Для мужского танца характерны расставленные колени и растопыренные пальцы рук. В женском танце существует семь типов, каждый со своей жестикуляцией и своим костюмом. Обращают на себя внимание прямая спина и семенящие, почти незаметные шажки танцовщицы; при всей скромности поведения всегда выразительны движения головы. Манипулирование «подобными

Перейти на страницу:
Вы автор?
Жалоба
Все книги на сайте размещаются его пользователями. Приносим свои глубочайшие извинения, если Ваша книга была опубликована без Вашего на то согласия.
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.
Комментарии / Отзывы
    Ничего не найдено.