Ирина Галинская - Культурология: Дайджест №2 / 2011 Страница 12

И все-таки кажется, что не прав. Помимо религиозных, философских и прочих доктрин и различных канонов существуют обыденная жизнь и здравый смысл с его естественной установкой, лежащие в основе любой культуры. Именно это и есть самая прочная и надежная опора для взаимодействия и взаимовлияния самых различных национальных культур.

Сказанное в еще большей степени может быть верным и в отношении искусства. Искусство опирается на непосредственное чувство и основывается на ассоциациях и метафорах больше, чем на положениях теорий (определяющих чаще лишь некие его содержательные моменты). Оно затрагивает те стороны человеческого существа, которые находятся гораздо глубже чисто субъективного, сугубо личностного слоя. Мы имеем в виду архетипы коллективного бессознательного Юнга или первичные формы, которые совершенно одинаковы у всех без исключения этносов. Тем самым искусство имеет более общие и глубокие основания и более укоренено в психике каждого индивида, нежели любые доктрины. Поэтому искусство может быть понято и прочувствовано (пусть и не всегда в полной мере) без изучения этих доктрин.

1. Вагнер Р. Искусство и революция // История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. – М.: Искусство, 1967 – Т. 3. – С. 420–484.

2. Гюго В. Предисловие к «Кромвелю» // История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. – М.: Искусство, 1967. – Т. 3. – С. 527–680.

3. Вордсворт У. Предисловие к лирическим балладам // История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. – М.: Искусство, 1967. – Т. 3. – С. 771 – 821.

4. Зыкова Е.П. Восток в творчестве американских трансценденталистов // Восток–Запад. Исследования, переводы, публикации. – М.: Наука, 1988. – С. 91–135.

5. Юнг К. – Г. О психологии восточных религий и философий. – М., 1994. – 255 с.

6. См.: Ниситани Кэйдзи. Нисида Китаро. Соно хито то сисо (Нисида Китаро. Человек и мыслитель). – Токио: Цкукума сёбо, 1985. – 286 с.; Накамура Юдзиро. Коитэки тёккан то Нихон гэйдзюцу (Действующая интуиция и искусство Японии) // Бигаку (Эстетика): В 5 т. – Токио: Токё дайгаку сюппанкай, 1985. – Т. 5. – 405 с. – На яп. яз.

7. См.: Григорьева Т.П. Японская художественная традиция. – М.: Наука, 1979. – 367 с.

8. См.: Дзэами Мотокиё. Кадэнсё (Предание о цветке стиля). – М., 1987. – 199 с.; Игнатович А.Н. Чайное действо. – М.: Русское феноменологическое общество, 1997. – 286 с.

9. Завадская Е.В. Эстетические проблемы живописи старого Китая. – М.: Искусство, 1978. – 439 с.

10. Блок А. О романтизме // Соч.: В 6 т. – Л.: Художественная литература, 1982. – Т. 4.

11. Цит. по: История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. – М.: Искусство, 1967. – Т. 3.

12. Цит. по: Европейская поэзия XIX века. – М.: Художественная литература, 1977. – 927 с.

13. Боронина И.А. Классический японский роман. – М.: Наука, 1981. – 294 с.

14. Розенберг О.О. Труды по буддизму. – М.: Наука, 1991. – 295 с.

15. См.: Игнатович А.Н. «Среда обитания» в системе буддийского мироздания // Человек и мир в японской культуре. – М.: Наука, 1985. – 280 с.

16. Муриан И.Ф. Сады Дайтокудзи // Человек и мир в японской культуре. – М.: Наука, 1985. – 280 с.

ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ СЛОВЕСНЫХ ФОРМ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ

РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА ХХ ВЕКА КАК ЭСТЕТИЧЕСКИЙ И СОЦИОКУЛЬТУРНЫЙ ФЕНОМЕН 14

Развитие русской литературы прошлого века, по мнению автора реферируемой статьи, на рубеже XIX и XX вв. характеризуется появлением модернизма, а на рубеже 1960–1970-х годов – возникновением постмодернизма. «Помимо того в русской литературе ХХ в. заявила о себе возвратная тенденция сближения на новой идеологической основе реализма и классицизма, породившая социалистический реализм» (с. 407).

Общей чертой литературных течений и направлений ХХ в. является «стремление активно воздействовать на жизнь, способствуя ее преображению» (с. 407). В модернизме первой половины ХХ в. получают воплощение несколько проектов: 1) проект Сверхчеловека и Сверхчеловечества, восходивший к Ф. Ницше; 2) проект Духа, разработанный В. Соловьёвым; 3) проект Светлого Будущего кубофутуристов; 4) проект Ноосферы согласно работам В. Вернадского. В литературе социалистического реализма проект Светлого Будущего трансформировался в проект Коммунизма.

В ХХ в. русская литература раскололась на советскую, неофициальную и эмигрантскую. Два последних вида были вытеснены из Советского Союза, но сыграли свою роль в годы перестройки. В 1990-е годы четко обозначается проект Постмодерна, характеризующийся эстетическим плюрализмом. «На смену традиционному российскому литературоцентризму приходит мультикультурализм» (с. 408).

Сетелитература возникает в 1990-е годы в результате соединения литературы и техники. «Она создается на электронных носителях в сети Интернет и характеризуется гипертекстуальностью, мультимедийностью, процессуальностью» (с. 408). Сетелитература влияет на книжную литературу и даже нынче прогнозируется «интернетизация» книжной литературы в будущем.

ОБРАЗЫ В СКАЗКАХ А.С. ПУШКИНА 15

Стана Смилькович (г. Вране, Сербия) рассматривает пять сказок Пушкина. Имеются в виду: «Сказка о попе и о работнике его Балде» (1830)16, «Сказка о рыбаке и рыбке» (1833), «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди» (1831), «Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях» (1833), «Сказка о золотом петушке» (1834). Однако «Сказка о медведихе» в реферируемой статье не анализируется, поскольку она осталась незаконченной. Впервые эта сказка Пушкина была напечатана П.В. Аненнковым (1813–1887) в «Материалах для биографии Пушкина»17 в 1855 г. Считается, что поэт начал писать эту сказку в 1830 г.

В сказках Пушкина заговорил русский народ, открыл свою душу. В сказках прозвенел изящный русский язык. Сказки передают вечное стремление Пушкина показать славу победы, правды, истины и разницу между сном и действительностью. Образы в пушкинских сказках, начиная от обычных людей и до образа царя и господина, как правило, впечатляют. При этом пушкинские сказки показывают, что поэт хорошо знал не только европейскую литературу, но и фольклор стран Европы.

Конец ознакомительного фрагмента.

1

Бычков В.В. Основные принципы искусства. Канон // Бычков В.В. Эстетическая аура бытия. – М.: МБА, 2010. – С. 378–382.

2

Цит. по: Краткая литературная энциклопедия. – М.: Сов. энциклопедия, 1968. – Т. 5. – С. 364–365.

3

Вейдле В. Пикассиана // Новый журнал. – N.Y., 1973. – № 111. – С. 79.

4

В связи с недавним решением Страсбургского суда, открывающим дорогу для проведения гей-парада в Москве, напрашивается мысль о том, что подобное мероприятие и «актуальное искусство» – явления одного порядка. Насколько последнее выходит за пределы искусства, настолько же первое находится вне границ многовековой российской культуры и нравов и не считается с самоидентификацией населяющих страну народов – всех конфессий и религий.

5

Российская газета. – 2010.– 17 сентября.

6

Цит. по: Гальцева Р.А. Знаки эпохи. Философская полемика. – М.: Летний сад, 2008. – С. 527.

7

Гюнтер Х. О красоте, которая не смогла спасти социализм // Новое литературное обозрение. – М., 2010. – № 101. – С. 13–31.

8

Нордау М. Вырождение. – М.: Республика, 1995. – 400 с.

9

Добренко Е. Политэкономия соцреализма. – М.: НЛО, 2007. – 592 с.

10

Плешивцева Е.Ю. Пространство и время европейской культуры. – Новосибирск: Новосиб. гос. архит. – строит. ун-т (Сибстрин), 2009. – 140 с.

11

Разин П.В. Журналы в мире субкультурных сообществ // СМИ в меняющейся России. – М.: Аспект Пресс, 2010. – С. 209–224.

12

Мещеряков А.Н. Открытие Японии и реформа японского тела (вторая половина XIX – начало XX в.) // Новое литературное обозрение. – М., 2009. – № 100. – С. 246–265.

13