Дмитрий Шульгин - Словарь музыковедческих терминов и понятий Страница 4
- Категория: Научные и научно-популярные книги / Прочая научная литература
- Автор: Дмитрий Шульгин
- Год выпуска: -
- ISBN: -
- Издательство: -
- Страниц: 26
- Добавлено: 2019-01-29 11:04:19
Дмитрий Шульгин - Словарь музыковедческих терминов и понятий краткое содержание
Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Дмитрий Шульгин - Словарь музыковедческих терминов и понятий» бесплатно полную версию:Общее число терминов и понятий, введенных в данный «Словарь музыковедческих терминов и понятий» составляет примерно около 1750 единиц. В большинстве своем они относятся к гармоническим средствам, вошедшим в музыкальную практику только c конца XIX века.
Дмитрий Шульгин - Словарь музыковедческих терминов и понятий читать онлайн бесплатно
• алеаторика ограниченная (= управляемая, частичная, неполная) – алеаторика, в которой композитор предоставляет исполнителю возможность досочинить отдельные компоненты и их параметры в заданном музыкальном материале.
Алеаторическая техника – то же, что Алеаторика.
Алеаторические вариации* – вариационная форма, выстроенная на основе алеаторической техники.
Алеаторический ритм – ритм, создаваемый исполнителем на основе каких-либо музыкальных компонентов (в том числе: звуковых, динамических, тембровых, агогических и др.), зафиксированных композитором в своем сочинении.
Алеаторической техники компонентные виды* – то же, что Алеаторики виды.
Аллюзийно-полистилистическая композиция* – вид полистилистической композиции, конструктивный материал которой представляет собой мельчайшие цитаты из сочинений одного или разных авторов, а также квази цитаты. См. Аллюзия.
Аллюзия (от лат. allusio – шутка, намек) – 1) «стилистическая фигура, намек посредством сходнозвучащего слова или упоминания общеизвестного реального факта, исторического события, литературного сочинения <…>» 8; «[фр. allusion намек < лат. allūdere намекать, подшучивать]. лит. Соотнесение описываемого или происходящего в действительности с устойчивым понятием или словосочетанием литературного, исторического, мифологического и т. п. характера. <…>»9; 2) в музыке – формула, связь, последовательность каких-либо элементов музыкальной ткани, вызывающая ассоциацию с какими-либо общеизвестными музыкальными стилями, жанрами, конкретными сочинениями, с входящими в них характерными интонациями, гармоническими оборотами, фактурами и пр. Различаются аллюзии гармонические, ритмические, фактурные, тематические, жанровые, тембровые (напр., имитация пастушьего рожка), характерных для какого-либо стиля «тембровых смесей», стилевые (смешение аллюзий разного вида).
Альтерационная диатоника – см. Диатоника альтерационная.
Альтерационная хроматика – см. в Хроматика.
Альтерированная ступень – то же, что Хроматизм альтерированный [см. Хроматизм (1)].
Альтерированный хроматизм – то же, что Альтерированная ступень [см. Хроматизм (1)].
Альтерация – 1) «<…> и, ж. [< лат. alterātio изменение]. 1. муз. Повышение или понижение звука на полутон или целый тон. | Знаки альтерации: диез, бемоль, бекар. 2. биол. Изменение функции и строения клеток, тканей и органов под влиянием повреждающих воздействий» Крысин Л. П. Толковый словарь иностранных слова; 2) повышение или понижение неустойчивой ступени ладотональности с целью обострения ее тяготения к ближайшей устойчивой ступени. [См. Хроматизм (1)]
Амбитус – объем ладового звукоряда.
Ангемитоника – бесполутоновый тип ладовых систем.
Арпеджио – 1) «[ит. arpeggio < arpeggiare играть на арфе]. муз. 1. нареч. Об исполнении звуков аккорда: не одновременно, вразбивку, обычно начиная с нижнего тона. Это место исполняется а. 2. нескл., с. Аккорд, исполненный таким способом. Красивое а.» БЭКМ; 2) однонаправленное движение звуков, находящихся как в одноинтервальных отношениях (за исключением секундовых), так и разноинтервальных (в том числе, включающих и секундовые отношения).
Арпеджио виды – те или иные варианты арпеджио (см. в Арпеджированная фактура).
Арпеджированная фактура – фактура, основными конструктивными элементами которой являются те или иные варианты (= виды) арпеджио, в том числе:
• арпеджио дискретное* – арпеджио, все звуки которого разделены паузами;
• арпеджио дублированное* – арпеджио, звуки которого продублированы какими-либо гармоническими элементами. Напр.:
▪ арпеджио с аккордовыми дублировками* – арпеджио, звуки которого продублированы аккордами;
▪ арпеджио с интервальными дублировками* – арпеджио, звуки которого продублированы гармоническими интервалами.
▪ арпеджио замедляемое – арпеджио, исполняемое с замедлением;
▪ арпеджио зеркальное* – двухголосная (двупластовая) фактура, голоса которой представляют собой арпеджио с противоположным направлением движения;
▪ арпеджио имитационное* – арпеджированная двухголосная (двупластовая) фактура, в которой одно арпеджио имитирует другое;
▪ арпеджио имитационно-зеркальное* – арпеджированная двухголосная (двупластовая) фактура, в которой одно арпеджио имитирует другое с противоположным вектором движения;
▪ арпеджио континуальное* – арпеджио без пауз;
• арпеджио ломанное* – арпеджио, в котором периодично или апериодично возникают отклонения от основного направления движения с последующим его восстановлением:
▪ арпеджио мономерное* – арпеджио, все звуки которого имеют одинаковую протяженность;
▪ арпеджио неудержанное* – арпеджио, звуки которого не удерживаются (= обычное арпеджио);
▪ арпеджио полимерное* – арпеджио, все звуки которого имеют разную протяженность;
▪ арпеджио прямое* – арпеджио с однонаправленным движением;
▪ арпеджио ритмоформульное* – арпеджио, выстроенное на основе какой-либо одной ритмоформулы;
▪ арпеджио синхронно-зеркальное* – двухголосная (двупластовая) арпеджированная фактура, движение отдельных голосов которой складывается синхронно и зеркально;
• арпеджио удержанное* – арпеджио, звуки которого удерживаются (= арпеджио, перерастающее в аккорд), в том числе:
▪ арпеджио удержанное восходящее*;
▪ арпеджио удержанное нисходящее*;
▪ арпеджио ускоряемое – арпеджио, исполняемое с ускорением.
Атональность – конструктивное состояние музыкальной ткани, не допускающее предположение (= экстраполяцию10) какого-либо действия, поведения тех или иных своих составных элементов, а также оценку, определение характера их взаимозависимости, в том числе: ее отдельных тонов, интервалов, созвучий, длительностей, динамических оттенков и др., а также различных групп, оставленных из этих элементов. Изначально в отечественной теоретической литературе слово «атональность» использовалось в качестве термина, характеризующего любые звуковысотные явления, связанные с низвержением классического тонального порядка. При этом, сам по себе, этот термин никак не характеризовал такие явления (т.е. не давал им объяснения) в смысле специфики их конструктивного содержания, т.е. являлся исключительно негативным. В дальнейшем он стал применяться в соединении с понятиями, указывающими на определенные принципы звуковысотного письма, действующими в той или иной композиции. Напр., «додекафонная атональность», «серийная атональность», «свободная атональность», «организованная атональность», «модальная атональность». Содержание термина «атональность» в отдельных гармонических ситуациях современной музыкальной практики может быть также соотнесено с теми проявлениями тонального мышления, которые получили сегодня определения, прежде всего, в виде «снятой тональности», а также отчасти с «парящей» и «рыхлой», а также с такими гармоническими структурами, формулы взаимоотношений звуковых элементов которых в наши дни оказались в разряде «интонационно-забытых», не поддающихся тональной экстраполяции, или, другими словами, уже неорганизованными, а хаотичными.
Становление атональности как формы музыкального мышления, ведущим конструктивным принципом которой становится избегание или эмансипация от многих тональных формул музыкального языка 18–19 веков происходит на рубеже 19 и 20 столетий, а также поиск принципиально новых форм звуковысотных отношений, связано с творчеством композиторов разных национальных школ и эстетических направлений (А. Шенберг, А. Веберн, А. Берг, К. Дебюсси, поздний А. Скрябин, Н. Рославец и др.). Результатом этих поисков стало открытие многообразных в конструктивном и безусловно ярких и перспективных в художественном отношениях гармонических явлений, многие из которых уже давно сменили свой «гармонический статус» в широком общественно-музыкальном сознании с «атонального» на «новотональный». Среди наиболее характерных техник гармонического письма, связанных с атональностью ведущее место занимают серийная, сериальная, модальная и техника интервальных групп (= техника соинтервалий).
Жалоба
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.