Ольга Никитюк - Кордова, Гранада, Севилья – древние центры Андалусии Страница 15

Севильский собор — самый большой в Испании и третий по величине в Европе, но он значительно уступает мечети, на месте которой построен. Площадь собора 116 X 76 метров[34]. С внешней стороны трудно составить представление о его подлинных размерах, так как он со всех сторон застроен, кроме западной, куда выходит его главный фасад. Зато внутреннее помещение собора кажется поистине грандиозным. Высота центрального нефа достигает 36 метров, а боковых — 25 метров. Вспоминаются слова представителя городских властей, сказанные при закладке: собор будет создан столь грандиозным, что их посчитают безумными. И все-таки это огромное пространство не кажется стремительно и бесконечно уносящимся ввысь. Готический по конструкции, близкий французским образцам, собор все-таки оказывается подчиненным иному пространственному решению. В соборе семьдесят пять окон, своды во многих местах покрыты сеткой узора, декоративные плетения которого дают завершенность пространству, так же как большое количество окон делает его небеспредельным. Собор — своего рода музей испанской скульптуры и живописи, но эти компоненты подчинены общему решению целостности огромного внутреннего пространства. Первый создатель плана собора остался неизвестным.

Собор строился с 1402 по 1506 год. Купол собора создан Хуаном Хилем де Онтаньоном.

Общий вид собора и биржи

Столь долгое строительство привело, как и в соборе Гранады, к соединению различных стилей. По планировке он принадлежит к готическим сооружениям. Пятинефная постройка с широким центральным нефом представляет в плане прямоугольник со множеством пристроек. Как и в большинстве испанских соборов, его восточная часть мало выделена. Но, сравнивая собор с планами соборов Толедо и Бургоса, мы видим отличие в решении и этой части — в названных соборах венец капелл с восточной стороны создает полукруглую форму. Изменено и место Главной капеллы — она находится в центральном нефе, а в соборах Толедо и Бургоса расположена дальше от хора, входя в полукружие капелл восточной стороны. Архитектор, планировавший Севильский собор, думал прежде всего о целостности большого пространства.

Хиральда

В соборах Толедо и Бургоса такой целостности нет. Очень любопытно и то обстоятельство, что в соборе, по существу, нет центрального портала, какой имеют классические постройки, наиболее известные готические соборы Испании. Витражи собора выполнены многими мастерами, среди которых ведущее место принадлежит Кристофу Алеману, начавшему работу в 1504 году. И хотя витражи Севильского собора относятся к более позднему периоду, чем классические образцы этого искусства в Европе, они признаны одними из лучших наряду с французскими и немецкими по декоративной выразительности и насыщенности цвета. Широкий центральный неф собора разделен Главной капеллой, которая с трех сторон ограждена решеткой из кованого железа. С четвертой стороны находится ретабло высотой 20 метров и шириной 13,5 метра — самое грандиозное в Испании. В нем пять рядов прямоугольных ниш, разделенных столбами готической формы. В нишах изображены сцены из жизни святых Исидора и Леандра, Юсты и Руфины, а также евангельские и библейские сцены. В нише, где помещены св. Леандр и св. Исидор, изображен собор таким, каким он был до постройки Королевской капеллы. В нише, где находятся св. Юста и св. Руфина, изображена Хиральда со старым мавританским завершением. В центральной нише помещена древняя статуя мадонны (XIV в.), покрытая серебряными пластинами. Автором старой части ретабло (центральной) считается фламандский мастер Данкарт, который начал работу в 1482 году и работал до 1492 года. Напротив ретабло (с западной стороны) вход в капеллу закрывает решетка, выполненная в стиле платереско. В отличие от решетки капеллы в Гранаде она построена на четких и строгих вертикалях, переплетенных в середине орнаментальным поясом. Единственная изобразительная композиция, расположенная вверху среди орнамента, — «Положение во гроб» — несколько теряется в насыщенной узором верхней части. Ретабло и решетка принадлежат двум различным стилям, но мастерство, с которым они исполнены, не делает их взаимоисключающими, скорее наоборот. Суровая и строгая простота решетки оттеняет драматизированную насыщенность сцен ретабло.

Апельсиновый двор собора и Хиральда

В 1508 году капитул Севильского собора поручил Алехо Фернандесу (1475–1545) сделать проект для установки ретабло. Завершал центральную часть ретабло в 1525 году брат Фернандеса, Хорхе, а Алехо затем его расписывал. В истории испанского искусства Алехо Фернандес больше известен как мастер испанского Возрождения, живописец-станковист, создатель тонких по колориту и лирических по настроению полотен. В произведениях Алехо Фернандеса есть черты, сближающие его с венецианской живописью XV века; ощущение поэтической красоты орнаментальных мотивов, мягкость и гармония колорита, увлечение глубоким и насыщенным цветом, конкретность окружающей среды. Одна из самых поэтических картин художника — «Мадонна с розой» (ок. 1510) — хранится в церкви св. Анны. К числу прославленных картин Алехо Фернандеса принадлежит «Мадонна мореплавателей», или «Мадонна попутного ветра» (ок. 1530), находящаяся в Алькасаре. Широко раскрытым плащом мадонна осеняет стоящих перед ней на коленях мореплавателей и купцов. Это портреты современников художника — заказчиков и строителей кораблей, тех, кто финансировал экспедиции. Среди них слева, в профиль, изображен, как предполагают, Христофор Колумб. На заднем плане картины видны фигуры индейцев. Передний план занимают корабли самых различных видов и типов — от лодок до каравелл и галеонов — как символ морского могущества Испании. Прекрасно передан Фернандесом морской пейзаж, впервые занявший такое значительное место в картине испанского художника. Подобно многим испанским мастерам, Фернандеса привлекает чисто декоративная выразительность картины, но она отличается и тонкой гармонией колорита. Задуманная как торжественный апофеоз, изображенная художником сцена отличается непосредственностью и поэтичностью, живописной красотой. Фернандес был одним из родоначальников большой живописной традиции андалусской школы живописи, предвосхищая достижения XVII столетия. Особенно прославила художника порученная ему в 1526 году работа над оформлением Севильи в честь торжественного въезда в город Карла V. В Севилье должна была состояться свадьба императора с Исабеллой Португальской. На пути следования императора были выстроены семь триумфальных арок, украшенных аллегорическими изображениями. Фернандесу было поручено руководить всей живописной частью оформления, вместе с ним в оформлении города принимали участие еще восемь живописцев. Первая арка прославляла мудрость Карла V: вверху арки была помещена Мудрость — статуя короля в голубом одеянии, а у ее ног — Невежество. Аллегории объяснялись надписями на латинском языке. Дальше были установлены арки с аллегориями Силы, Милосердия, Мира, Справедливости и т. д. Около собора была воздвигнута арка Славы, где наверху стояла статуя Славы на земной сфере, а у ее ног помещались два мавра. Торжественное оформление города в честь Карла V не было исключительным или случайным явлением в Севилье, где на протяжении столетий сохранялись традиции украшения улиц и площадей в честь религиозных празднеств.

Собор. Внутренний двор

Фернандес успешно справился с большой и сложной работой по оформлению арок. Жизнь и творчество Алехо Фернандеса были связаны с Севильей, хотя известно, что он работал также и в Кордове, но этот период не оставил заметного следа в его творчестве. Пабло де Сеспедес упоминает о художнике как о выдающемся мастере, особенно искусном в применении золота.

Напротив Главной капеллы находятся хоры, где прежде помещались сто семнадцать деревянных кресел, из которых теперь сохранилась лишь половина. Они были выполнены автором ретабло Данкартом вместе с Санчесом, который их закончил в 1478 году. В оформлении спинок кресел заметно мавританское влияние, а колонны, балдахин и пятьдесят барельефов кресел — чисто готические. Посреди хоров помещен аналой из дерева и бронзы, выполненный Бартоломе Морелем, Васкесом и Хуаном Марином. Королевская капелла расположена в апсиде за Главной капеллой и Альта саграрио. Работы по созданию этой капеллы были завершены лишь в 1575 году. В капелле находится решетка с изображением св. Фердинанда, принимающего ключи Севильи от последнего мавританского короля, выполненная скульптором Ролданом. Самое значительное произведение, хранящееся в капелле, — статуя «Королевской мадонны» (XIII в.), считающаяся покровительницей города. Она была перенесена при Альфонсе X из его дворца. Статуя выполнена из кедрового дерева, размер ее почти рост человека. Лицо статуи, несколько наивное, выполнено довольно ремесленно. Волосы вначале были сделаны из золотых нитей, замененных затем шелком. В статуе находился механизм, позволявший ей поворачивать голову. Она была увенчана золотой короной, пропавшей уже в XIX веке.