Наталья Шейко - Лазурный берег. Ривьеры Франции, Монако и Италии Страница 6
- Категория: Разная литература / Гиды, путеводители
- Автор: Наталья Шейко
- Год выпуска: -
- ISBN: -
- Издательство: -
- Страниц: 11
- Добавлено: 2019-08-01 11:51:47
Наталья Шейко - Лазурный берег. Ривьеры Франции, Монако и Италии краткое содержание
Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Наталья Шейко - Лазурный берег. Ривьеры Франции, Монако и Италии» бесплатно полную версию:Французская и Итальянская Ривьеры находятся у южного подножия Приморских Альп. Горная цепь идеальной формы спускается к морю и тянется вдоль берега по территориям трех стран – Италии, Княжества Монако и Франции.Пожалуй, самой прославленной из них считается Французская Ривьера, или Лазурный Берег. Название «Лазурный Берег» придумал французский писатель Стефан Льежар, который во второй половине XIX века написал одноименный роман. Пораженный красотой природы этого края, он не нашел других слов, чтобы выразить свой восторг. На побережье трех стран сохранилось множество исторических и культурных памятников – свидетельств разных эпох – от стоянок первобытного человека до средневековых замков, от руин времен Рима до множества деревушек, приютившихся на горных склонах.Очередная книга серии приглашает читателей в один из самых красивейших уголков Европы, пользующихся неизменной популярностью у туристов всего мира.
Наталья Шейко - Лазурный берег. Ривьеры Франции, Монако и Италии читать онлайн бесплатно
В пригородах Валориса
Валорис, в переводе «Золотая долина», – древний город на море (30 км от Ниццы).
Здесь, в заливе Жуан, 1 марта 1815 г. Наполеон, покинув остров Эльбу, высаживается на побережье. Об этом событии напоминают такие памятники, как мозаика в порту, мемориальная доска на Вокзальном проспекте (Авеню дю Гар), поясной скульптурный портрет императора, венчающий колонну на сквере Набонар.
С давних времен городок известен как центр гончарного мастерства. Еще в галло-романские времена жители использовали местные залежи глины для производства посуды и кирпичей.
Гончарное производство развивалось и давало миру все новые и новые имена великих мастеров: Луи Пеццетто, Леви Думес, Шарль Левек, монах отец Сован…
В 1946 г. в Валорисе поселяется П. Пикассо. Во многом благодаря ему Валорис приобрел международную славу. Улочки Валориса изобилуют гончарными мастерскими и бутиками, где всегда можно найти уникальные предметы из керамики, фаянсовую посуду и другие предметы искусства.
Именно здесь, в своей мастерской Мадура, Пикассо создает известные керамические скульптуры, представляющие мифологические существа, и расписывает блюда и кувшины своими неповторимыми мотивами.
В часовне средневекового замка Валориса сохранился шедевр Пикассо – панно «Война и мир», а в его залах размещен национальный музей великого художника. Им расписаны монументальные настенные панно в восхитительной по красоте Романской капелле. Художник подарил городу свое творение – скульптурную группу «Человек с барашком», установленную на площади Иснар.
Наибольшим расцветом для гончарного цеха в городе был конец XIX в., затем наступил период спада, новый подъем ремесел… Сейчас в городе, в котором, кстати, жил и замечательный актер Жан Маре, работают 200 мастерских, выпускающих большое количество посуды и декоративных изделий из керамики.
Принц обаяния – так во Франции называли Жана Маре – кумира зрителей 40—60-х гг. Большую роль в жизни Жана сыграла его мать Анриетт, которую он в детстве обожал. Но, будучи большой авантюристкой, она не смогла стать добрым ангелом своим сыновьям. Мадам Маре была профессиональной мошенницей и воровкой: воровала в шикарных магазинах, таким способом зарабатывая на жизнь. Отец его – шербурский врач Альфред Виллен-Маре.
Уже в 4 года Жан знал, что будет актером. Три раза молодой Маре безуспешно пытался поступить на актерское отделение Парижской консерватории.
Улочки Гольф-Жуан-Валориса
Однажды к Жану Маре подошла молодая девушка с другого курса и предложила поучаствовать в пьесе «Царь Эдип» Жана Кокто. Вести репетиции обещал сам автор. Предложение было принято. Юный красавец и сорокалетний сухопарый эстет, сжигаемый страстью к опиуму… Они стали творческим тандемом, учеником и учителем, парой, не скрывающей своих отношений. За намеки на их связь Жан не раз давал острякам зуботычины. «Мы так близки, что в этом есть искусство». Их любовная переписка в стихах вошла в антологию мировой поэзии, а фильмы и спектакли, поставленные Кокто для Маре, – в сокровищницу французской культуры. День их встречи Жан назвал вторым днем рождения. Когда в 1937 году Маре впервые появился в экзотичной гостиной Кокто, он был красивым, но малообразованным юношей. Кокто тщательно и настойчиво занимался образованием друга. Начав с простейшего – списка из двадцати названий классики мировой литературы, которые следовало прочитать, он постепенно приохотил Маре к чтению. Кокто заставил его брать уроки у профессиональных живописцев, научил правилам этикета. «Он родился красавцем от красивой матери, – писал впоследствии Кокто, – и ему требовалась соответствующая душа, чтобы носить этот прекрасный костюм. Все свои силы я вкладывал в то, чтобы развить в нем его лучшие природные задатки – благородство, мужество, щедрость души».
С первого же дня антифашистского парижского восстания Маре – самый активный его участник. В 1944 г. он записывается в танковый дивизион генерала Леклерка. Маре награждают Военным крестом и орденом Почетного легиона. Со спокойной совестью Жан возвращается к работе в театре и кино. О своей личной жизни Жан Маре не любил откровенничать. Мила Парелли, актриса, с которой у Маре был роман, рассказывала, что он полушутя-полусерьезно сделал ей предложение. Правда, этот брак просуществовал недолго, но они остались друзьями на всю жизнь. У него хранилась фотография Марлен Дитрих с полушутливой надписью с одной стороны: «Ты не хочешь взять меня замуж? Нет?»… И с другой, глянцевой: «Я умею готовить». Чувство же Жана Маре к актрисе Мишель Морган было серьезным. «Она – единственная женщина, которую я смог бы по-настоящему полюбить». После красивой легенды «Вечное возвращение» Кокто и Маре предложили зрителям фильм-сказку «Красавица и чудовище» (1945).
Городки Лазурного Берега не изменили свой облик со времен детства знаменитого актера
Не все знают, что у актера была сильная близорукость. Смеясь своим неподражаемым смехом, он не устает повторять: «Я не боюсь. Нет, я не хочу дублера». Маре рискует, но снова и снова испытывает свое везение. Во время съемок «Рюи Блаза» он чуть не погиб, переплывая бурный горный поток. Вода была ледяной и неслась с огромной скоростью. Маре понесло через порог головой вперед, он оказался в водяном смерче, зажатый в расщелине между скалами вниз головой, вверх ногами. Огромным усилием воли ему удалось выбраться из этого каменного мешка. Настоящим шедевром оказался следующий фильм Кокто – «Орфей» (1947). Жан Маре сыграл лучшую роль в своей жизни.
Успех не вскружил ему голову, как и многочисленные награды и призы. Он считал, что важно делать добро. Именно он с Фернанделем в конце 1950-х создал и несколько лет возглавлял Общество помощи актерам, потерявшим трудоспособность из-за болезни или несчастного случая. Он был пунктуален и не любил, когда приходили с опозданием. Расточительность же Жана Маре была легендарной. Рассказывают: «В аэропорту Ниццы Маре заметил старую плачущую женщину и поинтересовался причиной ее слез. Оказалось, что она алжирка и у нее недостаточно денег, чтобы купить авиабилет и полететь на родину. Не говоря ни слова, Жан идет к окошку, покупает билет и приносит ей».
В 1959 г. Маре участвовал в фильме «Завещание Орфея», где перед камерой в роли Орфея появился сам Кокто. Это была их последняя совместная работа. Кокто умер 11 октября 1963 г., Маре провел около его смертного ложа бессонную ночь. Когда Кокто умер, Маре признался: «Теперь я буду только делать вид, что живу». Маре решает усыновить ребенка, как когда-то это сделал Кокто, усыновив Э. Дермита. Однажды в баре он знакомится с молодым цыганом по имени Серж, у которого не было отца, некоторое время колеблется, но, в конце концов, делает этот решительный шаг, о котором ему еще придется пожалеть.
Жан Маре. С зеркалом
Затем предстояла еще одна встреча – с великим Висконти. Театр «Амбассадер» предложил Жану Маре пьесу Уильяма Гибсона «Двое на качелях». Несмотря на успех пьесы, у Маре были трудности и в личной жизни, и в финансах. Тяжело заболел брат Анри, и он перевез его в свой дом. Жорж Райх, с которым Маре прожил десять лет, покинул его. Неожиданно он получил письмо из Шербура, из которого узнал с удивлением, что его отец, которого он совершенно не знал, тяжело болен. Жан несколько раз ездил в свой родной Шербур для встречи с отцом. Очень скоро отец умер. А через короткое время умирает и брат Анри. Через месяц после этих событий с Жаном захотел встретиться один журналист. При встречи этот журналист признается ему, что он – его сводный брат, он был сыном ненастоящего дяди Жана – Эжена Удая. Эжен обожал мать Жана, и она любила его. Он хотел развестись и жениться на ней. На следующий день Жан рассказал матери эту историю. И она прямо ответила ему, что он – сын Эжена Удая. Альфред Маре, которого Жан считал своим отцом, не мог иметь детей. И наконец в 1964 г. выходит первый фильм о мировом злодее Фантомасе. Маре в лице журналиста Фандора вступил в единоборство со всемогущим преступником, скрывающим лицо под маской (роль Фантомаса исполнял также Маре). Актер гордился тем, что дал новую жизнь персонажу романов Сувестра и Алена.
Но его таланты оказались поистине многогранными. Рисовал Маре с десяти лет. Еще раньше придумывал и конструировал декорации для своих детских театральных импровизаций. Юношей, работая у фотографа, приглядывался, как хозяин писал маслом. Вскоре и сам взялся за кисть.
Пройдут годы, и Пикассо, увидевший картины зрелого Маре, скажет, что с таким талантом живописца нечего делать на «каких-то там киносъемках». Жан не только рисовал и писал картины. Он создавал эскизы костюмов для спектакля в театре «Буфф Паризьен», директором которого был какое-то время. Среди прочих работ Маре-художника много портретов Кокто.
Жалоба
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.