Эрмитаж: Русская культура VI - XIX веков - А. С. Косцова Страница 8

наладить выпуск печатных учебных пособий (витрина 4). «Грамматика» М. Смотрицкого (Москва, 1648) и знаменитый «Букварь» К. Истомина (Москва, 1692) экспонируются вместе с инструментами переплетного дела, штампами и накатниками. Однако рукописная книга продолжает играть весьма существенную роль. Не случайно рядом с печатным «Букварем» К. Истомина представлен букварь рукописный, раскрашенная миниатюра из которого позволяет заглянуть в класс русской школы XVII столетия: нерадивый ученик стоит на коленях и поднял рубашонку в ожидании очередного «внушения» розгами.

Укрепление феодально-абсолютистского государства в XVII веке сопровождалось ростом закрепощения и эксплуатации крестьян. Земский собор 1649 года разработал новое «Уложение». Массивный фолиант одного из тысячи экземпляров первого издания Свода законов и Уголовного кодекса Алексея Михайловича (стенд 5), вышедшего в Москве в 1649 году, раскрыт на главе «О крестьянах». Первый параграф этой главы навечно закрепил их за теми владельцами, у которых они жили в момент опубликования «Уложения». Правительство Алексея Михайловича широко раздавало новым дворянам землю с живущими на ней крестьянами. Об этом напоминает помещенная на стенде 5 жалованная грамота Ивану Темирязеву на дворянство с отдачей ему земельных угодий «из рода в род».

Усиление феодального гнета вызвало ответные волны народного гнева. Мощные восстания крестьян и низов городского посада почти непрерывно потрясали страну. Острая классовая борьба с особой силой проявилась в крестьянской войне под руководством С. Т. Разина, охватившей огромную территорию Среднего и Нижнего Поволжья и других районов страны. Гравюра XVIII века и копия с чрезвычайно редкой голландской гравюры П. Фюрста донесли до наших дней облик московского царя Алексея Михайловича и донского казака С. Т. Разина, казненного в Москве 6 июня 1671 года.

В простенках размещены живописные портреты царей Алексея Михайловича и Федора Алексеевича, царевны Софьи, государственного деятеля князя В. В. Голицына, крупного военачальника и дипломата П. И. Потемкина. Изображения государственных деятелей второй половины XVII века, интересные в иконографическом плане, дают представление и о характере русского костюма того времени.

Портрет П. И. Потемкина. X., м. Конец XVII в.

Рост политического и экономического могущества Руси, стремление правительства к установлению более тесных контактов с Западом способствовали развитию широких международных культурных, торговых и политических связей. В Москве появляется все больше заморских товаров (см. шкаф 6). Дорогая фелонь - церковная одежда - сшита из турецкого бархата, подол и оплечье русские золотошвеи украсили серебряным шитьем. Оловянное блюдо, сделанное в Лондоне в середине XVII века, получило на Руси изображение двуглавого орла и надпись по краю. Как следует из русской надписи, серебряный стакан работы гамбургского мастера Ю. Рихельса в 1679 году был пожалован царем Федором Алексеевичем стольнику Сабурову. Ствол пищали был изготовлен где-то на Западе - либо в Германии, либо в Швеции - в 1618 году. В Москве мастер Оружейной палаты Андрон Дементьев сделал к стволу замок тонкой художественной работы. Одновременно было вырезано и инкрустировано костью ложе.

Об усилении интереса к географическим знаниям говорит уникальная карта Сибири и Дальнего Востока, составленная в Москве в 1698 году тобольским служилым человеком С. У. Ремезовым и нарисованная на ткани (см. карту в зале 152). Карта исполнена в традициях русского топографического дела. Север на карте помещен внизу, восток слева. Вместо условных обозначений приняты изображения гор, городов, лесов. Юго-восточная граница России проходит по Амуру, на северном берегу которого в 1665 году был построен острог Албазин, центр русской гражданской и военной администрации на Дальнем Востоке. Северная граница Китая отмечена Великой китайской стеной.

Достижения науки, рост культуры, развитие общественного самосознания способствовали освобождению человеческой личности от сковывавших пут богословия. Требовались иные изобразительные средства, чтобы выразить то новое, что рождалось на каждом шагу. Художники более правильно стали воспроизводить окружающую природу, овладевали искусством светотени, объемности.

Черты переломной эпохи особенно хорошо можно проследить на иконе «Иоанн Предтеча Крылатый», написанной в 1689 году крупнейшим московским изографом Т. И. Филатьевым. Монументальная фигура Предтечи возвышается на фоне пейзажа. Традиционно условны складки одежды святого, однако в трактовке его лица совершенно очевидны реалистические тенденции. На другой иконе - «Митрополит Алексей» - хорошо видны те же черты. Живописное решение фигуры святого заметно отличается от сухого, графичного рисунка кремлевских стен и башен, на фоне которых изображен митрополит.

«Иоанн Предтеча Крылатый». Икона работы Т. И. Филатьева. 1689 г.

Значительную роль в развитии живописи сыграла школа ярославских мастеров. В ней с особой силой проявилось воздействие светской, демократической культуры, сложившейся в поволжских городах с развитыми посадами и богатым купечеством. Икона «Рождество Христово» типична для ярославской школы конца века.

Интересна «Псалтырь», изданная в Москве в 1680 году (см. витрину 8). Стихотворное изложение псалмов принадлежит перу прославленного стихотворца допетровского времени - С. Полоцкого. По рисунку С. Ушакова, выдающегося русского живописца второй половины XVII века, талантливый гравер А. Трухменский выгравировал изображение легендарного автора псалмов - царя Давида. Листы А. Трухменского, работавшего в Оружейной палате, отличались тонкостью исполнения, использованием русских орнаментальных мотивов. В миниатюре «Царь Давид» заметно влияние итальянского или, как тогда говорили, фряжского искусства. В этой же витрине находится известная «Библия» Пискатора (Амстердам, 1674) с огромным количеством голландских гравюр, которая много лет служила учебным пособием для русских граверов.

На выставке представлены памятники, отражающие крупные успехи декоративно-прикладного искусства второй половины XVII века. В развитии этого вида искусства прослеживается влияние народного творчества, которое сказалось в обилии орнамента «узорочья», смелых сочетаниях ярких красок.

Изразцы поливные. Конец XVII в.

Железная кованая оконная решетка московской церкви Николы в Воробьине украшена довольно распространенным узором из остро-овальных просветов, соединенных лужеными бляхами - репьями. Подобный мотив использован в оформлении спинки деревянного кресла конца XVII века. Он встречается в рисунках набоек (см. стенд 6). Вызывает восхищение тонкий художественный вкус мастеров, изготовивших выносной фонарь, декор которого носит вполне светский характер. На медных, частично посеребренных, пластинах врат бывшего Михайловского монастыря в Великом Устюге помещены сцены библейской истории. Устюжские врата относятся к числу замечательных работ граверов-серебряников Оружейной палаты.

Значительную роль в оформлении внутренних помещений и фасадов гражданских и церковных зданий играла поливная керамика. В конце века большое распространение получили глубоко-профилированные изразцы, приближающиеся к барельефу. Поверхность с выпуклым штампованным изображением птиц, фруктов, цветов или со стилизованными растительными мотивами ярко раскрашивалась и покрывалась глазурью.

Врата деревянные, резные, позолоченные. Конец XVII в.

В конце XVII века были выполнены деревянные, резные, золоченые врата Симонова монастыря в Москве. Если сравнивать их с вратами церкви XVI века на Куликовом поле, то можно проследить развитие стиля в декоративном искусстве двух столетий. Главное очарование плоской резьбы XVI века заключалось в певучем ритме линий, в красоте золотого кружева коврового узора. В XVII веке получила распространение резьба высокого,