Йозеф Манес - А.С. Гривнина Страница 5

в середине 50-х годов художник создает несколько акварелей и литографий, где дает обобщенные монументализированные картины из жизни чешского и словацкого крестьянства. Среди них следует назвать литографию «Родина» (1855), завоевавшую широкую известность в народе. Для этой литографии Манес сделал ряд подготовительных рисунков, после чего сам перевел один из них на литографский камень. Эта работа создается Манесом в период так называемой Баховской реакции, когда полиция преследовала все прогрессивные начинания.

В те дни студенчество, возмущенное жестоким режимом, любило распевать на улицах Праги песню «Где родина моя?» из пьесы й. Тыла «Фидловачка». Эта песня выражала стремления к свободе и независимости чешского народа и впоследствии стала национальным гимном (композитор Ф. Шкроуп). В ней славилась прекрасная чешская земля.

Где родина моя?

Шум воды в лугах зеленых,

Гул лесов на горных склонах,

Зацвели сады весной,-

Всюду словно рай земной!

Это чешская земля,

Это - Родина моя!

Где родина моя?

Знаешь ли ты край обильный,

Дух в здоровом теле сильный,

Край, где злу наперекор,

Ясным мыслям есть простор?

Чехов славная семья,

Это - Родина моя! 1

[1 И. Тыл. Избранное. М., 1954, стр. 27]

Литография Манеса «Родина», перекликавшаяся с этой песней и исполненная как премия для членов «Общества художников», была широко распространена в народе и, несомненно, способствовала укреплению идеи национального самосознания и независимости чехов.

Художник славит труд и песню, стремясь подчеркнуть этим трудолюбие и музыкальность - наиболее типичные стороны национального характера своего народа. Манес изображает молодого крестьянина-пахаря в тот миг, когда он оторвался от работы, чтобы послушать музыку; это льются, как бы струясь в воздухе, звуки скрипки, на которой играет девушка. В глубине высится легендарная гора Ржип. Возле нее, согласно преданиям, расселился чешский народ на своей земле.

В картинах народной жизни Манес нередко идеализирует жизнь чешского крестьянства. Идеи просветительства, утопического социализма, под влиянием которых находились отдельные чешские писатели, в частности Немцова, не были чужды и Манесу. И в стремлениях художника отразить свои мечты о гармонической жизни, проникнутой ясностью и спокойствием, в какой-то мере ощущается веяние этих идей. Мечтой о прекрасных и сильных людях пронизана акварель «Словацкая семья» (1856-1859). На фоне гор и убогой хижины Манес изображает крестьянскую семью - могучего и красивого словака в национальной одежде, сидящего рядом с молодой и сильной женщиной, которая кормит грудью ребенка и ласкает другого малыша. Жизненной силой, сочетанием духовной и физической красоты веет от этих людей. Именно таким художник мечтал увидеть свой народ.

Тема «Родина» находит в дальнейшем свое развитие в цикле из десяти картонов, объединенных общей темой «Музыка». Манес пишет Эрбену о том, что ему хочется «передать музыкальную одаренность нашего народа или славянина вообще». В восьми листах своей серии (исключая листы пролога и эпилога), созданных в конце 50-х годов, Манес показывает разнообразные моменты из крестьянской жизни, воплощенные в песнях: утренней, колыбельной, танцевальной, любовной, свадебной, церковной, погребальной и военной.

Сюита решена лишь в первоначальном замысле - в виде композиционных набросков, выполненных рисунком тушью и подкрашенных. Не все листы одинаково удались художнику. В некоторых ощущается чрезмерная перегруженность (танцевальная, военная песни), не всегда главное отделено от второстепенного (церковная, погребальная), но лучшие листы отличаются таким проникновением в дух и особенности быта своего народа, столь высокой поэтичностью и одухотворенностью, что стали своеобразными символами, отражающими жизнь чешского крестьянства XIX века. Эти листы характеризуются чистотой и ясной гармонией рисунка, великолепной композиционной завершенностью и какой-то особой нежной лиричностью и просветленностью.

С середины 50-х годов наступает период наивысшей творческой деятельности Манеса. В многочисленных рисунках, иллюстрациях, портретах, пейзажах и монументальных работах, появляющихся в 50-60-х годах, он творчески претворяет наброски и этюды, которые были собраны у него ранее. В эту пору он сближается со многими лучшими представителями чешской передовой интеллигенции. Его связывает большая дружба с семьей Пуркине, в которой профессор Ян Эвангелист Пуркине являлся крупнейшим ученым - анатомом и физиологом, а его сын - живописцем, стоявшим в ряду передовых художников того времени. В мастерской Манеса бывали Эрбен, Чермак, Риттерсберг. Тесная дружба связывала мастера с Боженой Немцовой, молодым Яном Нерудой. Вопросы искусства и литературы были в центре внимания художественной интеллигенции. Часто поднимались разговоры о русских писателях, о прогрессивных французских художниках. Много говорили о Делакруа, выставка работ которого была устроена в Праге, о Милле и Курбе, о В. Гюго и Герцене, обсуждали разнообразные книги и иллюстрированные издания. Следует отметить, что в 30-х, а особенно в 40-50-х годах во многих странах Европы наблюдается небывалый расцвет книжной иллюстрации, которая была теснейшим образом связана с творчеством выдающихся представителей прогрессивной литературы, таких как В. Гюго и Б'еранже, Бальзак и Стендаль во Франции, Диккенс и Теккерей в Англии, Гоголь и Некрасов в России. В иллюстрации этого времени отражались взгляды передовых писателей и мастеров изобразительного искусства. Многие художники-графики разрабатывали в иллюстрациях проблемы новой тематики - бытовой, пейзажной, исторической, военно-исторической и другие. Причем вопросы реалистической передачи действительности поднимались в книжной иллюстрации подчас скорее и острее, чем в «большом» искусстве.

Жанру книжной иллюстрации уделяется большое внимание и в Праге. Здесь работают над иллюстрациями к чешским народным песням и легендам, создают рисунки бытового характера для иллюстрированных журналов и т. п. Манес отдается этой работе с присущей ему страстью и упорством. Мысль об издании иллюстрированных народных песен зародилась у него еще в годы учения в Академии, когда один из его руководителей, X. Рубан, в качестве учебного задания поручил своим ученикам исполнить иллюстрации к песням. Тогда Манес совместно с одним из сокурсников, Б. Гавранеком, выполнил две иллюстрации к песням «Бржетислав» и «Прощальный подарок», но это были еще робкие и малоиндивидуальные рисунки.

Спустя десять лет Манес снова обращается к работе над иллюстрациями. Теперь он обладает гораздо большим опытом, умением и глубиной восприятия. Художник работает в библиотеках, музеях, серьезно и внимательно изучает старинную вязь чешских средневековых рукописей, их замечательные миниатюры и чудесные инициалы. На этот раз Манес иллюстрирует сборник песен, обработанный Эрбеном и появившийся в 1856 году. Эти иллюстрации обычно разделяют на три группы. К первой относятся беглые зарисовки, фиксирующие первоначальные замыслы. Эскизы исполнены очень свежо и с большим темпераментом. Это, например, выполненные пером тушью и слегка подцвеченные акварелью рисунки к песням «Канифасовые юбки», «Искренность дороже красоты», «Колыбельная» и некоторые другие. Ко второй группе следует отнести иллюстрации к песням «Старичок», «Ливень», «Корова», «Далекая», «Потеха». Здесь художник с большим умением сливает графический текст песни с рисунком и создает гармоническую композицию как в целом, так и в частях.

Рассматривая эти иллюстрации, видишь, что художник был хорошо знаком с французской книжной графикой того времени, однако он глубоко самостоятелен и дает свое творческое претворение материала, свою