Останкино - Лия Александровна Лепская Страница 6
- Категория: Разная литература / Изобразительное искусство, фотография
- Автор: Лия Александровна Лепская
- Страниц: 8
- Добавлено: 2022-11-02 21:12:39
Останкино - Лия Александровна Лепская краткое содержание
Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Останкино - Лия Александровна Лепская» бесплатно полную версию:В наши дни название Останкино связано в первую очередь с новым телевизионным центром столицы, с 537-метровой Останкинской телебашней. Любителям старины этот северный уголок Москвы интересен давно. В Останкине на берегу пруда, вырытого еще в конце XVI столетия, расположилась одна из хорошо сохранившихся подмосковных усадеб. Нарядная каменная церковь, выстроенная в последней четверти XVII века, контрастирует со строгими формами парадного дворца - памятника русской архитектуры конца XVIII столетия и единственного в нашей стране дворца-театра того времени. За дворцом раскинулся огромный парк с живописными аллеями и старинными прудами.
В книге, содержащей большое, количество цветных и черно-белых иллюстраций, рассказывается об истории создания дворца, его архитектурных особенностях и уникальной экспозиции.
Останкино - Лия Александровна Лепская читать онлайн бесплатно
Египетский павильон.
Стул со спинкой в форме лиры.
Работа мастерской П. Споля
Египетский павильон.
Ваза-канделябр.
Работа мастерской П. Споля
В противоположном крыле дворца, симметрично Итальянскому, располагается Египетский павильон. Этот просторный, высокий, светлый зал отличается строгим, лаконичным декором и является прекрасным образцом интерьера в стиле классицизма конца XVIII века.
Гладкие стены, покрытые желтой краской, членятся пилястрами голубого искусственного мрамора. В центре четыре колонны коринфского ордера поддерживают высокий потолок со световым фонарем. Благодаря верхнему фонарю и окнам в два света, разбивающим стены, павильон хорошо освещен, связан с окружающей природой и воспринимается как легкое парковое сооружение. Лучи света хорошо выявляют богатый лепной декор: ажурные розетки плафона и два великолепных фриза. Один с грифонами и вазами обрамляет стены павильона, второй - с фигурками танцующих амуров и пышной гирляндой, расположен под световым фонарем.
Египетский павильон. Курильница
Строгое убранство павильона подчеркивает мраморная статуя богини здоровья Гигейи - римская копия II в. н. э. с греческого оригинала V в. до н. э., найденная, по преданию, в Афинах при раскопках 1789 года.
Резьба и мебель работы П. Споля занимают в павильоне скромное место, но вносят необходимое оживление. На дверях резные золоченые панно из колчанов со стрелами и венками цветов. В центре зала - деревянная курильница, в углах - торшеры, украшенные пышной резьбой в виде пальмовых листьев, драпри с кистями и сфинксами, в нишах - красочные вазы-канделябры. Небольшие стулья с резными спинками в форме лиры поражают легкостью и изяществом.
Египетский павильон служил парадной столовой. Во время банкетов ставились столы: в центре - круглый, за колоннами - длинные прямоугольные. Ниша в глубине зала играла роль буфетной. На хорах размещались крепостные музыканты, хор и солисты.
Театр. Современный вид сцены
ТЕАТР
Театр в Останкинском дворце был оснащен сложной театральной машинерией, обладал значительным собранием декораций и костюмов. На его сцене выступала крепостная труппа графа Шереметева, являвшаяся лучшей среди многочисленных крепостных трупп, действовавших в России на рубеже XVIII - XIX веков.
Театральный зал находится в самом центре дворца. В XVIII веке он имел двоякое назначение. После окончания спектакля, менее. чем за полчаса, театр мог быть превращен в бальный зал. Для этого в зрительном зале на одном уровне со сценой клали верхний настил пола, в результате чего образовывался единый и торжественный танцевальный зал - «воксал». В виде «воксала» этот зал и дошел до нас.
Театр.
Современный вид зрительного зала
Во время спектакля часть зала, украшенная белой колоннадой, превращалась в сцену, остальное помещение становилось зрительным залом, который и сейчас сохраняет свое нарядное, праздничное убранство. Многоцветная роспись плафона работы художника Валезини сочетается с розовой окраской стен и голубыми драпировками в ложах. Деревянная люстра в центре, изящные хрустальные фонари между колоннами и резные золоченые торшеры дополняют его убранство. На нижний настил пола зрительного зала (находившийся на 1 м 20 см ниже уровня сцены) ставили лавки партера и амфитеатра. В открытой галерее за колоннами, окрашенными под розовый мрамор, размещались четырнадцать лож бельэтажа. Зал заполняли свыше двухсот гостей - представителей высшей дворянской аристократии, особо приглашенных графом. Сверху, из окошек парадиза, спектакль смотрела дворовая администрация.
Сцена вдвое больше зрительного зала. Она была приспособлена для перспективных декораций, массовых действий и сложных сценических эффектов. Ее обслуживало два машинных отделения: нижнее, находившееся в трюме и уничтоженное в 70-х годах XIX века, и верхнее, расположенное над расписным плафоном сцены и дошедшее до нас. Плафон, расписанный художником И. Сержанце-вым, состоял из отдельных разборных щитов, убиравшихся на время спектакля. Из верхнего машинного отделения на сцену опускали декорации. В машинном отделении Останкинского театра сохраняются уникальные образцы театральной машинерии XVIII века - системы воротов, блоков, противовесов, подъемников, машины грома, дождя, ветра. Чертежи и макеты машинного отделения, присылаемые Н. П. Шереметеву из Парижа, были переработаны и осуществлены удивительным мастером театральной техники - крепостным столяром Федором Ивановичем Пряхиным. Под его руководством машинное отделение обслуживали двадцать шесть крепостных механиков. Они управляли всем ходом спектакля с его всевозможными превращениями и полетами, кораблекрушениями и провалами, пожарами и морскими бурями. Бутафорские колонны во время спектакля выдвигались на сцену и становились частью декорации.
Театр обладал высокохудожественными декорациями, созданными известными мастерами Валезини, Ф. Гильфердингом, а также крепостными художниками С. Калининым, К. Фун-тусовым и Г. Мухиным, обучавшимся у знаменитого декоратора Пьетро Гонзаго. К сожалению, в 1812 году сгорел театральный сарай, в котором находились декорации, костюмы актеров и реквизит.
При создании театра П. Аргунов и А. Миронов уделили особое внимание акустике зала. Для лучшего звучания над верхней галереей были устроены пустотелые короба-резонаторы, под авансценой размещены особые резонирующие деки.
Крепостная труппа насчитывала двести человек певцов, танцоров, музыкантов, а также гримеров, парикмахеров, мастеров сцены и статистов. Она сложилась еще в 70-х годах XVIII века и долгие годы с успехом выступала в кусковском театре. Создавая новый театр, Н. П. Шереметев много сделал для усовершенствования труппы. К обучению будущих солистов он привлекал крупнейших русских актеров того времени - И. Дмитриевского, С. Сандунова, П. Плавилыцикова, Я. Шушерина, И. Синявскую и других. Пению обучали итальянцы Олимпий и Бабарини. Постановкой балетов заведовали придворные балетмейстеры Саламони, Жанфо-нель и русский танцор Т. Бубликов. Учителями становились и наиболее талантливые и опытные крепостные актеры. Таким был Степан Аникеевич Дегтярев - композитор, актер и организатор хоровой капеллы, он был учителем пения, руководил музыкальной и вокальной частью постановок. Интересна личность хорошо образованного библиотекаря Василия Вороблевского, переводившего иностранные либретто и следившего за репетициями.
Из огромной труппы выделялись самые талантливые актеры. К их числу можно отнести приму-балерину театра Татьяну Васильевну Шлыкову-Гранатову (крепостные актрисы получали сценические фамилии по названию драгоценных камней), поражавшую зрителей легкостью и грациозностью танца; танцовщиков Василия Воробьева и Мавру Бирюзову; певцов Петра Смагина, Андрея Новикова
Жалоба
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.