Untitled.wav. Книга про то, как делать музыку в провинции - Александр Кухаренко Страница 4

магазинчик. Главная опасность этого подхода – увязнуть в побочных занятиях, не оставив времени для главного дела. Люди, выбравшие этот путь, как правило, становятся хорошими мастерами или педагогами, музыку же играют, скорее, от случая к случаю. Кроме того, если вы считаете, что способны зарабатывать в околомузыкальной среде только потому, что вы музыкант – статистически, вы заблуждаетесь. Попробуйте поднять бизнес по продаже, хотя бы, сахарной ваты. Не выйдет – значит, коммерция – не ваше. Получится – значит, скорее всего, свои концерты вы тоже сможете продать. Так может, именно этим и стоит заняться?

В самом начале мы не зря сделали ремарку: академических музыкантов (тех, что с высшим образованием, и, изредка, после училища) все это касается в последнюю очередь. Дело в том, что для них, в рамках жанра, выстроена своя система карьерного роста, и, в отличие от «дикарей», все входы-выходы в ней хорошо известны. Достаточно попасть в систему музыкального образования, и жизненный путь можно предсказать с хорошей точностью. Причем, совершенно ясно, что необходимо делать и как. Однако, стоит академистам выйти за границы условной «филармонии» – они тут же попадают под действие законов «дикого» музыкального рынка, так же как и все остальные. Путь к славе и деньгам оказывается для них ничуть не легче, и так же покрыт туманом неизвестности.

Вы спросите, а где же вариант, в котором нужно просто играть музыку и постепенно продвигаться к мировой известности? Увы, такого нет. Каждый подобный случай – индивидуальная история успеха, не подчиняющаяся общим закономерностям, основанная на случае, уникальных условиях, особой ситуации. Повторить этот путь, как правило, невозможно, а сами истории непригодны для анализа, так как являются классической «ошибкой выжившего».

Читать, лежа на диване, мемуары звезд – занятие увлекательное, но малопродуктивное. А музыканты, не ухватившие статус «звезды», книг, как правило, не пишут. Но вот вам трезвый взгляд на индустрию с позиции опытного профи. Автор – Андрей Байрамов, перкуссионист из Москвы. Описывать его регалии не будем, если интересно – воспользуйтесь поисковиком. Мы приводим его оригинальный текст практически без купюр, т.к. готовы подписаться под всем сказанным.

Хочу описать свой опыт с точки зрения среднего человека, решившегося заниматься любимым делом. Это взгляд с позиции «умеренного мещанина», но в основе лежит более 20 лет пребывания в деле, наблюдений, впечатлений…

Сразу скажу, что, на мой взгляд, никаких веских причин заниматься музыкой, кроме жгучей субъективной потребности ей заниматься, просто нет. Либо вы ощущаете, что вы здесь для того, чтоб играть музыку, либо, лучше пройти мимо.

С материальной точки зрения вам светит в лучшем случае уровень «средней» зарплаты человека, работающего на обычной работе. В том числе, если попадете в топовые коллективы. При этом, доход будет нестабильным (иногда будут недели и месяцы без концертов) и, в большинстве случаев, вы не сможете это как-то контролировать. Соцпакеты, страховки и прочие плюшки официального трудоустройства – забудьте. Вся ответственность и риски – только на вас.

Главный вопрос, на мой взгляд – как адекватно вписать свою иррациональную потребность играть музыку в рациональный мир, построенный по материалистическим законам. Как найти баланс? Важно понимать, что это игра в долгую. Качественный рост займет годы. Нужна какая-то разумная стратегия.

Что я порекомендовал бы делать.

Обеспечить себе какой-то независимый от музыки источник дохода. Если учитесь и у вас есть гражданская специальность – не бросайте. Задача не в том, чтобы построить головокружительную карьеру, став топ-менеджером в Газпроме, а в том, чтобы прикрыть тылы – обеспечить себе стабильный кусок хлеба. Иначе, придется постоянно отвлекаться на вопросы выживания. Повторюсь, музыкальный заработок в любом случае нестабилен, по крайней мере, пока вы не станете именитым профи. И все время в пути вам надо будет на что-то жить, покупать инструменты и аппаратуру, оплачивать учебу.

От людей увлеченных часто приходится слышать о необходимости рискнуть, поставить все на кон, совершить прыжок веры в омут с головой и тому подобное. С одной стороны, такая позиция выглядит честно. Но важно трезво оценивать риски, и помнить, что вы ввязываетесь в марафон, а не в спринт. Достигнуть результата одним рывком скорее всего не получится, вариант «живи быстро – умри молодым» не подходит. Качественный результат будет нарабатываться годами, которые надо прожить продуктивно, имея возможность стабильно и осмысленно уделять время любимому делу, а не судорожно метаться с халтуры на халтуру.

Еще момент по финансам, который стоит иметь в виду. Возможность заработка для музыканта неразрывно связана с текущим общим экономическим положением. При любом финансовом шухере (а они цикличны, т.е. регулярно повторяются) количество свободных денег у граждан уменьшается, начинается затягивание поясов и индустрия развлечений попадает под удар одной из первых. Концерт можно и в ютубе посмотреть, пива с друзьями – дома попить, а не в кабаке, а Новый год и юбилей любимой фирмы отметить скромненько шампусиком в офисе, вместо дорогого ресторана с живой музыкой. Поэтому я бы советовал не торопиться сжигать мосты.

Определиться с музыкальными предпочтениями. Какую музыку вы хотите исполнять, какие навыки для этого требуются. Тут важно не распыляться. Времени у вас немного, важно использовать его эффективно. Попробуйте разное, посмотрите, что лучше получается. Найдите то, что вам ближе, или интуитивно понятней. Выберите какой-то конкретный кусок и целенаправленно долбите. Я для себя это называю вахтовым методом. Вы просто выделяете какое-то время на плотное погружение в конкретный инструмент/стиль. Анализируете всю доступную информацию, ищите преподавателей. Ваша задача стать крепким специалистом в чем-то конкретном. Это займет несколько лет.

Если у вас нет основательного бэкграунда, я бы не советовал лезть в мейнстримовые специальности – там высокая конкуренция, жесткие каноны, высокие стандарты. Попробуйте что-нибудь экзотическое. Проскочить совсем на халяву я бы не рассчитывал, это не прокатит ни в одном инструменте, но хотя бы избежать толчеи в час пик – уже будет полегче. Лучше быть первым парнем на деревне, чем десятым в городе.

Задача тут в том, чтобы понять для себя технологию успешного освоения чего-то конкретного, одержать маленькую победу и стать личностью в музыкальной тусовке. «А, это тот чувак, что играет пилой на гвозде подсвистывая себе пупком – а чё, клево играет, давай позовем, будет прикольно!» Освоите что-то одно, потом возьметесь за другое. И так всю жизнь…

Серьезно учиться музыке. Тут два аспекта. а) Освоение специальности и б) Общее развитие. В любом случае, нужен хороший преподаватель по специальности, а также, возможно, какое-то учебное заведение для общего развития, которое будет вам доступно (вечернее). Если вы настроены всерьез, то всякие сольфеджио,