Untitled.wav. Книга про то, как делать музыку в провинции - Александр Кухаренко Страница 42
- Категория: Разная литература / Музыка, музыканты
- Автор: Александр Кухаренко
- Страниц: 44
- Добавлено: 2023-03-26 07:18:16
Untitled.wav. Книга про то, как делать музыку в провинции - Александр Кухаренко краткое содержание
Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Untitled.wav. Книга про то, как делать музыку в провинции - Александр Кухаренко» бесплатно полную версию:Книга предназначена для музыкантов-любителей и собирает под одной обложкой «курс молодого бойца» музыкального фронта, затрагивая различные аспекты шоу-бизнеса, в том числе – напрямую не связанные с исполнительским мастерством. Также будет полезна и академическим музыкантам, решившим попробовать себя за пределами стен филармонии. Структура книги построена как путь от со стартовой ситуации, в которой находится музыкант-новичок, к зрелому коллективу с выстроенными рабочими процессами. Особый акцент сделан на реалиях небольших городов и малых площадок. В прицеле повествования – аспекты, понятные всем старожилам музыкальной индустрии, и потому практически нигде системно не описанные. Во многом текст построен как коллекция ошибок и методов их исправления, накопленных «коллективным разумом» музыкального сообщества России и ближнего зарубежья.
Untitled.wav. Книга про то, как делать музыку в провинции - Александр Кухаренко читать онлайн бесплатно
И не сравнивайте цену цифрового решения с «голым» аналоговым вариантом – добавьте к нему приборы обработки, мультикор, и (все чаще) сплиттер с многодорожечным рекордером. Выбор в ту же секунду станет очевиден, благо, помимо «кроватей» со стоимостью, как у нового BMW, можно найти и бюджетные модели, которые вполне подойдут для небольшого коллектива.
Если готовы повозиться и не боитесь компьютеров – можно построить цифровой пульт на базе ноутбука и аудиоинтерфейса – тех же, что вы используете при домашней записи. Но помните о том, что концертная система должна быть надежной – а это не всегда просто в современном мире, где операционные системы обновляются когда попало и не спрашивая согласия пользователей. Тщательно все настройте и проверьте стабильность работы. И, чтобы не нервничать, двигая фейдеры мышью, докупите простенький midi-контроллер. А лучше (и дешевле) – поставьте remote-клиент для вашего телефона и планшета: получите возможность «рулить» звуком из любой точки зала или сцены без проводов. Некоторые из таких приложений позволяют вам не копировать интерфейс вашей daw на маленьком экране, а визуально расположить необходимые вам управляющие элементы согласно вашим предпочтениям.
Скриншот remote-control приложения TouchOSC.
Также будет полезным использовать daw, ориентированную на работу в реальном времени, например, ableton live. Монстров а-ля Cubase лучше оставить для студийной работы. Будьте аккуратны и с выбором vst – многие из них имеют внутренний буфер, который создаст дополнительную задержку. В режиме концерта нам вполне хватало встроенных средств ableton.
Многие аудиоинтерфейсы сейчас имеют набортные приборы обработки, но использовать их стоит, только если вам жизненно необходим мониторинг с нулевой задержкой. В остальных случаях, задействовать полный тракт обработки сигнала гораздо удобнее. По нашему опыту, задержка в пределах 10мс, которую практически все современные аудиоинтерфейсы выдают уже на частоте дискретизации в 44кГц, – совершенно не проблема на сцене. В конце концов, звук тоже имеет конечную скорость, и такая задержка примерно эквивалентна 3.5 метрам от источника звука до ваших ушей. Убедитесь только, что ваш аудиоинтерфейс способен стабильно работать с такой latency, а также определите максимальное количество приборов обработки, которое «потянет» процессор вашего ноутбука в реальном времени.
Перейдем теперь к воспроизведению всего того, что вы «намешали» в пульте. Все непонятные слова из предыдущего раздела можете смело гуглить – благо литературы по цифровому звуку – от физических основ до выбора между почти идентичными аудиоинтерфейсами – предостаточно.
При выборе PA (public address – «колонки», которые играют в зал) и мониторов исходить будем из залов в которых вам работать. Верхняя планка – это залы, специально предназначенные для выступлений. В них как правило установлен более-менее приличный комплект аппаратуры, да и звукореж со световиком в штате есть. Залы же, на подобное изначально не рассчитанные – имеют емкость 200 человек в пике. Обычно – меньше. Если все таки случилось культурно-массовое мероприятие большего масштаба, обычно это означает, что оно случилось не только с вами. И аппарат – забота прокатной компании, а ваша – райдер, который не вызовет у них сердечный приступ.
Итак, до 200 человек, до 30х30 метров – что можно подобрать? Активные двухполосные АС мощностью 625 Вт, с диапазоном частот 39 Гц – 20 кГц (при +-10 дБ), Spl 132 дБ, весом 15 кг, и габаритами формата «влазит в багажник». Две штуки. Да, это наши любимые JBL EON. Все остальные решения, независимо от брендовых предпочтений, строятся от схожих характеристик. Конечно, всегда возможен компромиссом по цене/ качеству. Не забудьте только купить стойки, чтобы использовать мощность АС максимально эффективно.
Безусловно, можно найти и решение покруче. Но прекрасные трехполосные PRX были проданы через три года использования, просто потому, что мы задолбались таскать их на пятый этаж без лифта.
Плюс EON и им подобных АС, в том числе, и в возможности использования в качестве мониторов. Нам частенько приходится брать их с собой в залы, в которых чем-либо не устраивает мониторная линия.
Концерты в сложных условиях
Вчера выступали на ужасном, хоть и на очень сильно разрекламированном, фестивале в Линкольншире… …Не смотря на то, что мы выслали организатору наш технический райдер и обо всем подробно ему рассказали, он поставил нас на полуакустическую сцену, где было ужасно холодно и ветрено, к тому же. Вообще-то там выступали хорошие музыканты, просто без дорогих ноутбуков, одетые хуже других и не друзья организаторов. Увидев эту сцену, мы сказали организатору: «А не пошел бы ты на ***?». Он все понял, и мы играли на большой сцене. Однако, мониторы практически не работали. Одного канала вообще не было, и половины звуков (особенно ритмические партии на синтезаторе) мы вообще не слышали. Это был кошмар, и я даже не знаю, как мы сыграли(( Мы бы не выступали там вообще, не выходили бы на сцену (саундчека не было, а до нас там выступали диджеи), если бы нас предупредили, что ничего не работает. Остальные музыканты тоже были ужасно разочарованы, хоть и предпочли промолчать, к сожалению. После нас на другой (более привилегированной, исключительно для дорогих ноутбуков и с рабочими мониторами) сцене выступал хэдлайнер из Германии… …Брэнд из Германии почему-то начал свое выступление на полчаса раньше, хотя это было наше время (!), и звукооператор очень сильно уменьшил звук в колонках, чтобы мы не мешали брэнду, и чтобы зрители ушли слушать его, к чему их призывал и организатор, внезапно явившийся на площадку….
Найдено на просторах сети
Исходя из того, что вы себе не враги – полагаем, на сольнике вы обеспечите себе комфортные условия для выступления. Концерты в сложных условиях – это всегда про выступления, на которых вы не контролируете все аспекты организации.
Проблемы возникают в двух областях: в технической и в организационной.
В организационной области чаще всего проблемы сосредоточены вокруг тайминга. Этого нет, тот опаздывает, а начать выступление надо вовремя. Закладывайте запасы по времени.
Играли мы как-то концерт в пабе. Отправили, само собой, техрайдер, но в итоге нас ждал четырехканальный пульт, при том что надо было подключить семь микрофонов. Ситуацию решили – позвонили арт-директору, в красках, весьма нецензурно, описав, что думаем о нем и о заведении которое он представляет. Помогло – через
Жалоба
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.