Культ бачаты - Алекс Байхоу Страница 5

конца, я испытал глубокий спектр чувств в этот вечер – танцевальный кураж, перемешанный с чувством любви. Очень много треков мы танцевали именно с Ней. На тот момент я уже подрос в техническом плане и испытал чувственный коннект со своей партнершей. Трек сменялся треком, даже незаметно для меня. Было ощущение, что я танцевал не телом, а душой. Так бачата поселилась в моем сердце.

Глава 8. Философия бачаты

После этой поездки я усиленно занимался танцами, посещал общие занятия, сампо и все вечеринки, регулярно ездил на новые танцевальные события в мире бачаты в другие города. Я занимался сразу по всем направлениям – по бачате, хастлу и кизомбе, а позже и сальсой. С Ней мы виделись нечасто и даже реже, чем до этой поездки. Наши отношения напоминали ярко взошедшую звезду. А стала ли она постепенно угасать или гореть как солнце, я обязательно напишу в одной из глав. Не хочу переводить фокус читателя на романтическую историю именно сейчас, хотя это очень важно, так как отношения составляют вескую часть жизни в стиле бачата. Но вначале о самой бачате.

Я договаривался с разными партнершами, иногда – сразу с четырьмя девушками для совместных индивидуальных тренировок. Мой прогресс заметно рос. Стала формироваться своя система тренировок и видение танцев. На мое мировоззрение очень сильно повлияло общение с талантливыми преподавателями из других городов, что очень сильно подпитывало те выводы, к которым я постепенно приходил сам.

1. Почему

Почему вы танцуете – это первое, что всегда важно помнить. Этот вопрос уже затрагивался по ходу повествования. Никогда не стоит забывать, что парни пришли в мир бачаты для девушек. А они, в свою очередь, для парней. Бачата – это форма взаимодействия, для получения эмоций любви в паре. Ключевое слово “в паре”. С этим можно спорить бесконечно. Все доводы в этом споре я знаю, так как этот вопрос неоднократно обсуждался вне страниц книги. Просто если вы принимаете это, то ваше танцевание будет направлено на максимально комфортное взаимодействие в паре. С вами будут хотеть танцевать, у вас будут очереди из желающих потанцевать именно с вами. Если же у вас будет другая причина, вы будете транслировать в паре совершенно другую энергию. Если вы пришли танцевать, чтобы кому-то что-то доказать или выглядеть красивым, или показать сколько всего вы умеете, со временем вы будете подпирать стенку во время вечеринки, вместо того, чтобы мчаться на карусели танца сквозь вихри приятных ощущений.

С кем бы вы сами больше хотели потанцевать – с тем, кто за счет вас хочет продемонстрировать свои навыки, чтобы потом полюбоваться красивыми фото или видео, или с тем, чье присутствие вы чувствуете рядом с вами в это мгновение, с кем вы проигрываете небольшую историю под мелодию бачаты?

Уровень танцевания может быть совершенно разным, но с партнерами, которые настроены именно на взаимодействие в паре, танцевать хочется всегда. Конечно, все вначале проходят через стадию показать, кто что умеет. Это делают как девушки, так и парни. Вопрос в том, кто идет дальше, а кто остается на прежнем уровне.

2. Техническая часть

Как и в любом учебном процессе, важно тренироваться регулярно. Танцы – это навык. Важно регулярно вносить в свою мышечную память новую информацию и повторять старую. Со временем многие движения будут естественными, вы их будете делать, не задумываясь. Чтобы дойти до этого уровня, важно не пропускать занятия, ходить на сампо, посещать вечеринки. Какую-бы вы энергетику не излучали в танце, рано или поздно с вами станет скучно танцевать, если вы не умеете танцевать. Важно развиваться и быть разнообразным.

В техническом плане важно достигать непрерывности движения, чтобы одно движение проистекало из другого, чтобы окончание одного элемента являлось препозицией для следующего. В этом аспекте правильнее учить отдельные элементы, а не связки. Иногда партнерша может последовать не так, как запланировал партнер, поэтому важно находить решения на ходу, не нарушая текучести танца. В этом плане очень помогает правильное положение тела. Важно добиться расслабленного, но в то же время сфокусированного состояния тела. В таком состоянии достигается максимальная естественность, плавность и спонтанность.

Если же брать партнершу, то ей не стоит заучивать никакие элементы, кроме леди стайла, соло элементов. Ей важно максимально расслабляться, но опять же быть сфокусированной, и следовать за партнером. Хорошую партнершу отличает то, что ее легко можно повести на любой элемент. Причем, не чтобы партнерша угадывала элементы, которые хочет сделать партнер, а чтобы именно следовала за партнером.

В лучшую сторону отличаются партнерши, которые дополнительно посещают занятия по ледистайлу. Они способны заполнить танец невероятной красотой. Когда я в первый раз увидел, что партнерша “включила” ледистайл, я просто остановился с отвисшей челюстью. Партнерши танцуют свой стиль, заполняя свободное пространство в танце, не мешая ведению партнера.

В то время как партнер ответственен за ведение, партнерша отвечает за контакт в паре, она как будто обволакивает партнера, не сковывая его движения. Также каждый из партнеров должен стоять на своих ногах, это больше касается партнерши. Важно, чтобы свой вес она держала сама, не наваливалась на партнера. Одно дело поддержать, когда теряешь равновесие, другая картина будет, когда партнерша “висит” на партнере. Идеально получается, когда партнер ведет понятно, вкусно и музыкально, а партнерша является легкой в паре для ведения. Чтобы этого достичь, со временем вы придете к пониманию важности таких танцевальных категорий, как баланс, перенос веса и “рамочка”.

Также в развитии техники очень помогает танцевание других стилей, особенно кизомбы и сальсы. Кизомба очень сильно развивает музыкальность, изоляцию тела, и перенос веса. Сальса, в свою очередь, многократно увеличивает вариативность и набор элементов. Также другие стили помогают партнеру совершенствовать свое ведение, а партнерше – следовать за любым партнером при любой музыке.

Обязательно важно смотреть видео топовых танцоров и перенимать то, что вам понравилось. Со временем вам это поможет в формировании своего собственного танцевального стиля.

3. Развитие ритмичности и музыкальности

Ритмичность – это следование ритму музыки. В бачате достаточно понимания, где сильная доля, это первая доля. В бачате говорят “ходить на раз”. То есть все движения начинаются не хаотично, важно следовать структуре музыки. Всего 8 долей, и важно держать этот ритм. У девушек слух зачастую развит лучше, и когда партнер начинает идти не на первую долю, их это часто сбивает с толку, и привносит в танец некоторый хаос. Чтобы начать слышать этот самый “раз”, важно слушать много музыки и стараться делать хотя бы элементарные движение с этим учетом. Это будет вашим прорывом в танцах, когда вы научитель ритмичности, или, как мы выяснили, “ходить на раз”.

А вот музыкальность