Татьяна Полякова - Развитие гуманитарной культуры учащихся средствами школьного театра Страница 7

Внутренняя сущность искусства – это эмоционально-нравственное, эстетическое, этическое содержание. Через развитие творческих потребностей и созидательных способностей можно включить ребенка в опыт эмоционально-ценностного мышления и действия при решении приоритетной задачи – раскрытие жизненного содержания искусства. Искусство не может быть духовными пилюлями, это «духовный тренаж, шлифовка мира чувств, обработка его опытом поколений» [118, с. 52].

Известно, что влияние искусства на человека тем сильнее, чем сильнее человек способен чувствовать и понимать искусство. Но и искусство развивает эмоции и чувства человека. Раскрыть истинный смысл предметов и явлений невозможно без наблюдательности, умения тонко воспринимать и чувствовать. Чувственное восприятие является основой всякого познания, познание неизменно возвращается к нему. Опираясь на чувственный опыт, мышление преобразует его в абстракции, отвлеченные формы, давая возможность получать знания о таких свойствах и отношениях вещей и явлений, которые нельзя выявить с помощью непосредственного восприятия.

Мышление не исчерпывается, как показывают исследования психологической науки, интеллектуальными и аналитическими навыками (это так называемое формально-логическое мышление). Революционное открытие в психологии и физиологии межполушарной асимметрии мозга установило, что правое полушарие ответственно за образное, художественное мышление, благодаря ему складывается целостный образ мира, а левое кропотливо собирает модель из отдельных изученных деталей и отвечает за понятийное, формально-логическое мышление и речь. И. П. Павлов указывает на две категории людей – художников, умеющих захватить действительность целиком, без всякого дробления, и мыслителей, которые дробят и тем самым умерщвляют действительность, чтобы потом постепенно снова собрать ее по частям.

Многие годы школа опиралась на запоминание и объем материала, поэтому ей присущи методы детерминированного рационального обучения, преобладание логического мышления над образным. Образование и сегодня перегружено интеллектуальным анализом, страдает книжностью. Известно, что чем больше усилий приложено в процессе воспитания для того, чтобы добиться доминирования логико-знакового мышления, тем больше усилий требуется в дальнейшем для преодоления его ограниченности.

Асимметрия не является врожденной функцией мозга, а формируется в процессе индивидуального развития. Ученые утверждают, что до десяти лет активизируется преимущественно правое полушарие, а по мере взросления абстрактно-логическое мышление начинает преобладать, и человек утрачивает способность к одновременному понятийному и образному мышлению и привыкает мыслить только словами.

Когда в процессе обучения все средства адресуются прежде всего сознанию, а область эмоций, яркой образности, воображения отстает, налицо отсутствие прочного фундамента для полноценного обучения. Это приводит к косности восприятия, погруженности в мир абстрактных рассуждений, отчужденности от предмета изучения.

Для образно-чувственного мышления характерно восприятие, ощущение и образное осмысление чувств и эмоций с соотнесением слова с образом и чувством. Основой образного мышления является развитие воображения, интуиции (способность получать знания без осознания путей и условий его получения, на уровне подсознания, посредством чувственного контакта с объектом). С развитием образного мышления связывают резервы человеческого духа, актуализацию творческих потенций. Условием его становления считают развитие эмоциональной сферы.

Эмоции и чувства человека делают его жизнь особенно наполненной, обогащают его духовно, позволяют воспринимать окружающий мир через призму переживаний (наслаждаться, радоваться, печалиться), т. е. жить полноценной жизнью. «Человеческие чувства отражают строение личности, выявляя ее направленность, ее установки: что оставляет человека равнодушным и что затрагивает его чувства, что радует и что печалит, обычно ярче выявляет, – а иногда и выдает – истинную сущность человека» [180, с. 248].

Эмоции – это непосредственная реакция человека на что-либо, происходящее с ним, чувства – стойкие, продолжительные переживания по поводу различных явлений, т. е. это то отношение человека к себе и окружающей среде, которое выражается в форме непосредственного переживания. Эмоции и чувства – высший источник активности, организатор поведения человека. Необходимо принимать свои чувства и находить им соответствующую форму выражения, а для этого учиться фиксировать и отслеживать все, что происходит в этом внутреннем мире.

Углубление в свой собственный мир, его ощущение и понимание – первая ступень в духовном развитии человека. Интерес учащихся к вопросам самопознания и самосовершенствования, раскрытию этого процесса, создающего гармонию ума и сердца, формируют целостную личность, способную вобрать в себя все многообразие и единство мира. Размышления над сущностью человеческих эмоций и чувств, их источниками и причинами помогает формировать позитивное мировосприятие и отношение к людям.

Понимание включает в себя не только знание, но и сопереживание, соучастие, сочувствие. Сплав эмоционального отклика, сопереживание эмоциональному состоянию другого человека и понимание его, «вчувствование» в эмоциональное состояние другого называется эмпатией. Необходимым условием эмпатии является анализ собственных чувств и переживаний, изучение своего собственного мира. Эмпатия предполагает не только понимание, но и помощь другому, а следовательно, чуткость, тонкость ощущений, активность и ответственность. Таким образом, нравственное воспитание невозможно без эмоционального опыта, а формирование самих чувств – условие развития человеческой субъективности.

Высокий уровень эмоциональной культуры – это способность к эмоциональному восприятию и глубинному переживанию прекрасного в искусстве, природе, человеческих отношениях и адекватному выражению чувства, т. е. то, что мы называем душевной тонкостью.

По мнению Л. Н. Толстого и В. В. Розанова, образование призвано изменять душу человека, утончать ее требования, возвышать ее стремления, делать ее более отзывчивой и чуткой. В. А. Сухомлинский писал: «И чем нежнее, тоньше детские чувства, тем чувствительнее откликнется детское сердце на правду, красоту, человечность» [204, с. 394].

Н. Рерих ссылается на древних мыслителей, которые утверждали: «Изучение закона есть благородное дело, если оно соединено с искусством. … Всякое же знание, не сопровождаемое художеством, ни к чему не приводит. …Не учащий же своего сына художеству готовит из него грабителя с большой дороги» [174, с. 55]. Учение художеству надо понимать как воспитание вкуса, чувств и понимания прекрасного, освоение мира по законам красоты.

Тайна красоты тревожит человечество на протяжении веков. Вл. Соловьев в статье «Общий смысл искусства» пишет, что ни абстрактный дух, ни бездушное существо, не способное к одухотворению, одинаково не могут быть прекрасными. Для полноты этого качества необходимы «материализация духовной сущности и всецелое одухотворение материального явления как собственно неотделимой формы идеального существования» [196, с.253]. Такое единение, воплощение духовного в материальном и находит себя в произведениях искусства.

Взаимодействие природы и общества рождает красоту как объективное свойство мира, как значимость его предметов для человечества. Познание и освоение внутренних смыслов предметов и есть прекрасное. Красота – сфера свободного выбора человека, в которой он постигает меру вещей и явлений (плоскость пересечения природных особенностей предмета и исторически обусловленных потребностей).

Но красота – категория не только эстетическая, но и нравственная: искусство, «обращаясь к безднам человеческой души, создает мир духовных ценностей» [Там же, с. 59]. В художественном творчестве, по мнению М. С. Кагана, «материальное и духовное взаимно отождествляются, а не просто соединяются или уравновешиваются». [99, с. 183]. Духовное содержание красоты, воспринятой и осознанной посредством искусства, должно стать защитой и опорой молодому человеку в жизни, недаром К. Меннингер называет искусство «бастионом, ограждающим человека от саморазрушения» [142, с. 382].

Таким образом, говоря о влиянии искусства на духовное развитие личности, имеют в виду познание красоты как духовной категории и критериев прекрасного во всех сферах человеческой жизнедеятельности, воспитание культуры чувств, пробуждение творческих способностей, развитие образного мышления, вкуса, интуиции.

Все сказанное в полной мере относится и к искусству театра. И хотя деление искусств на виды достаточно условно, надо признать, что именно искусство театра является синтезирующим в себе все остальные (литературу, живопись, музыку, архитектуру, скульптуру, танец). «Театр – вид искусства, художественно осваивающий мир через драматическое действие, осуществляемое актерами на глазах зрителей» [34, с. 294]. Театр – коллективное творчество, в спектакле объединяются усилия драматурга, режиссера, художника, композитора, балетмейстера, актера и др.