Петр Киле - Опыты по эстетике классических эпох. [Статьи и эссе] Страница 16

Поскольку древнегреческая живопись  не сохранилась даже в фрагментах, представление о ней и рисунке античных мастеров мы можем составить по изумительной вазописи эпохи архаики и классики. Первоначально рисунок и цвет напоминали орнамент, строго выверенный, - стиль вазописи, получивший название «геометрический». Со временем геометрика, соразмерность и порядок в чистом виде, все более обнаруживает мотивы ковра, с выделением главного сюжета - в центре, так возникает ковровый стиль, когда в поле орнамента помещается изображение птиц, лани и человека. Вазопись приобретает свойства живописи.

С середины VI века вазы полностью покрывались оранжево-красным лаком, а рисунки наносились черной краской, да не всюду, а лишь с двух сторон. Такие вазы и называются чернофигурными. Сохранилась афинская гидрия конца VI века до н.э. Это уже классика. Роспись по обеим сторонам сосуда прямо указывает на его назначение: девушки в различных позах у фонтанов набирают воду в гидрии на подставе.

В эпоху классики сменили способ обработки оранжево-красного лака, который, темнея, теперь становился черным. По такому полю красным и белым цветами можно было более выразительно выписывать фигуры. Вазы нового стиля получили название краснофигурных. Пелика с ласточкой Евфимида - классический образец. Мастера оставляли на вазе свои имена, сознавая уникальность своих работ.

Затем палитра ваз приобретает многокрасочность настоящей живописи с воспроизведением сцен из мифов, битв, празднеств до бытовых сцен, нередко с репликами действующих лиц, с именами героев и мастера.

Здесь воспроизводятся вазы из уникальной коллекции Эрмитажа.

Псиктер с холодной водой ставили в кратер с вином для его охлаждения. Имена гетер написаны пурпуром рядом с их изображениями.

Эта амфора предназначалась для празднеств в честь Афины и города ее имени.

Кроме ваз из обожженной глины с росписью, с огромным разнообразием форм и назначения (известны более 350 форм греческой керамики), посуду греки изготовляли из меди, бронзы, дерева, стекла, золота и серебра. Это были чисто функциональные предметы, со всеми признаками произведений искусства.

Такова же была и мебель из дерева (кипарис, кедр, бук), из мрамора и бронзы. Мебели было немного, лишь самое необходимое, а жилые дома строились со внутренним двором, где находилась цистерна с водой или у особо состоятельных бассейн, а двор украшался колоннадой, статуями и картинами. Жизнь семьи и домочадцев проходила именно во дворе, под открытым небом.

Мебель состояла из маленьких и больших сундуков для одежды и предметов быта,  низких столиков круглой или прямоугольной формы, из ложа, на котором, кроме сна, мужчины возлежали во время трапезы; женщины и дети ели, сидя на стульях.

Стулья, кресла, скамеечки, как столики, ложе и сундуки, имели чисто художественные формы, ножки кресел и столиков изготовлялись в форме копыт или львиных лап, - и все эти обиходные вещи покрывались резным орнаментом и раскрашивались, с инкрустацией из черепашьего панциря, серебра, слоновой кости.

Миросозерцание и жизнь эллинов, прежде всего афинян, ионийцев, в меньшей степени спартанцев, пронизывается любовью к красоте во всех ее проявлениях, что бросается в глаза и в предметах быта. Одевались греки тоже, казалось бы, предельно просто, в соответствии с культом тела, которое стремились развить физическими упражнениями, участвуя в спортивных соревнованиях, что входило в систему обучения и воспитания юношества наравне с изучением поэм Гомера.

Поначалу греки попросту накидывали на тело один-два куска материи, обвязывая вокруг тела и закрепляя на плечах застежками-фибулами. Со временем куски материи стали сшивать, где нужно, и получились хитон и гиматий, нижняя и верхняя одежда, нечто вроде рубашки или платья и плаща. Женский хитон превратился в легкую тунику, а с дополнениями  в виде кофточки и буфообразным напуском под поясом, как я понимаю, в пеплос.

Белый цвет считался лучшим как в женском, так и в мужском наряде; подол хитона украшен орнаментом в виде меандра, пальметок, аканта, что греки воспринимали как изящный аксессуар, наравне с «золотыми вещами», как называли женские украшения, - браслеты, цепочки, ожерелья, шпильки, застежки, серьги, диадемы.

Словом, греки, не стремясь к восточной роскоши, внесли нечто идеальное во все стороны своей жизни, не только в сферу искусства - архитектуры, скульптуры, живописи, но и прикладного искусства, с печатью во всем классического стиля.

Здесь и тайна культуры Эллады, ее вечной притягательности, а именно образца совершенства, человечности, пленительной пластики и грации. Античная культура достигает вершин высокой классики с поворотом от культа богов к культу человека, как искусство эпохи Возрождения - с поворотом от культа Бога к культу человека.

Об эпохе классики уже шла речь в статьях «Золотой век Афин», «Афинский театр», «Эпоха классики». Остается сказать о лирике Эллады и философии, в которой и нашло свое обоснование эстетика, эстетика классического искусства и стиля, что угадывается даже в руинах античных храмов и что воскресает, как птица Феникс, в череде тысячелетий. Стили в искусстве и образе жизни менялись в череде веков, в последние столетия все с большим ускорением, в XX веке калейдоскопически, но лишь классика всех времен и народов восходит вновь и вновь, как красота природы и мироздания в целом.

Александр и внешний расцвет Греции

 В эпоху, когда греческие государства, прежде всего Афины и Спарта, обессилели из-за войн между собою, а  Персидское царство с его обширными завоеваниями явно клонилось к упадку, игрою случая выступила на историческую арену Македония, еще недавно маленькое государство в гористой части Балканского полуострова с сельским населением, с особой структурой государственного устройства, в котором царь избирался общевойсковым собранием.

Казалось, Македония отстала в развитии от греческих городов-государств на столетия, что македонян ничуть не беспокоило, тем более сельских жителей. Но цари и знать исстари тянулись к греческой культуре, и тому были причины. Царский дом Аргеадов связывал свое происхождение с Гераклом и Аргосом; македоняне были родственный народ с греками: несмотря на различия в языке и нравах, сугубо патриархальных, они понимали греческую речь; они не стали создавать собственную письманность, а взяли греческий язык как литературный язык и македонян, с тем греческая образованность стала достоянием царского дома и знати.

Но греки продолжали смотреть на македонян как на варваров, во всяком случае, как на негреков. Поэтому македонскому царю Александру I, прозванному Филэллином, - в честь него-то получил свое имя сын Филиппа Александр, - стоило больших усилий принять участие в Олимпийских играх, к чему последний уже не стремился, ставя перед собой иные цели. Положение Македонии в греческом мире Эгеиды изменилось при царе Филиппе, который еще юношей был назначен регентом при малолетнем царе Аминте (ему было шесть лет), и это в то время, когда македонское войско во главе с Пердиккой III потерпело сокрушительное поражение от иллирийцев (359 г. до н.э.), с гибелью царя.

Воспользовавшись этим, с  севера вторглись пеоны, с востока могли то же сделать фракийцы. Прежде всего Филипп проявил себя как незаурядный дипломат; он добился расположения Афин и дружбы с пеонами и фракийцами, одарив последних ценными дарами. Ему нужно было выиграть время, чтобы собрать войско. А где взять людей?

Филипп принял неординарное решение: призвал горных пастухов из областей, где они обладали своего рода автономией, но ныне притесненных вторжением иллирийцев. И создал новое войско, гордое, выносливое, сознающее свой особый статус. Филипп напал на Пеонию, забыв об уверениях в дружбе, и против иллирийцев, создавших свое государство на западе Македонии, и разбил их наголо. Он выступил и против фракийцев, завладев при этом золотыми рудниками. Вскоре вся восточная часть Балканского полуострова  - от Ионийского моря до Понта - оказалась под властью Филиппа.

Молодой регент выказал себя столь искусным дипломатом и полководцем, что общевойсковое собрание с одобрения знати объявило его, вместо Аминты, царем. Филиппу не понадобилось устранять малолетнего царя, лишать его жизни, он продолжал заботиться о своем подопечном, выдал впоследствии за него свою дочь.

Став царем, Филипп женился на Олимпиаде (357 г. до н.э.), в которую влюбился еще подростком, увидев ее во время Самофракийских празднеств. В 356 году родился Александр, который стал единственным, а ведь был еще царь Александр II. Возвышение Македонии при царе Филиппе - это та атмосфера, в которой рос Александр. Победы отца кружили голову его сына с детства.