М. Силина - Музей Акрополя Страница 6

На этой посвятительной стеле изображен гончар-вазописец по имени Эвфроний, одетый в плащ-гиматион. Он держит сделанный в дар богам килик — сосуд для напитков плоской формы на короткой ножке с двумя ручками — и крышку от него. Обращает внимание виртуозное владение резцом: складки плаща прорезаны очень живо, динамично, они четко выделяются на фоне, но при этом не производят впечатления нарочитой декоративности. Это умение «схватить» движение — потрясающая черта искусства древних греков.

В музее хранится еще одного произведение Эндоя — статуя Афины, выполненная по заказу Каллия. Скульптор был также персонажем древнегреческой мифологии, потому что считался учеником легендарного Дедала.

Скорее всего, эта фигура была сделана как дар богине мудрости Афине, являющейся покровительницей войны. Знаменитого троянского коня со спрятавшимися внутри воинами данайцы преподнесли именно ей, во всяком случае, об этом было написано у него на боку. Лошади являлись важной частью уклада древних греков, их образ значим в мифологии и литературе. Одной из вершин древнегреческой культуры стали стихи поэта Пиндара, посвященные героям, участвовавшим в состязаниях колесниц.

В скульптуре подмечена естественность движения, анатомически правильно изображена игра мышц, однако поза все еще фронтальна, а грива декоративна.

Слово «пинака» с древнегреческого буквально означает «доска, картина», они изготавливались из мрамора, бронзы, дерева или терракоты. Это был вотивный предмет, который укреплялся на стены гробниц в дар богам. По свидетельству Витрувия, помещения в храмах и жилых домах, где хранились пинаки, назывались «пинакотеками». Сейчас так именуют картинные галереи.

Так, у зрителя есть возможность бегло охватить всю историю форм живописи, ведь картина представляет собой смежный вариант между иконой, имеющей ритуальную функцию, и современным полотном, которым украшают интерьер.

Мегакл — предположительный герой этой пинаки — один из политиков первой половины VI века, многолетний соперник афинского тирана Писистрата (так назывались властители в додемократическую эпоху).

«Эфеб» с греческого означает «юноша». Данный уцелевший портрет неизвестного молодого мужчины был найден с остатками желтой краски на волосах в 1887. Зрителю уже знакома архаичная орнаментальная трактовка прически, которая здесь становится художественной — это не просто условные линии, а творчески преобразованная пышная шевелюра. Данная работа находится на грани поздней архаики и ранней классики. Особая тяжесть, массивность в изображении головы неизвестного юноши создают интересный эффект по контрасту с тонкостью отделки и прекрасной обработкой камня. Голова сделана из паросского мрамора (безупречно белого цвета), который стал чрезвычайно популярен в эпоху греческой классики.

Классика

В 1865 археологом Сэмом Румпфом был обнаружен торс представленной скульптуры, а голова найдена спустя 23 года его старшим братом. Музей является обладателем одного из классических образцов древнегреческой пластики. Как точно заметил один из специалистов по античной скульптуре В. Блаватский, композиции того времени, «хоть и строго замкнуты, пронизаны внутренним ритмом, построения их гармоничны». Знаток темы ню в европейском искусстве К. Кларк назвал эту статую «первым красивым обнаженным телом в искусстве».

Уверенность и умиротворение позы юноши стали образцом для следующих поколений ваятелей. Пракситель и Лисипп следовали этой сбалансированной композиции. Позже в истории искусства похожая гармония частей, математически высчитанные пропорции получили название «канон Поликлета» по имени одного из величайших скульпторов Античности.

Скульптура была обнаружена на афинском Акрополе в 1864 вместе со статуей «Мосхофор», в раскопе, на профессиональном жаргоне археологов называющемся «персидский мусор», где находятся обломки и фрагменты статуй и архитектурных сооружений, разгромленных персами в 480.

Некоторые ученые полагают, что у скульптора, выполнившего данную статую, учился великий Фидий, создатель Парфенона, о котором речь пойдет дальше. Афина одета в хитон, пеплос и облачена в нагрудный щит с изображением горгоны. Общий силуэт очень строг, ноги трактованы столпообразно, что олицетворяло устойчивость, незыблемость богини. Складки хитона, наоборот, живописны, прекрасно выделаны, отличаются мягкостью и достоверностью расположения. Обращает внимание изображение тонкости материи, сквозь которую проступает колено Афины. Простота, лаконичность, убедительность соотношения частей вместе с виртуозностью выполнения прославили древнегреческих ваятелей.

Афина, оперевшись на копье и наклонив голову, стоит перед стелой, пристально глядя на нее. На богине украшенный гребнем шлем и длинный пеплос. Трактовка ее нижней части напоминают Афину скульптора Евенора (с. 55). Особое обаяние рельефа достигается за счет гармонии вертикалей. Тяжелый силуэт пеплоса богини противопоставлен тонкому длинному копью. Композиция строится на сочетании простых геометрических фигур: полусферы, прямоугольников, полукруглого цилиндра. Возможно, стела служила межевым знаком святилища Афины на Акрополе, где был найден этот рельеф — одно из самых изящных произведений в коллекции музея. Афина здесь уже не является архаическим идолом, она приобрела человеческую живость и теплоту.

Существует повторение сюжета опирающейся на копье богини мудрости в вазописи — на сосуде типа «лекитос», (Национальный археологический музей, Афины).

Алкамен был учеником Фидия и прославился статуями богов, выполненными из разных материалов (мрамор, бронза, слоновая кость). Именно он задал канон изображению дискобола. Скульптор продолжил, развил и довел до совершенства принципы искусства наставника.

Эта величественная статуя иллюстрирует кровавую легенду. Здесь представлена Прокна, дочь царя Афин Пандиона, собирающаяся лишить жизни своего малолетнего сына Итиса. Так она решила отомстить мужу Терею, который изнасиловал ее сестру Филомену. В ночь таинств Вакха женщина убила мальчика и накормила супруга его мясом.

Стоящая спокойно фигура одновременно монументальная и утонченная. Характер складок свидетельствует о том, что композиция не могла не производить впечатления.

Храм Афины Ники, представляющий собой часть архитектурного комплекса Акрополя, был построен зодчим Калликратом в честь окончания войны с персами в 427–421 до н. э. Первые эскизы относятся к 450 до н. э. В 449 был заключен мирный договор и экспансия империи Ахеменидов остановлена. Древнегреческая цивилизация вступила в полосу расцвета, в этот период поэты, философы, скульпторы и художники создали классические произведения, ставшие высшими культурными достижениями Древней Греции и Античности в целом. Легкая архитектура строения контрастировала с мощными, выступающими от поверхности рельефами. Храм украшает фриз с сюжетами битвы греков с персами, а с восточной (передней) стороны — с изображением совета олимпийцев. В его целле (одном из внутренних помещений) по греческой религиозной традиции была установлена большая деревянная статуя Афины. В одной руке она держала шлем — символ войны, а в другой — ветку гранатового дерева — символ мира.

Данный фрагмент представляет собой сцену совета богов — Аполлона, Артемиды, возможно, Тесея и Лето. Последняя не так хорошо известна современным любителям искусства, она — первая жена Зевса, которую он оставил ради Геры. Аполлон и Артемида — ее дети.

В парфенонском фризе строгому спокойствию образов отвечали невысокий рельеф, распластанность фигур, как бы заключенных между двумя плоскостями. Здесь, наоборот, динамике изображений соответствует более свободная композиция. Скульптуры имеют объемный характер, их постановка и игра складок одеяний создают ощущение непринужденности течения фриза.