Василий Иванович Демут-Малиновский - Людмила Борисовна Александрова Страница 7
- Категория: Разная литература / Изобразительное искусство, фотография
- Автор: Людмила Борисовна Александрова
- Страниц: 12
- Добавлено: 2022-10-22 16:32:20
Василий Иванович Демут-Малиновский - Людмила Борисовна Александрова краткое содержание
Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Василий Иванович Демут-Малиновский - Людмила Борисовна Александрова» бесплатно полную версию:Демут-Малиновский принадлежит к блестящей плеяде скульпторов русского классицизма, деятельность которых определила небывалый расцвет искусства ваяния в первой трети XIX века. Большое творческое наследие Демута-Малиновского содержит произведения станковой и мемориальной пластики, портреты, анималистическую скульптуру и рельефные композиции. Широкий размах строительства в этот период способствовал развитию дарования скульптора-монументалиста, и именно к этому жанру относятся его наивысшие достижения. Искусство Демута-Малиновского типично для своего времени, оно соответствует основным требованиям господствовавшего стиля классицизма и в то же время несет на себе печать индивидуальности, что придает произведениям скульптора определенное своеобразие.
Василий Иванович Демут-Малиновский - Людмила Борисовна Александрова читать онлайн бесплатно
Одной из первых работ Росси в Петербурге была перестройка ансамбля дворцовых зданий на Елагином острове. Все пластическое оформление фасадов и интерьеров построек было выполнено Пименовым и Демутом-Малиновским. Последнему было поручено «изготовление для Елагиноостровского дворца к июлю месяцу (1821 г. - Л. А.) по рисункам г. главного архитектора, из чистого казанского алебастра: в Овальную залу 16-ть кариатид и в столовую залу 26-ть голов с капителями […]». Далее заказ расширился. Для Овального зала еще было выполнено четыре «исторических барельефа, коих сюжет остается его (Демута-Малиновского. - Л. А.) произволе, шесть барельефов с канделябрами и орнаментами и два полуциркульных над дверьми с орнаментами». Для столовой залы скульптор дополнительно исполнил четыре «супорта» с изображением «купидонов с гирляндами и другими украшениями» [15]. Внутренняя отделка дворца погибла во время пожара в период Великой Отечественной войны. Но по сохранившимся фотографиям можно судить о некоторых работах скульптора, например, об отделке Овального зала.
В 1823 году Демут-Малиновский вместе с Пименовым приступает к скульптурному оформлению фасадов и интерьеров одной из наиболее крупных построек Росси - Михайловского дворца. В отделке широко использовались орнаментальные мотивы триумфального характера, типичные для мастеров позднего классицизма: стилизованные грифоны, секиры, ликторские связки. Античные доспехи на барельефах дворца переплетались в изящные орнаментальные группы. Эти богатые декоративные композиции были разработаны самим Росси. Демуту-Малиновскому принадлежит большая часть наружной отделки здания и фриз главной лестницы. Декоративная скульптура отличается торжественным величием и строгостью форм. Наиболее интересная работа Демута-Малиновского в Михайловском дворце - огромный рельефный фриз из сорока четырех прямоугольных панно, проходящий вдоль главного и садового фасадов здания. Сюжеты для фриза взяты из античной истории и представляют процессию римских воинов. В расположении фигур скульптор использовал принцип классического равноголовия. Фигуры плотно заполняют всю плоскость рельефа, отчего фриз кажется несколько тяжеловесным. Эта перегруженность композиции отражает характерную для позднего классицизма черту - тяготение к подчеркнутой монументальности форм.
Скульптурная группа садового фасада представляет собой композицию из двух фигур Слав, держащих щит с гербом царской фамилии. Фигуры женщин полны величия и спокойствия. Силуэт группы четко вырисовывается на фоне неба.
Из всей отделки интерьеров дворца, выполненной скульптором, до нашего времени сохранились лишь орнаментальные композиции парадной лестницы, фриз в виде стилизованных грифонов, растительного орнамента и военной арматуры превосходно гармонирует с общим архитектурным решением этого помещения.
В 1819 году Росси приступил к созданию лучшего своего творения - ансамбля Главного штаба и министерств. Через улицу, проходящую в центре ансамбля, зодчий перекинул двойную арку. Она стала смысловым центром этого грандиозного сооружения, на ней сконцентрировано основное скульптурное убранство. Мотив триумфальных арок был распространен в период позднего классицизма. Еще в начале XIX века А. Д. Захаров оформил в виде арки центральный проезд Адмиралтейства. Сам Росси использовал арки и в других своих постройках - в зданиях Александрийского театра, Сената и Синода. Современник Росси архитектор В. П. Стасов создал по типу античных триумфальных арок Нарвские и Московские ворота.
Пластическое оформление арки представляет собой сложную систему скульптурных и орнаментальных композиций. Комбинации из оружия и воинских доспехов, фигуры воинов в античных одеяниях, превосходно прорисованный фриз из шлемов и гирлянд, летящие фигуры Слав, военные трофеи и главная группа постройки - венчающая арку колесница, вырисовывающаяся на фоне неба, в полной мере раскрывают художественный замысел зодчего - идею победы и триумфа.
Фасад арки со стороны Дворцовой площади имеет скульптурное оформление соответственно этажам здания. На уровне первого этажа на постаменте расположена композиция из военной арматуры (воинских доспехов). Между колоннами на уровне второго этажа - фигуры античных воинов, над ними - так называемые «малые арматуры». В падугах - две фигуры летящих Слав. Венчает арку колесница Победы.
Идея завершения арки триумфальной колесницей была выбрана Росси не сразу. Первоначально зодчий разработал проект сложной скульптурной композиции, схожей с группой на аттике садового фасада Михайловского дворца: две женские фигуры поддерживают щит, вокруг них - знамена и прочие военные трофеи. Далее, прежде чем найти нужное решение, архитектор разработал несколько вариантов колесниц Славы.
Объем скульптурных работ для арки Главного штаба был определен Росси к марту 1827 года. Несколько скульпторов подали прошение о заключении с ними договоров на эту работу. Среди них были русские и иностранные мастера: П. В. Свинцов, И. Леппе, Н. А, Токарев, Александр Трискорни. Росси отдал предпочтение известным ему по совместной работе скульпторам Пименову и Демуту-Малиновскому. В журнале комиссии о застройке площади против Зимнего дворца около их фамилий карандашом было помечено: «Архитектор Росси желает, чтобы сим профессорам преимущественно отдана была оная работа, по известности ему их талантов» [16].
Таким образом, вся работа по пластическому оформлению арки была передана этим двух мастерам. Скульпторы работали в тесном контакте, поэтому в ряде случаев сложно связать конкретные работы с именем того или другого мастера. Что касается создания арматур, то они выполнялись по подробнейшим рисункам Росси, поэтому судить об оригинальности их исполнения не представляется возможным. Остальное скульптурное убранство здания было решено зодчим в самых общих чертах, поэтому в них скульпторы смогли в большей мере проявить творческую свободу.
На основании отчетов Академии художеств известно, что Демут-Малиновский выполнил «гипсовые модели колоссальных коней, запряженных в колесницу, а также воинов и модели орнаментов, из коих первые выбиты из латуни, а последние отлиты из чугуна для Главного штаба» [17]. Более конкретные данные об авторстве скульпторов можно почерпнуть из «Отечественных записок», где сообщается, что Демутом-Малиновским были выполнены «колесница с двумя конями и воин, удерживающий их левою рукою, огромные трофеи и арматура по рисункам г. архитектора Росси», а также «молодой воин […]» [18]. Кроме того, скульптору принадлежит и модель колесницы. Вся остальная пластика создавалась по моделям Пименова.
Арка Главного штаба играет важную роль в ансамбле Дворцовой площади в целом. Именно в ней сконцентрировалась основная идея ансамбля - торжество победившего народа. Не случайно поэтому главный фасад арки, обращенный в сторону Дворцовой площади - месту военных парадов, украшен скульптурой военного содержания.
Арка являет собой пример органичного синтеза архитектуры и скульптуры, продиктованного идеей всего сооружения. Скульптура выявляет основные архитектонические узлы сооружения, находится в полном соответствии с тектоническим ритмом здания Главного штаба. В данном случае можно говорить о полноценном синтезе, когда оба вида искусства взаимодействуют в нем как равноправные. В то же время архитектура ни в коей мере не довлеет над скульптурой, фигуры свободно размещаются в архитектурном пространстве, позы их естественны, движения свободны. Строгость архитектурных форм смягчена удачно найденным решением
Жалоба
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.