Надежда Жданова - Обучение основам дизайна. Конспекты уроков Страница 24
- Категория: Разная литература / Визуальные искусства
- Автор: Надежда Жданова
- Год выпуска: -
- ISBN: -
- Издательство: -
- Страниц: 40
- Добавлено: 2019-10-12 10:47:35
Надежда Жданова - Обучение основам дизайна. Конспекты уроков краткое содержание
Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Надежда Жданова - Обучение основам дизайна. Конспекты уроков» бесплатно полную версию:Учебное пособие содержит теоретический материал и обобщенный практический опыт преподавания дизайна в средней общеобразовательной школе. В пособии рассматриваются общие вопросы организации учебно-познавательного процесса и методика преподавания конкретных тем, связанных с различными видами дизайна.
Пособие адресовано учителям изобразительного искусства, преподавателям дополнительного образования, всем тем, кто реализует дизайнерское образование подрастающего поколения.
Надежда Жданова - Обучение основам дизайна. Конспекты уроков читать онлайн бесплатно
Примечание. На рис. 51 представлены работы учащихся на данном уроке.
ВИДЫ КОМПОЗИЦИИ В ДИЗАЙНЕ(10 класс)Задачи: дать представление о видах композиции в дизайне, научить определять эти виды в объектах архитектуры и дизайна; развивать аналитическое мышление, умение сравнивать и классифицировать объекты по заданным критериям; воспитывать эстетическое отношение к объектам творческого труда человека.
Оборудование
Для учителя: учебные таблицы.
Для учеников: альбом, карандаш.
Ход урокаУчитель. О роли композиции в дизайне мы говорили часто.
Давайте вспомним, какими свойствами и качествами обладает хорошая композиция?
Ученик. Композиция должна иметь: целостность, образность, композиционное равновесие, стилевое единство, а также соответствовать окружающей среде. Последнее качество особенно важно для крупных сооружений и архитектурных объектов.
Учитель. В зависимости от особенностей строения формы различают виды композиции. Их существует три – фронтальная, объемная и глубинно-пространственная. Давайте рассмотрим каждую из них.
Отличительным признаком фронтальной композиции является распределение элементов формы по отношению к зрителю главным образом в двух направлениях: вертикальном и горизонтальном.
Примером фронтальной композиции в архитектуре могут служить фасады некоторых зданий. В технике так решаются различные станки, ширина которых незначительна.
Если мысленно прогуляться по городу, то можно заметить, что большинство домов, выходящих на улицу, имеют более нарядный вид. Особенно тщательно оформляется та стена здания, которая хорошо просматривается с противоположной стороны тротуара. Посмотрите на таблицу (рис. 52, а), здесь представлены фасады зданий: жилых и общественных. Например, жилой дом на Смоленской площади в Москве имеет очень большую протяженность, которая намного превосходит его высоту и ширину. Весь продольный фасад по высоте разделен на три части, имеющие разную высоту этажей и декора. В центре дома есть арочный проход во внутренний двор, что делает дом более удобным в эксплуатации, в то же время он является композиционным центром, привлекает взгляд зрителя. А какое еще композиционное средство использовал архитектор при оформлении фасада этого дома?
Ученик. На фасаде хорошо просматривается ритмическое повторение окон, некоторые из них оформлены декоративной лепниной. Они создают свой ритмический ряд, что избавляет дом от однообразия.
Учитель. Фронтальная композиция используется в общественных зданиях, особенно в торговых рядах, которая, как правило, своими фасадами обрамляют площади и создают неповторимый вид. Примером может служить наша Красная площадь в Москве, обрамленная с одной стороны кремлевской стеной, а с другой зданием ГУМа. На таблице (рис. 52, б) представлен рисунок дворца «Зал славный торжествований», построенный русским архитектором М. Г. Земцовым в Летнем саду. Это здание, в отличие от жилого дома симметрично относительно одной оси, делящей фасад на две равные части. Внушительность фасада этого парадного здания создается ясной, величественной простотой 14-ти членящих его пилястр, капители которых связаны гирляндами и интервалы между ними заполнены окнами. Величие дворца подчеркивают два небольших флигеля, примыкающих к фасаду, благодаря которым в силуэте здания, увенчанного эмблемами в центре, намечается традиционная для русской архитектуры ступенчатость, пирамидальность. Композиционный центр подчеркивается двумя лестницами перед входом в здание.
Рис. 52. Фасады зданий: а – жилой дом на Смоленской площади в Москве; б – дворец в Летнем саду; в – силуэт Санкт-Петербурга
Силуэты некоторых городов представляют собой тоже фронтальные композиции, причем эти силуэты могут быть очень выразительными и индивидуально неповторимыми, легко узнаваемыми, как силуэт Санкт-Петербурга, представленного на нашей таблице (рис. 52, в).
Фронтальную композицию могут иметь и некоторые предметы быта и мебели. Почему изображенные на таблице зеркало и окно (рис. 53) можно считать примерами фронтальной композиции?
Рис. 53. Фронтальная композиция в интерьере
Ученик. У этого зеркала глубина незначительна по сравнению с высотой и шириной.
Учитель. Большинство предметов решаются в объемной композиции, которая представляет форму, развитую по всем трем пространственным координатам, и имеет относительно замкнутую поверхность, воспринимаемую со всех сторон. Предметы, имеющие объемную композицию, могут быть разными по назначению и форме. Транспортные средства передвижения (рис. 54) являются примерами объемной композиции. Все они имеют целостную форму, которой можно любоваться с любой точки зрения.
Примеры объемной композиции можно увидеть и в архитектуре, и в дизайне. Многие общественные здания являются композиционными центрами больших площадей и началом проспектов или магистралей, а поэтому требуют обзора со всех сторон. В этом случае используют объемную композицию. На таблице (показывает, рис. 55) изображен храм Христа Спасителя в Москве. Здание изначально было рассчитано на обозрение со всех сторон, и архитектор применил объемную композицию, а следуя русским традициям, создал пятикупольный храм почти симметричный относительно двух осей.
Рис. 54. Примеры объемной композиции
Существует глубинно-пространственная композиция, которая складывается из материальных элементов, пространства и интервалов между этими элементами. Глубинно-пространственная композиция является вершиной творческих возможностей для архитектора и дизайнера. Она воздействует на зрителя не только сочетанием плоскостей, объемов, но и паузами между ними, т. е. пространством. Влияние его неоспоримо сильнее, чем плоскости или объема. Пространству принадлежит и зритель, оно буквально обволакивает его.
Если пространство эмоционально окрашено и несет определенный образ, философию, то оно заставляет человека подчиниться ему. Эта особенность постоянно использовалась на протяжении всей истории человечества. Так обставлялись гладиаторские бои, выходы царствующих особ, рыцарские турниры, инквизиторские действа и т. п. Все это делалось продуманно. В пространстве компоновались места зрителей, помосты, балдахины, развивающиеся флаги и т. д. Учитывались все средства композиции – форма, освещение, количественное воздействие цвета и фактуры. Активно использовались световые и звуковые эффекты.
Рис. 55. Храм Христа Спасителя в Москве
К глубинно-пространственной композиции относится в первую очередь архитектура, начиная с композиции города и кончая композицией сооружения, естественно находящегося в пространстве. Сюда, расширяя круг применения глубинно-пространственной композиции, можно добавить и садово-парковые решения, мемориальные комплексы, сложные развязки дорог, мосты, метрополитен, решение набережных с огромным количеством необходимых сопутствующих элементов и т. д. Это приемы открытого пространства, т. е. экстерьеры.
Глубинно-пространственная композиция решает задачи и интерьера внутренних помещений. Решение интерьеров жилых, общественных и промышленных сооружений, организация выставок, музейных экспозиций, театрально-зрительных представлений, рекламы и информации – все это является глубинно-пространственной композицией. На таблице (рис. 56) представлен интерьер станции метро «Кропоткинская», в которой оптимально решены все технические и художественные требования. На станции свободный подход к поездам, мягкое ровное освещение, а лаконичность форм создает ощущение простора и легкости, что так необходимо для подземных сооружений.
Рис. 56. Станция метро «Кропоткинская»
Восприятие глубинно-пространственной композиции складывается из совокупности впечатлений во времени. Как и объемная композиция, она требует обозрения с различных точек. На той же станции метро пассажир обозревает композицию из окон поезда, с перрона, центральной галереи, поворачиваясь несколько раз и получая все новые и новые зрительные ощущения. Из их многообразия складывается общее впечатление.
В глубинно-пространственную композицию входит композиционный центр, сгруппированный из разных по функциональному назначению объектов. Они своим пластическим решением, системой пропорций и масштаба, заданным ритмом форм, их контрастом и нюансами создают неповторимый образ. В чернильном настольном приборе или в фарфоровом сервизе решаются те же задачи. Это все глубинно-пространственная композиция, где применяют все средства гармонизации.
Жалоба
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.