Александр Войлошников - Сборник. Книга 1. Роман «Седой» и другие избранные произведения Страница 10

Нельзя заниматься творчеством, не чувствуя каждый день уверенность в том, что ты – гений! Если ты творец, то каждое утро изволь вставать озабоченным мыслью: «Вставайте, граф, Вас ждут великие дела!», как это делал Экзюпери; потом весь день вкалывать, как ломовая лошадь, чтобы лечь спать радуясь, как Пушкин: «Я памятник себе воздвиг нерукотворный!» Каждый творец должен быть уверен, что он о себе вправе сказать то же. Лев Толстой написал графоманам: «Если можешь не писать – пожалуйста, не пиши!».

Талант – дар от Бога. А Бог неистощим в творческом разнообразии. Поэтому каждый талант неповторим и каждый талантливый творец должен восхищаться своим талантом. И ТОЛЬКО СВОИМ! – ибо это подарок от Бога только ЕМУ! Не дай тебе Бог, хотя бы подумать, что твоя муза – старая, ленивая, глупая баба и хорошо бы поменять её на более шуструю девочку, как у удачливого коллеги… Муза, – женщина и такое она не простит!! Но творец должен не только любить свой талант и гордиться им, радуясь ему, а не завидуя, как Сальери, но, главное, творец должен трудиться, совершенствуя и умножая свой талант, как в притче Христа у Матфея. Не подражать другим и «умные советы» не слушать! Критики, не способные творить, но поучающие, как это надо делать, с учетом конъюнктуры, – подлейшая разновидность человеческая! Как сказано в Новом Завете:

«не сообразуйтесь с веком сим, а преобразуйтесь обновлением ума вашего»! (Рим. 12:2).

Возрастать надо своим умом и творить без оглядки на конъюнктуру и советы! Не пользоваться талантом для низменных целей, например, – для заработка. Талантливые творцы плохо кончали, если шли на компромиссы с критиками, или скотскими вкусами толпы и, чтобы заработать на таланте, втискивали свой оригинальный дар в прокрустово ложе запросов заказчика, как гоголевский Чертков. А откуда приходит к художнику талант, куда он исчезает? – за ответ на эти вопросы многие отдали бы всё и душу! Отгадка же в словах: «Талант – от Бога». А значит, талантливый художник творит не сам:

«потому что Бог производит в нас и хотение и действие по Своему благоволению». (Фил. 2:13).

Рукою человека творца, творит Творец Всевышний! Поэтому талантливое произведение искусства всегда интеллектуально выше своего создателя!

Творчество – это общение с Богом! Любимец Муз – Пушкин, удивляясь тому, что рождалось под его пером, восхищенный им же написанным, бегал по дому, восклицая в радостном недоумении: «Ай да Пушкин! Ай да сукин сын!» Первым талантливость произведения видит его создатель и удивляется своему созданию! И правильно удивляется: если бы это не было чудом, то каждый, овладев необходимой для творчества техникой, создавал бы шедевры. Например: каждый школьник, научившийся грамотно писать, писал бы, как Пушкин. У двенадцатилетнего Лермонтова, уже обладавшего даром пророка, есть стихи о художнике, удивившемуся совершенству своей картины:

Своим искусством восхищенныйОн пред картиною упал!..

Страшная сила, отлучающая творца от его таланта, – самогипноз и самая подлая профессия – это критики, убившие не один, ещё не окрепший, талант! Талант творца не могут увидеть современники. Свинья – животное без шеи. Белинские подобны свиньям под дубом, которые не способны взглянуть вверх и увидеть совершенство на высоком для них уровне. Они видят искусство на уровне своего хрюкающего мировоззрения.

Сервантес, Бах, Моцарт… сколько гениев умерли в нищете и БЕЗВЕСТНОСТИ! При жизни их творения считались даже не посредственными, а бездарными! Никчемными!! Пушкин, прозябал в оскорбительной бедности: его язык считали убогим, непристойно вульгарным и продавцы книг не хотели продавать его книги. И в шутку корил Александр Сергеевич себя:

… уже пора давноМне научиться сочинятьПрилично и умно.

А сколько нищих художников, произведения которых ныне украшают самые знаменитые музеи и оцениваются миллионами долларов, рисовали свои шедевры для украшения стен сельских трактиров, чтобы этими «картинками», расплатиться за бобовую похлёбку?!

Будто бы, все их современники были слепы и не видели талантливость этих картин!? Да! – истинно, – слепы!! – потому, что талант принадлежит не настоящему, а будущему и талантливость произведения современникам не видна! Так Господь оберегает талантливого творца от суеты богатства стеной непонимания его творчества современниками. На таланте не зарабатывают, ТАЛАНТ – ТЯЖКИЙ КРЕСТ, который несут достойно! Но страшным бывает наказание тому, кто «зароет талант в землю», – откажется от Божественного дара, чтобы избежать труда и гонений, и этим порвёт связь настоящего с будущим! Ибо прозорливы слова Велемира Хлебникова: «Родина Творчества – Будущее»! Там, в другом времени, находится всё то, что характерно для таланта! Потому и не виден современникам талант. И рукоплещет толпа, во главе с критиками, только посредственностям потому, что они понятны и видны толпе. Но, Слава Богу, приходит время, и люди вдруг начинают видеть огромный талант творца, на могиле которого грустная эпитафия: «Ещё не известный, но уже покойный…».

Глава 5. Причастие

Множество в Едином, Единое во множестве.

С утра до вечера пристаю я к Седому с вопросами. Седой охотно отвечает. Часто его ответы превращаются в интересные лекции, которые с интересом слушают все.

– Седой, а какое твоё произведение – самое-самое?

– Самым-самым у творцов бывает то, что они ещё не создали. То, что вынашивают в замыслах. Талантливый творец, сразу после первых восторгов, видит недостатки своего творения и хочет создать новое, ещё лучше. Не всегда для этого хватает всей жизни. Два чувства раздирают творца: отчаяние и надежда. Отчаяние – от понимания того, как неудачно то, что создал он вчера, и надежда на то, что завтра он создаст то, что вчера не получилось! «Благодарение Богу за то, что я желаю большего, чем могу достичь», написал Микельанджело в расцвете своего таланта…

Но вернусь к твоему вопросу. Был у меня интересный задел, – скульптурная группа: Христос с учениками. Назвал я её: «Первое Причастие». Тема не нова. Но те, кто брался за эту тему до меня, знали о Причастии от попов, не читавших Новый Завет. То есть, ничего не знали. Самое дурацкое решение этой темы выродил… Леонардо да Винчи. Почему дурацкое? А, быть может и гениальное, но никем не понятое, в том числе и мной! Ладно, давай по порядочку…

Любой художник, начиная работу, знает многое о персонажах будущей картины: их возраст, характер… о деталях их одежды, о месте, на котором их изображает. А Леонардо? Он облачил нищего Иисуса и учеников в ошеломительно дорогие, драгоценные пурпурные одежды! А у них, бродяг, бомжей были на плечах уныло серые хитоны, из небелёного холста, а то и просто милоти, то есть, куски ткани, которыми укрывались ночью, а днём защищались от холода (Мф. 5:40), (Евр. 11:37).

Иисус Христос был гораздо старше учеников, которым было, кроме Петра, не более восемнадцати лет. А Леонардо издевательски пририсовал юношам карикатурно седые бороды и лысины, проигнорировав не только их возраст, но и их характеры, и усадил всех по одну сторону стола, отчего картина превратилась в «Президиум отчётного партсобрания». Невозможно было более карикатурно изобразить Тайную Вечерю, подчеркнув при этом глупость и невежество заказчика – попов не знавших ни историю, ни Новый Завет, ни, даже, время Тайной Вечери: на картине комната, а за тремя её окнами не ночь, а жаркий полдень! А на картине изображена та минута, когда Иисус Христос сказал Иуде:

«что делаешь, делай скорее» (Ин. 13:27)

И Иуда,

«Он, приняв кусок, тотчас вышел; А БЫЛА НОЧЬ. Когда он вышел» (Ин. 13:30).

Быть может, в «Тайную вечерю» вложил гений свою презрительную насмешку не только к попам, но и к тупому дурачью, искусствоведам, которые до сих пускают слюни при виде этой картины, вместо того, чтобы взять Новый Завет и прочитать, что на Тайной Вечери НЕ БЫЛО СТОЛА – главной детали этой картины! И быть не могло!! Говорится в Евангелии, что была

«горница большая устланная», «И когда настал час, Он возлёг и двенадцать Апостолов с Ним». (Лк. 22:12,14)

Иисус Христос и ученики Его ЛЕЖАЛИ!! А это другая композиция! Вся картина – шиворот-навыворот! И я думаю, не мог быть Леонардо да Винчи таким невежеждой, чтобы допустить столько ошибок в одной картине! Ведь, в других своих творениях был он педантом! Значит, это откровенная насмешка над невежеством попов и глупостью прихожан, не читавших Новый Завет! Причём знал гениальный Леонардо, что все люди – свиньи и читать Новый Завет никогда не будут… А потому и не захотел гений изображать причастие, а публично насмеялся в картине над заказчиками. Нет на столе компонентов причастия: кувшина с вином и большого пресного хлеба от которого ученики ломали бы куски! Перед каждым – не тронутая пайка: диетическая булочка, головка чеснока и перчик… Что же это за юмор?