Анна Кузьмина - Театральный сленг. Словарь театрального сленга Страница 2

Баналько – часто повторяемая, избитая сцена

Банан — перерыв во время репетиции

Бананы продают копчёными и гнилыми – так говорят про спектакль плохого качества, но билеты на который стоят дорого

Бегающие глаза – то состояние, когда актёр смотрит то в одну сторону, то в другую, то в третью, не замечая партнёра

Безвременье – лето (время отпуска)

Белочка — распечатанная для правок пьеса

Белый свет в конце туннеля – белый свет софит, направленный на чёрный задник

Беременна проблемой произведения – так говорят про режиссёра, который ещё только «вынашивает» в себе замысел спектакля, но не приступает к постановке его

Бесплатный, как лесной пожар – совет режиссёра

Билборд — наружная реклама, рекламный щит

Биография роли – та важная часть работы актёра над ролью, когда актёр объясняет ему кто он, как он попал в данные обстоятельства пьесы, что с ним случилось до выхода на сцену и случиться после ухода и т. д.

Бить пяткой в грудь – доказывать что-то

Блеснуть чешуей, накидать на себя пуху — выставить на прослушивании в лучшем, чем есть виде

Блимкать — хаотично включать световые эффекты

Блок – физическое или психическое отторжение актёра от чего-либо, когда ему не хочется делать определённую мизансцену, говорить именно эту фразу, или вообще играть в спектакле

Блокбастер — успешная актёрская игра

Боевая готовность – удачный грим + блеск в глазах

Боевое крещение — первое выступление актёра в новом коллективе

Болото — «блатные» актёры, которым помогли «родители» поступить на службу в театре

Болтовня – поиск идей

Болты в томате — производственная пьеса

Большая птица поймала в объятья – так говорят, когда актёр из старшего состава учит, что-то объясняет актёру из младшего состава

Борзы — распространители билетов

Бородинская битва – борьба в гримёрке за место у зеркала

Бороться за каждую внутреннюю связку – проживать роль от начала до конца

Борьба – судьба, случайность событий актёрской роли

Борьба идёт в открытую – так говорят о хорошо поставленном сценическом бое

Бравада – так называют бесцельно-дерзкую выходку актёра

Бриф — схематичное описание роли

Броуновское движение – беспорядочное хождение актёров по сцене (при этом они не должны сталкиваться)

Будка — закуток для суфлёра под сценой

Буква Т – поза актёра, когда его руки прямые и направлены в стороны

Букет исполнителя – это означает, что каждый образ несёт свою функцию и оттесняет другие по контрасту

Бум – сенсационная постановка, рассчитанная на аншлаг и хорошую прибыль

Буффонада — шутовство на сцене

Бытовая пьеса – пьеса, которая не претендует на новую, оригинальную

Быть в голосе – звук голоса полностью повинуется актёру

Бэби-бум – так говорят, когда актрисы театра одна за другой уходят в декретный отпуск

В

Вакханалия — сцена, изображающая опьянение, шумное веселье

Валидность – профессиональная пригодность актёра

В глазах пляшут звёздочки, сознание идёт кругом – так говорят про состояние актёра после вечернего удавшегося спектакля

В добрый час – так актёрам желают удачи перед каждым актом спектакля

Великая трагедия – спектакль по пьесе Шекспира

Весенние волны разливались мягкими кругами – так говорят про ту атмосферу, энергию, которую актёр отправляет в зрительный зал посредством своей игры

Вербальное чувствование – актёры должны чувствовать друг друга, даже если стоят друг к другу спиной

Ветер перемен – так говорят, когда в театр приходит новый режиссёр

Ветрогон – так говорят о пластической зарисовке, во время которой все герои постоянно находятся в движении, переходя с точки на точку

Вечерняя дискуссия – обсуждение только что прошедшего спектакля

Вешалка – психологическое состояние актёра, при котором он, входя в театр, должен всю жизненную суету и проблемы оставить на ней, а в театр войти «чистым и свежим»

Вещь в себе – актёр, замкнутый в себе

Взбить подушку – разложить реквизит

В искусстве, как в армии – при работе над спектаклем все его создатели должны подчиняться строгой дисциплине, которая чётко прописана в «Этике» К. С. Станиславского

Видения – образы внутреннего зрения, предшествующие человеческой речи

Видения внутренние – та картина, которая рисуется на внутреннем экране нашего воображения не прекращаясь

Висеть на шее – так говорят про актёра, который пропустил репетицию

Висит, как тряпка – так говорят об элементах декораций, когда они являются не действенными

Виртуозик ты наш – так называют актёра, который достиг высокой степени мастерства с своём деле

В капусте нашли – абсурдная идея

Вкрути мнимый винт – распрями спину

Вкус – новаторский стиль спектакля, создание какого-то нового, необычного хода, который не использовался ранее в театральной практике

Вместе + время – формула, обозначающая синхронность действия на сцене

Внутренний монолог – молчаливое отношение действующего лица к тому, о чём ему говорит партнёр

Внутренняя чуйка – «Я так считаю», – говорит режиссёр, – «Я так вижу». И это оказывается правильным

Внушаемость – каждый спектакль должен заставить зрителя о чём-то задуматься

Во весь голос – полная отдача актёром на репетиции

В одной капле целое море – каждая мизансцена, жест, оценка мимикой и т. д. сильно влияют на общий ход спектакля

Возвращение к правремени – постановка древнегреческих и древнеримский спектаклей, построенных полностью на классических канонах

Воздух спектакля – его ход

Война всех против всех – естественное состояние актёров в труппе

Волки и овцы – театральная труппа

Волнюшка — волнение – чувство дебютанта на сцене

Волшебные стены – кулисы

Вообще не фонтан – скучная роль

Воспитан на классике – умения актёра читать сценарий между строк

Вот и всё, утонули дельфины – закончился театральный сезон

Вот и скелет готов – это означает, что готово примерно 30% спектакля, то есть разведены примерные мизансцены

Во-ушать – вводить в уши, т.е. внушать что-то

Впитывал, как губка – так говорят про качественных актёров, которые только «вчера» вышли из института

В плену весны – так говорят, когда у актёра всё идеально получается

Вполсилы – репетиция, когда режиссёр разрешает актёрам играть, проходя только мизансцены и не напрягая голос

В профиль не видно – так говорят про худого актёра/актрису

Врач – режиссёр, если после просмотра его спектаклей зрители ощущают катарсис

Время влюблённости – тот период работы над спектаклем, которых охватывает читку и разводку мизансцен (тот момент, когда актёр, не начав готовить роль любит её)

Всадник без головы – актёр, который играет в нескольких театрах одновременно

Все вопросы должны быть заданы до – актёр на репетициях должен задавать все интересующие его вопросы, так как на премьере или спектакле у режиссёра мысли текут в совершенно другом направлении

Все всё тут понимают – так говорит режиссёр, когда ему начинают давать советы (причём это могут быть совершенно разные люди от актёров и уборщиц до глав департаментов), что и как надо сделать

Всегда на 100% – это значит, что на каждой репетиции актёр должен полностью выкладываться на сцене, переживать всегда так, будто это в первый раз, никогда нельзя говорить в пол голоса, т.к. если ты подаёшь партнёру фразу вполголоса, то он отвечает так же

Все части мозаики стали на свои места – так говорит режиссёр, когда на финальном прогоне спектакль сложился в ту целую картинку, которую он представлял себе изначально