Артур Газаров - Цифровая фотография от А до Я Страница 23
- Категория: Справочная литература / Руководства
- Автор: Артур Газаров
- Год выпуска: -
- ISBN: -
- Издательство: -
- Страниц: 57
- Добавлено: 2019-05-23 09:29:51
Артур Газаров - Цифровая фотография от А до Я краткое содержание
Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Артур Газаров - Цифровая фотография от А до Я» бесплатно полную версию:Книга предлагает начинающим быстро и эффективно изучить основы цифровой фотографии, попробовать свои силы в разных жанрах, повысить художественную и эмоциональную выразительность своих снимков. Даны полезные советы по выбору и работе с фототехникой, способам фотосъемки в разных условиях. Рассматриваются многие вопросы, возникающие не только у тех, кто впервые взял в руки фотокамеру.Издание поможет развивать и воплощать творческие идеи, достичь хороших результатов на практике и, самое главное, получать радость от фототворчества. Книга окажется полезной владельцам как цифровых, так и пленочных фотоаппаратов.
Артур Газаров - Цифровая фотография от А до Я читать онлайн бесплатно
Рис. 6.10. Параллельные линии не должны сходиться в центре кадра
Линии, расположенные на фотографии диагонально, придают кадру динамичность.
Равновесие снимка
Существуют два вида равновесия снимка. В первом случае это обеспечивается симметричностью. Иначе говоря, снимок можно мысленно разделить по центру осью симметрии. Левая и правая часть будут симметричны. Композиция создаст чувство стабильности и консерватизма.
Во втором случае равновесие снимка достигается при расположении разных объектов по форме, размерам, цветовой насыщенности на разном удалении от оптического центра. В этом случае кадр будет более интересным. Однако старайтесь снять так, чтобы кадр не «разваливался» на две половинки.
Снимая один объект в кадре, его можно расположить строго по центру, но это будет выглядеть скучно. Если вы сместите его в сторону, кадр будет более интересным.
Если на снимке необходимо разместить два объекта, не старайтесь расположить их практически на одном уровне по отношению к зрителю. Такое построение кадра не вызовет положительных эмоций. Полезнее сместить эти объекты, и кадр станет более уравновешенным. Один можно оставить в верхнем левом углу — в точке пересечения линий, а другой — в нижнем правом. Между ними появится диагональ, уводящая взгляд слева направо.
На снимках лучше смотрится нечетное число объектов. Поэтому при выборе числа объектов, которые вы собираетесь поместить в кадре, постарайтесь выбрать нечетное число (рис. 6.11).
Рис. 6.11. Старайтесь снимать нечетное число объектов в кадре
Ритм
Присутствие в фотографии ритма усиливает эмоциональное воздействие. Ритм делает фотографию более «стройной», интересной.
Чтобы передать на снимке чувство ритма, нужно подобрать ряд композиционных элементов, у которых гармонично чередуются линии, геометрические формы, пятна.
Для передачи ритма вы можете сфотографировать уходящий в даль ряд столбов или деревьев. Это могут быть лежащие в ряд лодки на пляже, лежаки и т. д. Если объекты будут чередоваться с другими, например — деревья со столбами, ритм станет менее однородным. Но необязательно для передачи ритма снимать материальные объекты, с таким же успехом можно снять чередующиеся тени, цвета.
Если посмотреть вокруг, найти ритм для композиционного решения фотографии несложно — начиная от шпал на земле и заканчивая облаками на небе. На море могут быть волны, на пляже — волнорезы, ритмический рисунок на улицах могут создавать заборы, фонари, элементы архитектуры и т. д. Стоит посмотреть вокруг и найти подходящие объекты, чтобы ритм сделал снимок более динамичным.
Для удачного подчеркивания ритма на снимке очень важно найти нужную точку съемки, и тогда он окажется наиболее выразительным. Ритм не должен отображаться в горизонтальном или вертикальном чередовании объектов. Более интересен ритм в перспективе. Также постарайтесь найти сочетание ритмических элементов. Ритм могут создавать как неподвижные, так и движущиеся объекты (рис. 6.12).
Рис. 6.12. На снимке ритмично чередуются деревья
Ракурс
От точки съемки зависит восприятие сюжета на фотографии. Меняя ракурс, вы можете добиться большей выразительности. Постарайтесь расположить камеру так, чтобы передать на снимке фактуру объектов.
Наклон фотокамеры усиливает эффект движения. Наклон может совпадать с диагональю естественного движения взгляда (правило левой руки). Попробуйте поиграть с наклоном камеры, поискать удачное расположение — это может дать интересный результат. Наклон в сторону объекта подчеркивает его доминирование. Эффект можно регулировать углом наклона.
Разное расположение по высоте камеры по отношению к снимаемому объекту также даст разный эффект. Например, если камера будет высоко, дети на фотографиях будут казаться меньше, а если снимать снизу — старше (рис. 6.13).
Рис. 6.13. От выбора точки съемки зависит восприятие снимка
Планы
Постарайтесь так скомпоновать и снять кадр, чтобы на плоскости снимка появился объем. Для этого нужно найти точку съемки, при которой к плоскости добавляется третье измерение, сделать фотографию объемной (рис. 6.14). Существуют три плана: передний, средний и задний. На переднем плане могут размещаться разные объекты.
Рис. 6.14. Передача перспективы придает снимку объем
На удачном снимке кадр заполнен, передана перспектива, есть передний, средний и дальний план. Если заполнить кадр не удается, попробуйте поменять масштаб, усилить глубину снимка. Чем ближе угол зрения к перпендикуляру, опущенному на плоскость, тем меньше планов будет на фотографии. Постарайтесь найти такую точку съемки, чтобы объекты находились на разном расстоянии друг от друга и от камеры.
Сюжет
Все объекты на фотографии должны взаимодействовать между собой, создавая некий образ. Нужно не только передать красивый объект, но и создать сюжет, композицию, которую в повседневной жизни люди не замечают.
Хорошо, когда в кадре кроме интересного образа присутствует движение, сразу же вызывающее эмоции. Передавая в кадре движение, вы вносите в него чувство времени.
Зритель может мысленно представить себе какое-то действие — что было до того, как вы нажали кнопку спуска, и что было после. Подобрав масштаб и нужный ракурс, вы сделаете фотографию, которая заставит работать воображение (рис. 6.15). Снимок смотрится лучше, когда совмещен смысловой и изобразительный центр, при этом к нужной точке взгляд притягивает красивый элемент, например глаза человека, изгиб, красивый фрагмент, солнечный блик.
Рис. 6.15. Хорошо, когда на снимке есть действие, присутствует время
Глава 7
Свет бывает разным. Природа света
• Свет
• Цвет
• Тональность
• Как правильно использовать дополнительный свет
• Фотографируем со вспышкой
• Ночное освещение
Свет, который используется в фотографии, может иметь как естественную природу, так и происходить от источников искусственного света. Источниками естественного света являются Солнце и Луна. Естественный источник света — дневной, естественный солнечный свет — самый лучший (рис. 7.1).
Рис. 7.1. Лучший источник освещения — естественный
Искусственный свет может быть постоянным или импульсным. Постоянный свет происходит от ламп накаливания, люминесцентных ламп, студийных источников освещения. Импульсные источники света — это встроенная и внешняя вспышка фотокамеры, а также студийные источники света.
Свет
Слово «фотография», если перевести буквально, означает «светопись». Наблюдая окружающий мир, различные объекты, человек воспринимает свет, который они излучают и отражают.
От характера освещения зависит впечатление зрителя. Свет бывает разным, он меняется постоянно в зависимости от окружающих условий, времени суток, времени года. Нередко, чтобы сделать фотографию, приходится ждать, когда наступит нужный момент — например, закат или гроза (рис. 7.2). Время проходит быстро, и, чтобы поймать удачное освещение, нужно успеть снять за очень короткий период времени.
Рис. 7.2. Мягкое вечернее освещение
Свет может быть жестким и мягким. Жесткий свет попадает на объект непосредственно от источника. Направленный поток света может идти от солнца или открытой лампы. Мягкий свет — рассеянный. Мягкое освещение может быть как естественным (в пасмурную погоду), так и искусственным (от ламп дневного света или студийного светооборудования).
Тени на снимке определяются характером освещения — направлением и углом, под которым расположен источник света. Тень, присутствующая на фотографии, может как ухудшить, так и улучшить снимок, быть частью композиции или стать основой сюжета. С помощью тени вы можете скрыть лишнее, ненужное или же, наоборот, выделить главное, подчеркнуть и сделать акцент. Часто тени смотрятся очень выразительно.
Чтобы выделить главный объект на снимке, можно использовать световой акцент: с помощью контраста, в том числе и цветового, светотени и выделения светом, когда основной объект освещен лучше, чем все остальное (рис. 7.3). Экспозамер следует производить по освещенной части кадра.
Рис. 7.3. Выделить и подчеркнуть главный объект на снимке можно, используя световой акцент
Жалоба
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.